U-bocht Uitbreiding. Moskou Architectuur Biënnale Zal Het Leven Leren

U-bocht Uitbreiding. Moskou Architectuur Biënnale Zal Het Leven Leren
U-bocht Uitbreiding. Moskou Architectuur Biënnale Zal Het Leven Leren

Video: U-bocht Uitbreiding. Moskou Architectuur Biënnale Zal Het Leven Leren

Video: U-bocht Uitbreiding. Moskou Architectuur Biënnale Zal Het Leven Leren
Video: Een dronevlucht onder! de Koppelpoort in Amersfoort... 2024, April
Anonim

Zoals u weet deed de bekende tentoonstelling "Arch-Moscow" vorig jaar een poging om uit te breiden en een festival te worden onder leiding van curator Bart Goldhoorn. Niet-commerciële exposities werden verplaatst naar de kelders van het Central House of Artists, naar de binnenplaats en naar externe expositieruimtes - als gevolg hiervan kwam iedereen die gewend was om de hoofdinhoud van de tentoonstelling in het Central House of Artists te zien naar buiten met de overtuiging dat Arch-Moskou uiteindelijk gecommercialiseerd werd en dat er geen architectuur meer op zat. De organisatoren zijn het echter niet eens met deze definitie en de uitbreiding van Arch-Moscow is verder gepland. In juni werd gezegd dat de volgende tentoonstelling niet langer in de vorm van een festival zou worden gehouden, maar als onderdeel van de eerste architectuurbiënnale in Moskou. De lente nadert en gisteren gaven de organisatoren en deelnemers van de nieuwe Biënnale op een persconferentie details.

De Biënnale vindt plaats van 27 mei tot 22 juni en het Arch-Moscow-festival vindt plaats binnen 5 dagen vanaf 28 mei. De voorzitter van het organiserend comité van de Biënnale zal de directeur zijn van het Centrale Huis van Kunstenaars en "Arch-Moskou" Vasily Bychkov, onder de belangrijkste organisatoren - het Centrale Huis van Kunstenaars, de Tretjakovgalerij en het Architectuurmuseum. A. V. Shchusev (MUAR) - ze zullen ook het belangrijkste beursterrein worden. Boris Bernasconi is verantwoordelijk voor het ontwerp van de Biënnale-tentoonstellingen. Op de Biënnale worden ook het beroemde Under the Roof Interior Festival en de commerciële interieursalon Lifestyle georganiseerd. Tot de organisatoren behoren ook Moskomarkhitektura, de Art-Moscow Foundation, de Union of Artists en het tijdschrift Project Russia. De hoofdredacteur waarvan Bart Goldhoorn nu curator is van de nieuwe Biënnale.

Het thema van Goldhoorn klinkt dit keer tweejaarlijks modieus en dubbelzinnig: twee woorden "hoe te leven" en zonder leesteken. Er is een gevoel van traditie - het thema van de Biënnale van Venetië dit jaar is bijvoorbeeld niet gemakkelijk te vertalen vanuit het Engels, en als je erover nadenkt, roept het architecten opnieuw op om zich af te leiden van hun directe beroep en ergens in het Engels te kijken. afstand. Het Moskou-thema is ook taalkundig moeilijk. De vraag is hier of het punt? Zullen ze uitleggen hoe ze moeten leven of andersom, vragen ze? Er blijkt dus al een reden voor discussie. Maar in feite, zoals de organisatoren uitleggen, zijn de twee woorden natuurlijk een geheim, maar strikt genomen is het onderwerp huisvesting, het huisvestingsprobleem, dat Moskovieten lange tijd blijven bederven.

“Architecten kunnen niet langer een exclusief vermogende klant bedienen, we moeten nadenken over hoe een moderne stad, moderne woningen eruit moeten zien en waar onze kinderen zullen wonen” - dat is de aantrekkingskracht waarmee Bart Goldhoorn de architectengemeenschap aanspreekt. "De middenklasse groeit, en daarmee ook de behoefte aan hoogwaardige woningen, die niet langer kunnen voldoen aan de overblijfselen van het Sovjettijdperk, seriële paneelwoningen," legt hij uit en roept buitenlandse architecten op om hulp, die zullen moeten laten zien onze mensen hoe ze sociale woningen kunnen bouwen. Zo worden in het kader van het festival vele masterclasses beloofd van 's werelds toonaangevende architecten (er zijn al vierentwintig mensen uitgenodigd). Ze worden verondersteld architecten te vertellen hoe ze massawoningen moeten bouwen, klanten hoe ze het moeten plannen en bewoners hoe ze erin moeten wonen. Ze zullen je kortom leren hoe je moet leven.

