31 mei. Ik arriveer een kwartier voor de start van de eerste lezing bij Krasny Oktyabr - aan de deur van de club hangt een fors slot gewikkeld in een plastic zak, daarnaast hangt een wit-blauwe poster met de inscriptie "Lectures", die rekening houdend met de omstandigheden, wordt gezien als een aanfluiting … dat is alles. Wat te doen? Ik denk dat de docent waarschijnlijk te laat is, maar hij komt binnenkort. Ik stond vijf minuten, tien … Ongeveer vijftien mensen hadden zich al verzameld bij de onfortuinlijke deur met een slot - en iedereen vroeg elkaar: "Zal de lezing vandaag tenminste in een of andere vorm zijn?" Al snel werd duidelijk dat het geen zin had om te wachten, en de mensen verspreidden zich.
De volgende dag bleek dat er naast het officiële programma een ander programma "Boog van Moskou" is, gedrukt op A4-papier, wat aangeeft dat de lezingen van M. Devin en Ch. Dzukki op vrijdag 1 juni zullen plaatsvinden. En toen bleek deze informatie maar half waar te zijn. Na Michel Devin sprak geen enkele Chino Dzukki ooit - de volgende dag, 2 juni, toen ik bij G. Pesce's lezing in het Central House of Artists was, fluisterde iemand me toe dat Chino Dzukki vandaag was uitgesteld: zeg, als je wilt, tegen negen uur naar de Red October club …
Wat M. Devin betreft, ik zal beginnen met het feit dat hij een zeer beroemde landschapsarchitect is die tijdens zijn carrière samenwerkte met mensen als J. Nouvel, J. Herzog en P. de Meuron, N. Foster, enz. En ontwierp parkensembles in verschillende grootstedelijke gebieden (Londen, Parijs, Tokio, Dallas). Voordat ik aan een verdere analyse van het werk van de heer Devin begin, moet ik bekennen dat ik tot nu toe op de een of andere manier niet bijzonder geïnteresseerd was in het onderwerp landschapsarchitectuur: ik bleef me concentreren op huizen, maar over bomen en struiken dacht ik dat, zeggen ze, iedereen zou ze mooi kunnen planten. Natuurlijk heb ik altijd hulde gebracht aan tuinkunst - vooral de oude, tweehonderd of driehonderd jaar geleden. Ja, en vanuit het moderne heb ik iets in mijn hoofd - neem tenminste het park La Villette B. Chumi. Maar om deze kwestie doelbewust te bestuderen, tot in de details - ik voelde me nooit tot zoiets aangetrokken. En hier - hier, het meest merkwaardige materiaal! Deze lezing veranderde, zonder overdrijving, mijn houding ten opzichte van zo'n onderdeel van de architectuur als landschapsarchitectuur radicaal.
Michel Devigne sprak heel zacht en langzaam, alsof hij zelfs een beetje onzeker was, en scrolde snel door de plaatjes - waarschijnlijk uit overdreven bescheidenheid. Over het algemeen wekte hij de indruk van een zeer welwillende en rustige persoon - het was een genoegen om naar hem te luisteren … En dan, wanneer Engels met een Frans accent wordt gesproken, werkt het - nou ja, voor mij tenminste - op de een of andere manier " omhullend "(ondanks het feit dat Frans als dat ik haat). Het is waar dat de soepele, ingetogen toespraak van M. Devin regelmatig struikelde over de koket-raspende stem van de vertaler - een lome en asthenische jongeling - die een tastbare dissonantie introduceerde in wat er gebeurde. Niks te maren. Maar de vertaling zelf was behoorlijk geletterd en begrijpelijk - sommige fragmenten van de lezing zouden zonder deze volkomen onmogelijk te begrijpen zijn geweest. Dus "er is een zilveren voering" …
M. Devin drukte zijn creatieve credo uit in het volgende proefschrift:
“Een landschapsarchitect moet zich niet schamen voor de“kunstmatigheid”van zijn geesteskind … Hij kan op elke manier aanplantingen ontwerpen - met een vierkante module, driehoekig, enz. - in dit geval is strikte geometrie geen vijand. De natuur zal hoe dan ook zijn werk doen - het heeft zijn eigen manieren om aanpassingen aan de landschapsvorming aan te brengen die buiten onze controle liggen."
Inderdaad, hij is absoluut oprecht - zo bleek, zijn woorden passen echt bij de daad.
Beschouw een van de eerste projecten die hij demonstreerde - de verbetering van de dijk in Antwerpen: zijn bomen worden langs de dijk geplant, niet met een liniaal - zoals naar mijn mening gebruikelijk is - maar met rechthoeken van 4 bij 6 meter, in waarbij alles zo dicht opeengepakt is dat de vegetatie de indruk wekt van architectuur (in ieder geval van veraf) … Deze rechthoekige eilandjes noemt M. Devin liefkozend "pixels". In feite zijn zulke eilandjes in veel van zijn werken terug te vinden - en tijdens een lezing bekeek hij ze allemaal lang en doordringend en toen, tot het publiek toe, teder en een beetje verlegen zei: "Dit zijn pixels …. nou ja, bijna zijn ze. "Het lijkt mij dat het idee om het voor het park toegewezen grondgebied in een oneffen raster te verdelen en de helft van de resulterende rechthoeken met groen en de andere helft met asfalt of tegels te vullen, vrij origineel is. Op de plattegrond ziet het eruit als een rasterafbeelding (dit is wanneer de afbeelding wordt opgesplitst in veel microbalkelementen - bijvoorbeeld stippen) - vandaar uiteraard de vergelijking met pixels. Alleen het woord "pixel" zelf is al zo versleten in relatie tot kunst dat je het echt door iets wilt vervangen … Welke analogen van rasterafbeeldingen zijn er in high art? Het eerste dat in me opkomt is het divisionistische (of pointillistische, neo-impressionistische) schilderij van P. Signac, J. Seurat en anderen uit de late 19e eeuw. Het lijkt mij dat een vergelijking met het werk van zulke mensen veel nobeler klinkt dan een vergelijking met een pixel … nietwaar? Op basis van al het bovenstaande zal ik mijzelf toestaan de stijl van M. Devin "landschaps-divisionisme" te noemen.
Laten we nog een van zijn projecten voor Parijs nemen: aan de rivier de Seine tussen Quai de Stalingrad (Stalingrad-dijk) en Chemin de Halage ligt een klein banaanvormig eiland Ile Seguin, dat voorheen werd bebouwd met industriële gebouwen - het was daar dat het stadsbestuur besloot tuinen aan te leggen. Een krachtige betonnen (of gewapend beton, ik weet het niet zeker) fundering met een heleboel allerlei passages en donkere hoekjes, die bijna het hele gebied van het eiland vult, bleef van de waterweg over. M. Devin was zo blij met de aanblik van dit "betonnen eiland", koud en levenloos, dat hij besloot alles te laten zoals het is en slechts op sommige plaatsen het saaie grijze massief met groen te kruiden. Het bleek het volgende: bomen steken uit de gaten in de fundering, dik, dicht, al het andere is een wandelgebied omzoomd met betonnen platen. De vraag rijst meteen: wat als de kinderen spelen en in een van deze groene gaten vallen, wat dan? Maar oké, daar zijn altijd hoge hekken en ouders voor. Maar de kans op een dergelijk incident is nog steeds mogelijk …
Het project is nog niet uitgevoerd en zal volgens de auteur hoogstwaarschijnlijk de komende dertig tot veertig jaar op papier blijven staan - dit komt voornamelijk door onregelmatige financiering.
Trouwens, de techniek waarbij de bomen door de dikte van beton lijken te komen, dat wil zeggen, ze zijn erg diep in verhouding tot de verhoging van het loopgebied - zodat één kroon naar de oppervlakte kruipt, werd gebruikt door M. Devin in verschillende andere projecten, zoals: landschapsarchitectuur in het centrum van Dallas, tussen Woodland Rodgers Fwy en N Central Expy; en ook in de Franse stad Straatsburg. In het eerste deed hij het op een bijzonder ingenieuze manier: er is een ondergrondse garage verborgen onder het plein; en door deze graven met bomen zijn er hellingen op verschillende niveaus. Dus terwijl u op zoek bent naar een vrije ruimte of uitgang in de garage, flitsen er periodiek boomstammen in het autoraam - en ontstaat de illusie dat u door het bos rijdt.
In de laatste twee projecten die tijdens de lezing werden getoond, was er al veel minder spel met ruimte en meer textuur. De eerste is een kleuterschool aan de Keio University in Tokio. Alles wordt gelegd met betonplaten - ongeveer een halve meter bij een halve meter - sommige hebben ronde gaten, sommige hebben een grotere diameter, andere minder. Jonge bomen steken onder de platen uit met gaten met de grootste diameter, onder die met nauwelijks waarneembare gaten - grassprieten. Op sommige plaatsen wordt in plaats van grote gaten uit de platen een soort betonnen hennep van dezelfde diameter geëxtrudeerd … Nou, hier kun je associaties met pointillisme vergeten - dit is pure architectonische op-art, Victor Vasarely in steen. Je kunt natuurlijk zeggen dat op-art bijna hetzelfde neo-impressionisme is, met het enige verschil dat er grotere stippen in zitten. Maar het zal primitief en oppervlakkig zijn. Maar je moet diep …
Het tweede project is een park dat hoort bij het Walker Art Center, gelegen in de Amerikaanse stad Minneapolis. Eerste M. Devigne sprak zeer plechtig over zijn bewondering voor het Amerikaanse grid-stadsplanningssysteem (dat eigenlijk niet oorspronkelijk Amerikaans is, maar oud-Grieks - Hippodamus-grid). En toen voegde hij eraan toe hoe geweldig het kan zijn als je iets gebogen bovenop zo'n stijve structuur als een raster legt, vergelijkbaar met de beelden van cyclonen in het weernieuws. Hij klikte op de afstandsbediening van zijn laptop en de volgende afbeelding verscheen op het scherm: op een zwarte achtergrond met rode lijnen werd een vierkant raster getekend, in de cellen waarvan niet minder vierkant - in contourlijnen - huizen waren ingeschreven; en rechts van deze huizen is een park met de beloofde kromme straten en clusters van bomen in de vorm van wolken of lapjes zakdoeken. Na het masterplan liet hij foto's zien van betonnen platen die langs de voetgangersstraten liepen - in elk van hen waren gaten van verschillende soorten en maten gemaakt (opnieuw op-art). De technologie om dergelijke gaten te maken is meer dan merkwaardig: eerst wordt een speciaal sjabloon gemaakt (in hun geval was het blijkbaar een koperen plaat), vervolgens wordt het aangebracht op het beton dat nog niet is uitgehard, en een speciaal apparaat wordt eroverheen gerold, waardoor onder een zeer sterke druk water uit zijn "buik" komt - en hier is een patroon van stippen, ruiten en komma's.
Een dame stelde deze - puur vrouwelijke - vraag hierover: "Wat als hakken vast komen te zitten in deze gaten"? Michel Devigne kwam er al snel achter: "Draag ze dus niet."
