Hedendaagse architectonische trends zijn altijd een inspiratiebron geweest voor meubelontwerpers. In deze trend kon men een zekere penetratie van buitenkanten in interieurs aflezen: de karakteristieke vormen en lijnen van de gevels van gebouwen leken de kamers binnen te dringen en daar te blijven, waardoor de integriteit van de perceptie van het externe en interne werd gecreëerd. Levendige voorbeelden hiervan zijn in elk tijdperk te vinden.
Onze tijd wordt gekenmerkt door een verscheidenheid aan ontwerpbenaderingen en -oplossingen, dus modern huismeubilair kan in verschillende stijlen worden gemaakt. Een van de meest populaire en effectieve geschenken van architectuur aan meubelontwerpers is art deco. Letterlijk vertaald uit het Frans, betekent deze uitdrukking "decoratieve kunst". Dingen in de geest van Art Deco onderscheiden zich inderdaad door opzettelijke elegantie: luxueuze materialen, sierlijke configuraties, geometrische patronen met een etnisch karakter en tegelijkertijd strikte regelmaat. Een interessant voorbeeld van art-decostijl is de Aquarelle-ladekast, gemaakt van massief grenen en versierd met ornamenten van rechthoeken en zevenhoeken. Een andere ongebruikelijke optie is de Antoinette-bank, een uitzonderlijk elegant model met een handgemaakte inrichting voor een verfijnde, chique uitstraling.
Een dergelijke architecturale stijl als brutalisme kwam tot uiting in het meubeldesign, niet minder origineel. De bron was de projecten van de legendarische architect Le Corbusier, gemaakt na de Tweede Wereldoorlog. De stijl dankt zijn naam aan de uitdrukking "beton brut", wat in het Frans "ruw beton" betekent. Dit materiaal is natuurlijk niet populair in interieurartikelen, maar de algemene neiging om ruwe vormen en oppervlakken te gebruiken komt juist voort uit brutalisme. Grote meubels gemaakt van massief natuurlijk hout van verschillende soorten, indien gedecoreerd, minimaal zijn, hebben hier de grootste populariteit gewonnen. Monochrome oppervlakken en een "internationale" uitstraling van dingen zijn welkom. Huisdozen, gebouwd in Europa in de jaren 50 van de vorige eeuw, leken hun "uiterlijk" te vertalen in de decoratie van woonkamers en kantoren van rijke burgers. Toegegeven, in de binnenuitvoering heeft de wens van architecten naar goedkoopheid zijn relevantie verloren, omdat houten meubels vrij duur zijn. Bovendien wordt een brutale look uitstekend gecreëerd met behulp van andere dure natuurlijke materialen - leer, messing, steen. Een leren ladekast van Jules Verne versierd met massieve metalen sloten, hoeken en klinknagels geeft je een idee van het meubilair in de geest van brutalisme. Of de Loft-stoeprand, alsof het "gekopieerd" is uit een industriële container.
Een andere favoriete bouwstijl van meubelmakers is deconstructivisme. Hij was nog geen 30 jaar oud en zijn invloed op het uiterlijk van moderne megasteden is al enorm. De hoeksteen hier is de onwil om zich te beperken tot welk kader dan ook, de permanente zoektocht naar revolutionaire oplossingen, interessante vormen en ongebruikelijke coloristische ideeën. Deconstructivisme is niet zozeer duidelijke formules als wel emotionele poëzie. Evenzo onderscheiden luxe meubelen, intuïtief geboren onder invloed van deconstructivisme, zich door speelse kleuren en onverwachte vormen, met behoud van functionaliteit. Uitstekende voorbeelden zijn de asymmetrische kleerkast uitgevonden door Duitse ontwerpers, de Teatro commode made in Belgium en de Stuart lederen bijzettafel uit Engeland.
Interpretaties van deze en andere architectonische trends in moderne interieurartikelen zijn te zien in de collectie van de "Etazherka" online winkel.