We merken op dat het thema van de nieuwe Biënnale van Moskou even sociaal georiënteerd is als het motto van de vorige "Arch-Moskou", voorgesteld door dezelfde curator - toen was er stedenbouw, nu huisvesting. Ze zijn met elkaar verbonden, de een groeit uit de ander en alles bij elkaar vormt een telefoontje dat precies het tegenovergestelde is van wat de architecten en hun klanten in Moskou gewend zijn. Globaal gesproken raakten ze eraan gewend om de luxe van primitieve accumulatie te dienen, en om de kunst van 'pure' kunst te waarderen. Het kan meer gezegd worden - op welk punt was het Arch-Moskou die de hoofdtentoonstelling werd, waar architecten, die de esthetische kant van hun beroep begrijpen, hun werken lieten zien. Deze esthetiek, en de al even duidelijke kunstzinnigheid van de installaties van het niet-commerciële deel van de tentoonstelling, vormden de betekenis van de tentoonstelling en maakten onderscheid tussen wat daar getoond werd en wat gebouwd werd rond de "Moskou-stijl".

Nu probeert curator Bart Goldhoorn de geavanceerde architectuurgemeenschap af te leiden van middeleeuws-renaissancistisch "vakmanschap" naar de ethische waarden van de moderne tijd en de architecten in Moskou de zorgen van hun Europese collega's voor de stad, het milieu en de mensen bij te brengen. De beste manier om deze ideeëncirkel te omschrijven is de slogan van de Biënnale van Venetië 2000, voorgesteld door Maximiliano Fuksas: "meer ethiek, minder esthetiek". Paradoxaal genoeg voor architectuur als kunst, maar uiterst maatschappelijk verantwoord. Een ander ding is dat in onze situatie in Moskou alles verre van zo ondubbelzinnig is, en om alles wat in twee delen is te verdelen, waarbij je aan de ene kant de weegschaal van luxe kunst voor rijke kenners plaatst, en aan de andere kant de maatschappelijke positie van een socialist. architect, en dan tussen hen kiezen - werkt niet. Eerlijk gezegd was het ook de Europese collega's niet gelukt. Maar men kan eindeloos discussiëren over dit punt - het onderwerp is belangrijk en verwarrend, ronduit pijnlijk. Daarom stellen we ons voor om ons voorlopig te beperken tot het zien hoe Moskou de tweede poging zal beoordelen om "die van hen" puur als een traan socialisme van scheppers-individuen in onze post-socialistische ruimte in te prenten.

De Moscow Architecture Biennale zal dus bestaan uit masterclasses en tentoonstellingen op verschillende locaties. De Tretjakovgalerij zal gastheer zijn van een tentoonstelling van het onlangs aangenomen geactualiseerde algemene plan van Moskou, verschillende exposities worden verwacht in de MUAR: een tentoonstelling van nieuwe Russische steden (waarvan, zoals later bleek, er nu al een twintigtal zijn), een tentoonstelling gewijd aan "pas geretourneerde" gemeenschappelijke huizen, evenals een tentoonstelling "Colors of Moscow Architecture", die zal bestaan uit ofwel nieuw werk van architecten uit Moskou of een collectieve installatie die door hen is gemaakt. Samen worden deze exposities het "Russische paviljoen" genoemd, hoewel het gemakkelijk te zien is dat er geen paviljoen is, er is alleen een gemeenschappelijk thema.

Naast het conventionele "paviljoen" is de wedstrijd "Russisch Huis van de Toekomst" gewijd aan het ontwerp van betaalbare woningen. Volgens de organisator Sergei Zhuravlev zijn ontwikkelde landen allang overgestapt op de bouw van moderne massahuizen en is hun grootste probleem nu hoe ze deze harmonieus kunnen integreren in de veranderde structuur van steden. In Rusland is de woningvoorraad bijna vernietigd of primitief, wat ons (sic!) Een voordeel geeft ten opzichte van het Westen, aangezien alle mogelijkheden voor ons openstaan, en we zouden wel eens de wereldstandaard kunnen worden in de bouw van woningen van economy class.. Wat blijkbaar als volgt moet worden opgevat: niets dat we leven in de verouderde ruïnes van de keizerlijke insul, maar we kunnen (nogmaals!) Alles vanaf nul beginnen.

Kortom, het onderwerp is pijnlijk, en hoe je een omslag in de richting van ethiek kunt maken, is moeilijk te beslissen, hoewel het waarschijnlijk de hoogste tijd is. Maar het is merkwaardig wat er kan voortkomen uit zo'n snelle groei, fusie en vereniging van tentoonstellingen en festivals met een gemeenschappelijke thematische draaiing van 180 graden.

Aanbevolen: