Van VSKhV Naar VDNKh: Transformatie Van Het Tentoonstellingsensemble In Ostankino Eind Jaren Vijftig - Zestig

Inhoudsopgave:

Van VSKhV Naar VDNKh: Transformatie Van Het Tentoonstellingsensemble In Ostankino Eind Jaren Vijftig - Zestig
Van VSKhV Naar VDNKh: Transformatie Van Het Tentoonstellingsensemble In Ostankino Eind Jaren Vijftig - Zestig

Video: Van VSKhV Naar VDNKh: Transformatie Van Het Tentoonstellingsensemble In Ostankino Eind Jaren Vijftig - Zestig

Video: Van VSKhV Naar VDNKh: Transformatie Van Het Tentoonstellingsensemble In Ostankino Eind Jaren Vijftig - Zestig
Video: VDNKh: een fantastisch park in Moskou dat alleen de lokale bevolking kent | Rusland 2018 vlog 2024, Maart
Anonim

Vandaag, 18 april, op de Internationale Dag van Monumenten en Historische Plaatsen, begon bij VDNKh een haastige ontmanteling van de modernistische gevels van de paviljoens voor Gezondheid, Informatica en Radio-elektronica - zonder voorafgaande bespreking met architectuurhistorici, hoewel op 9 april dit jaar het tentoonstellingsbeheer Centrum beloofde specialisten, burgers en journalisten dat alle plannen voor de wederopbouw van het complex met de "expertraad" zullen worden besproken. Nu heeft niemand de leden van deze raad gewaarschuwd voor de aanstaande ontmanteling.

zoomen
zoomen
zoomen
zoomen
zoomen
zoomen
zoomen
zoomen

Aangenomen kan worden dat het doel van de lopende werkzaamheden is om het complex terug te brengen naar de staat van 1954, aangezien de gevels van deze paviljoens eind jaren vijftig - zestig werden gecreëerd om de gebouwen uit het Stalin-tijdperk een modern - in het begrip van die tijd - kijk. Modernistische gevels zijn sindsdien echter zelf erfgoedmonumenten geworden en hun barbaarse vernietiging kan door niets worden gerechtvaardigd.

zoomen
zoomen
zoomen
zoomen

We publiceren een artikel van architectuurhistorica Anna Bronovitskaya over de ontstaansgeschiedenis van deze objecten

Voor het eerst het artikel "Van de All-Union landbouwtentoonstelling tot de tentoonstelling van economische prestaties: de transformatie van het tentoonstellingsensemble in Ostankino in de late jaren 1950-1960." is gepubliceerd in de collectie Aesthetics of the Thaw. Nieuw in architectuur, kunst, cultuur”, gepubliceerd naar aanleiding van de gelijknamige conferentie onder redactie van Olga Kazakova in 2013.

zoomen
zoomen

Op 1 augustus 1954 werd de All-Union Agricultural Exhibition geopend na een grote reconstructie. In dezelfde maand keurde het Centraal Comité van de CPSU een decreet goed over de ontwikkeling van de productie van prefabbeton, en op 20 december van hetzelfde jaar nam N. S. Chroesjtsjov hield een keynote speech die het concept van "wat goed en wat slecht is" in de Sovjetarchitectuur radicaal veranderde. Een fantastische stad die schittert met goud en mozaïeken met al zijn zuilengalerijen, koepels en torenspitsen, sculpturen en reliëfs, schilderijen en tegels, gesneden houtsnijwerk en andere vruchten van de verbeeldingskracht van architecten en arbeiders die van de hele triomfantelijke getuigenis van de rijkdom en diversiteit van de Sovjetcultuur in volkomen overladen met "excessen" anachronisme. Toen de ontwikkeling van het tentoonstellingscomplex in Ostankino in 1959 werd hervat, gebeurde dat onder totaal andere culturele en politieke omstandigheden. De paviljoens die vóór het einde van de jaren zestig bij VDNKh werden gebouwd, belichaamden niet alleen een nieuwe, modernistische fase in de ontwikkeling van de Sovjetarchitectuur, ze werden gecreëerd in een directe dialoog met het Westen en vormden een belangrijk kanaal voor de introductie van nieuwe esthetiek en bouwtechnieken in woonhuizen. praktijk. De wijziging van het tentoonstellingsensemble was geenszins een van de prioritaire taken: het fundamentele verschil tussen het bouwbeleid van Chroesjtsjov en dat van Stalin was de verandering van de prioriteiten van het creëren van een beeld van de triomf van het Sovjet-systeem met behulp van architectuur tot het oplossen van urgente problemen. allereerst door de bevolking te voorzien van huisvesting. De koers van het buitenlands beleid naar meer openheid van het land, naar het aangaan van een dialoog met de westerse wereld, betekende echter dat het ook nodig zou zijn om het imago van de USSR te actualiseren, en tentoonstellingsactiviteiten werden een van de belangrijkste middelen voor deze. Er is veel literatuur over het belang van internationale tentoonstellingen in het buitenlands beleid van de VS tijdens de Koude Oorlog. De elegante moderne architectuur van de paviljoens en het verleidelijke ontwerp van de goederen die erin werden tentoongesteld, moesten de bevolking van het Oostblok overtuigen van de voorkeur van de Amerikaanse manier van leven en de superioriteit van de kapitalistische economie, en voor de westerse bondgenoten, op hun hoede voor de overheersing van de VS op het wereldtoneel, om een menselijker, "onschadelijk" beeld van dit land te geven. … Na de door Chroesjtsjov aangekondigde vreedzame concurrentie met het Westen in het algemeen en met Amerika in het bijzonder, kon de USSR een dergelijke uitdaging niet onbeantwoord laten.

Павильон СССР на Всемирной выставке в Брюсселе в 1958. Изображение предоставлено Анной Броновицкой
Павильон СССР на Всемирной выставке в Брюсселе в 1958. Изображение предоставлено Анной Броновицкой
zoomen
zoomen

De eerste tentoonstellingsfaciliteit die na de bouwhervorming werd gebouwd, was het USSR-paviljoen op de Wereldtentoonstelling van 1958 in Brussel. De wedstrijd voor dit paviljoen werd gehouden in 1956, dat wil zeggen het project van architecten Yu. I. Abramova, A. B. Boretsky, V. A. Dubova, A. T. Polyansky is een van de eersten, gemaakt rekening houdend met de vereisten van Chroesjtsjov. Het gebouw was natuurlijk modern in termen van zijn constructieve oplossing (ingenieur Yu. V. Ratskevich), die het mogelijk maakte om ruimte vrij te maken van de dragers, de muren bijna volledig van glas te maken en een lichte kap op de kappen te hangen. Tegelijkertijd was de volumetrisch-ruimtelijke samenstelling van het paviljoen meer dan traditioneel: een parallellepipedum opgetrokken op een platform met een trap naar de ingang gemarkeerd met een zuilvormige portiek. Sovjet-rapporteert over de tentoonstelling en meldt trots dat de buitenlandse pers het USSR-paviljoen 'Parthenon van aluminium en glas' noemde, blijkbaar put uit een notitie in de EXPO-editie van de 'UNESCO-koerier' die verwijst naar 'een gigantisch rechthoekig Parthenon in de centrum waarvan het standbeeld van Lenin zal staan ”is een tamelijk nauwkeurige en niet noodzakelijk aanvullende beschrijving. Binnenlandse recensies beweren ook dat het paviljoen werd erkend als de beste op de tentoonstelling, nadat het de Grand Prix voor architectuur had ontvangen, maar bij het beoordelen van dit feit moet in gedachten worden gehouden dat de hele USSR-expositie 95 Grand Prix kreeg, en dit, enerzijds getuigt echt van succes en anderzijds vermindert de hoeveelheid zelf enigszins het gewicht van elke individuele "grand prix". Bovendien ontving het Oostenrijkse paviljoen, parallel met het Sovjet-paviljoen, de Grand Prix voor architectuur - een licht modernistisch gebouw gebouwd volgens het project van Karl Schwanzer. Het is opmerkelijk dat het invloedrijke architectuurtijdschrift Domus, dat twee nummers wijdde aan een recensie van de architectonisch meest interessante tentoonstellingspaviljoens, het USSR-paviljoen helemaal niet noemt. Succes was natuurlijk, maar het werd niet veroorzaakt door architectuur en bovendien niet door het ontwerp van de tentoonstelling, waar, in de schaduw van standbeelden gemaakt in de beste tradities van socialistisch realisme en Deineka's pittoreske paneel 'Forward to the Future ", werden modellen van het nieuwste vliegtuig en het Antarctische station vermengd met de producten van volksmeesters. ambachten en de technische prestaties van de USSR, waaronder de eerste kunstmatige aardse satelliet, waarvan een levensgroot model de belangrijkste attractie was, die 30 miljoen bezoekers op onze tentoonstelling.

Павильон США на Всемирной выставке в Брюсселе в 1958. Изображение предоставлено Анной Броновицкой
Павильон США на Всемирной выставке в Брюсселе в 1958. Изображение предоставлено Анной Броновицкой
zoomen
zoomen

Net zoals de belangrijkste intrige van de Wereldtentoonstelling van 1937 de confrontatie was tussen de paviljoens van de USSR en Duitsland, in Brussel, was het middelpunt van de aandacht de rivaliteit van het Sovjetpaviljoen met het Amerikaanse paviljoen er recht tegenover. Het USA paviljoen was een rond gebouw met transparante wanden, vrije binnenruimte, een dak opgehangen aan lijkwaden met een ronde "oculus" in het midden, waaronder een decoratief zwembad was. In het midden van het zwembad werd een platform voor modeshows opgezet, dat via een spectaculaire catwalk is verbonden met een ronde mezzanine. Buiten, voor de hoofdingang, op de as die naar het USSR-paviljoen was gericht, was er nog een ovaal zwembad met fonteinen. In tegenstelling tot de Sovjet-expositie, overladen met heterogene objecten en informatie, was de Amerikaanse expositie erg losjes gepland en vertrouwde ze op zorgvuldig geselecteerde objecten en displaystands, waarbij informatie werd gecommuniceerd via grafisch ontwerp in plaats van via tekst. Ook hedendaagse kunst speelde een belangrijke rol, waaronder de grote mobiel van Alexander Calder die voor de ingang werd geïnstalleerd. De Sovjetbezoekers waren niet onder de indruk van de kunst (meestal abstract), maar architectuur en design, zoals het volgende zal laten zien, werden gezien als een rolmodel.

Генплан выставки «Промышленные товары США» в Сокольниках. Изображение предоставлено Анной Броновицкой
Генплан выставки «Промышленные товары США» в Сокольниках. Изображение предоставлено Анной Броновицкой
zoomen
zoomen

Het succes in Brussel bracht de Sovjetleiding ertoe de Verenigde Staten een uitwisseling van nationale tentoonstellingen aan te bieden - een overeenkomst hierover werd in september 1958 ondertekend en de tentoonstellingen zelf werden in de zomer van 1959 gehouden. Voor de Sovjet-tentoonstelling bood de Amerikaanse kant een kant-en-klare tentoonstellingsruimte aan - het New York Colosseum, dat in 1956 werd geopend als een complex van niet-expressieve architectuur, maar indrukwekkend qua omvang. In Moskou waren simpelweg geen zalen geschikt voor de Amerikaanse expositie, en tijdens de onderhandelingen werd besloten de Amerikanen hun paviljoens in het Sokolniki Park te laten bouwen.

Dit feit bleek significant genoeg te zijn voor de ontwikkeling van de Sovjetarchitectuur tijdens de dooiperiode: "geïmporteerde" gebouwen verschenen in Moskou, en huishoudspecialisten en arbeiders die de Amerikanen hielpen bij hun constructie konden direct kennismaken met bouwtechnologieën. Tegelijkertijd kregen lokale architecten de opdracht om het tentoonstellingscomplex aan te vullen met niet minder moderne gebouwen.

План павильона на выставке «Промышленные товары США» в Сокольниках. Изображение предоставлено Анной Броновицкой
План павильона на выставке «Промышленные товары США» в Сокольниках. Изображение предоставлено Анной Броновицкой
zoomen
zoomen

Op een driehoekig stuk grond van $ 142.000, ontwierp architect Welton Beckett een axiale compositie, waarvan de belangrijkste elementen de halfronde koepel van Buckminster Fuller waren, bedekt met panelen van goudgeanodiseerd aluminium, en een gewelfd hoofdpaviljoen met glazen wanden en gevouwen dak. In de memoires van de algemeen directeur van de Amerikaanse tentoonstelling, Harold McClellan, wordt gezegd over de constante onverklaarbare vertragingen die de start van de bouw vertraagden nadat alle fundamentele problemen waren opgelost. Deze tijd was nodig voor Moskou om tijd te hebben om zich voor te bereiden en niet om gezichtsverlies in de modder te verliezen, zowel voor de Amerikanen als voor Sovjetbezoekers aan de tentoonstelling. Sokolniki Park werd gereconstrueerd en ontdaan van oude, voornamelijk pre-revolutionaire gebouwen. Terwijl de Amerikanen hun paviljoens oprichtten uit de binnengebrachte afgewerkte elementen, bouwden Sovjetarchitecten van de Mosproekt-afdeling nieuwe technologie onder leiding van B. Vilensky een nieuwe hoofdingang (V. Zaltsman en I. Vinogradsky), een service- en communicatiegebouw, een fontein (de auteurs van beide gebouwen zijn B. Topaz en L. Fishbein) tussen de ingang en de Amerikaanse koepel en verder in het park maar liefst negen cafés met een capaciteit van 500 tot 200 personen (I. Vinogradsky, A. Doktorovich, de barbecue is ontworpen door B. Topaz en L. Fishbein).

zoomen
zoomen

Een vergelijking van de fontein in Sokolniki met de fonteinen van de All-Union Agricultural Exhibition laat heel duidelijk zien hoe het geleende monster - het zwembad met fonteinen voor het Amerikaanse paviljoen in Brussel - wordt getransformeerd en meer bekende ideeën over schoonheid benadert. Net als in Brussel heeft de fontein geen sculpturaal of ander decor; de kom met platte stenen zijkanten is verzonken, zodat het wateroppervlak gelijk is met de grond. De vorm van de schaal is echter niet ovaal, maar rond, en de stromende jets creëren een centrische compositie met een duidelijk uitgesproken hiërarchie, dicht bij de VDNKh-fonteinen, terwijl onder de Amerikanen gelijkwaardige verticale jets gelijkmatig over het oppervlak van het zwembad.

De cafés (vijf rond, twee vierkant en twee rechthoekig van opzet) werden de eerste gebouwen met volledig glazen wanden geïmplementeerd in de USSR. Het experiment werd met enthousiasme begroet: zoals het tijdschrift Architecture and Construction of Moscow schreef: "Gemaakt met een licht glazen hek, bijna onmerkbaar zowel binnen als buiten, voldoen deze gebouwen volledig aan hun doel." Tegelijkertijd bleek het mogelijk te zijn dat de transparante hallen bijna volledig werden ingenomen door tafels, en dat alle economische en productiefuncties tot een minimum moesten worden beperkt en in een zeer kleine ruimte en onhandig qua architectuur moesten worden ondergebracht. bijlagen gemaakt van glazen blokken. In de staat van het park konden deze bijgebouwen gelukkig in groen verkleed worden en werd het gebrek aan ruimte voor het bewaren van eten en het bereiden van gerechten gecompenseerd door de enge specialisatie van horecagelegenheden (taart, worst, barbecue, banketbakkerij, café-zuivel)., enz.). Desalniettemin is het duidelijk dat esthetische aspiraties in dit geval zwaarder bleken dan praktische overwegingen. Ronde cafés, die het model van het Amerikaanse paviljoen in Brussel varieerden, hadden zelfs een oculus in het midden van het dak en een zwembad eronder, dat ook werd goedgekeurd door de pers, maar de allereerste winter toonde aan dat de betrouwbare isolatie van het pand van de elementen is veel belangrijker dan deze spectaculaire elementen, anders is het volgende seizoen een serieuze renovatie nodig. Niettemin waren deze transparante cafés, met hun platte daken, waarvan de verre randen een luifel vormden over het buitenterras, en verzonken lampen in het plafond, zeer effectief en leken ze de belichaming van moderniteit te zijn. Tijdens hun constructie werden nieuwe ontwerpprincipes uitgewerkt (de auteur van de ontwerpen van alle gebouwen in Sokolniki in 1959 - ingenieur A. Galperin), constructietechnieken en technologieën, nieuw gebruik van bekende materialen. Ter wille van een belangrijk regeringsbesluit moest de Sovjet-industrie bijvoorbeeld de productie van volledig glazen deuren beheersen, die nog niet eerder waren geproduceerd, maar de hoogwaardige kunststof vloerbedekking, waarop de architecten stonden, werd nooit gemaakt. Het gebrek aan beschikbare moderne materialen is het fundamentele verschil tussen de positie van Sovjetarchitecten en hun tegenhangers in het Westen, waar de ontwikkeling van architectuur hand in hand ging met de ontwikkeling van de bouwmaterialenindustrie, en waar grote fabrikanten soms gedurfde architecturale projecten, waarbij ze de beste reclame voor hun goederen zagen - dat was namelijk de relatie tussen Buckminster Fuller en Kaiser Aluminium and Chemical Company, die met name de koepel in Moskou implementeerde. Glaswandconstructies kunnen alleen succesvol functioneren als er een ventilatie- en airconditioningsysteem is. Op het moment van de tentoonstelling in Sokolniki waren er geen dergelijke systemen in de Sovjet-Unie, dus moesten de architecten een opening voor lucht laten tussen de muren en het plafond, wat natuurlijk de werking van het pand in de kou uitsluit seizoen. Na een paar jaar was dit probleem echter opgelost en begon het karakteristieke "glas" te verschijnen in de straten van Sovjetsteden, met niet alleen cafés, maar ook winkels en kapsalons. De architecten die in 1959 in Sokolniki werkten, gaan door met het ontwerpen van grotere glasconstructies: in 1963 zal Igor Vinogradskiy op dezelfde plek, in Sokolniki, naast de bewaard gebleven Amerikaanse paviljoens, een nieuw tentoonstellingspaviljoen bouwen, bestaande uit twee gebouwen die zijn verbonden door een passage; Vanaf 1966 zullen Vilensky, Vinogradsky, Doktorovich en Zaltsman actief bij VDNKh werken.

Tijdens de tentoonstelling in Sokolniki was een van de steegjes van het park bedekt met een lichtgewelf, waaronder de VDNKh-expositie op de stands was opgesteld. En een maand met iets eerder dan de Amerikaanse, op 16 juni 1959, opende de tentoonstelling van prestaties van de nationale economie van de USSR zichzelf, gevormd als resultaat van de eenwording van landbouw, industrie en constructie (aan de Frunzenskaya-dijk) tentoonstellingen. Aanvankelijk kwam de transformatie van de All-Union Agricultural Exhibition tot VDNKh vooral tot uiting in het feit dat de bestaande paviljoens nieuwe exposities en interieurontwerp kregen. In twee gevallen werden echter meer belangrijke bouwinterventies ondernomen, en hun aard roept op om het Circular Cinema Panorama en het Radio Electronics-paviljoen in de context van de Sovjet-Amerikaanse betrekkingen te beschouwen. De belangrijkste bezoeker van VDNKh in de eerste zomer van zijn werk werd de Amerikaanse vice-president Richard Nixon, die naar Moskou kwam voor de opening van de Amerikaanse tentoonstelling.

zoomen
zoomen
zoomen
zoomen

Tijdens een bijeenkomst van 24 juli in Sokolniki tussen Chroesjtsjov en Nixon, bekend als het 'keukendebat', zei de Sovjetleider dat Amerikaanse goederen niet van belang waren voor het Sovjetvolk omdat het 'excessen' waren die niet echt nodig waren voor het leven. Maar op de uitspraak van Nixon dat, hoewel de USSR in sommige industrieën superieur is aan de Verenigde Staten, zoals de verkenning van de ruimte, de Amerikanen in andere de leiding hebben en kleurentelevisie als voorbeeld noemde, reageerde Chroesjtsjov anders: deze techniek, en in deze technologie die voor je ligt. Zodat Chroesjtsjov dergelijke uitspraken kon doen, verschenen de Kinopanorama en het Radio-elektronica-paviljoen op VDNKh, wat bewijst dat de USSR niet achterloopt op de Verenigde Staten op het gebied van entertainmenttechnologieën.

Op het vroege masterplan van het tentoonstellingscomplex in Sokolniki, ontwikkeld door Welton Becket Architects, staat achter het waaiervormige hoofdpaviljoen een ander vrij groot cirkelvormig volume, "Circorama", aangegeven. Het was bedoeld voor het demonstreren van films op een panoramisch scherm van 360º volgens het systeem dat in 1955 door Walt Disney werd gepatenteerd. Het circustheater zou een van de hoofdattracties van de Amerikaanse tentoonstelling worden, maar uiteindelijk bleef het bijna onopgemerkt. Mede doordat de circulaire films overschaduwd werden door Charles Eames 'split-screen film A Look at the USA, die in het koepelpaviljoen te zien was. Maar het belangrijkste is dat het circustheater de concurrentie met het onverwacht verschenen Sovjetalternatief niet kon verdragen, dat het prototype ver overtrof in de kwaliteit van het spektakel.

zoomen
zoomen

In dezelfde maanden dat de Amerikaanse tentoonstelling werd voorbereid, ontwikkelde een groep wetenschappers en ingenieurs van het Research Film and Photo Institute onder leiding van professor E. Goldovsky op persoonlijke instructie van Chroesjtsjov hun eigen Sovjet circulaire filmprojectiesysteem. De bouw van het bioscooppanorama zelf, ontworpen en gebouwd in slechts drie maanden (architect N. Strigaleva, ingenieur G. Muratov), is architectonisch een ietwat onhandige poging om de taal van de moderniteit onder de knie te krijgen. De architect koos logisch voor de ronde vorm van het plan: op de onderste laag is er een rond auditorium, waar tot 300 mensen konden staan om een film te bekijken die op 22 schermen werd geprojecteerd, de galerij omringt de foyer, in het achterste gedeelte onderbroken door service kamers en een trap, gemiddeld - projectiekamers, en boven is er een ventilatie en andere technische apparatuur. De gevel is traditioneel verticaal verdeeld in drie delen, hoewel hun verhoudingen enigszins verschillen van de klassieke. Boven de lage plint bevinden zich transparante wanden van dubbele beglazing op een metalen frame, van buitenaf bekleed met aluminium profielen. "Om de integriteit van de architectonische receptie te behouden, zijn de deuren van de in- en uitgangen in de buitenste beglazing van de foyer ook transparant gemaakt - van gehard veiligheidsglas zonder riemen", schreef de auteur van een artikel in het tijdschrift Architecture and Construction of Moskou merkt een ongebruikelijk detail op. In overeenstemming met het huidige principe van "omgekeerde" tektoniek, wordt het bovenste deel van de muren doof gemaakt: de gladheid van het lichte metselwerk wordt alleen verlevendigd door de groepen kleine ventilatieopeningen die dichter bij het dak zijn gelegen. De afwezigheid van gips maakte het mogelijk om terug te keren naar de oplossing, wat ooit veel problemen veroorzaakte voor de architecten van de avant-garde: er is geen kroonlijst onder het dak en de intensiteit van de impact op de muren van neerslag die uit het kegelvormige dak stroomt, wordt alleen gematigd door de naar voren gebrachte goten. Het gebouw werd bekroond met een "kroon" van golfachtige neonbuizen met een herhalend, eveneens lichtgevend opschrift "Circular cinema panorama"; Helaas is dit element, dat het bescheiden gebouw enorm sierde, niet bewaard gebleven. In het interieur werden moderne materialen gecombineerd met traditionele materialen: de wanden van de foyer en de hal onder de schermen waren afgezet met geplastificeerde spaanplaten, de naden daartussen waren verborgen door aluminium overlays op de naden, maar de strook tussen de bovenste en de onderste rijen schermen waren bekleed met zwart fluweel, perfect voor camouflageprojectorlenzen. Ondanks de haast van creatie en het onvermijdelijk beperkte repertoire, bleek het bioscooppanorama bij VDNKh, licht gewijzigd in 1965-1966, toen 22 schermen werden vervangen door 11, zeer succesvol te zijn. Het functioneert nog steeds - de enige van alle bioscopen van dit type die ooit in de USSR zijn gebouwd.

Фасад павильона на выставке «Промышленные товары США» в Сокольниках. Изображение предоставлено Анной Броновицкой
Фасад павильона на выставке «Промышленные товары США» в Сокольниках. Изображение предоставлено Анной Броновицкой
zoomen
zoomen
zoomen
zoomen

Het Radio Electronics Pavilion is niet herbouwd. In feite is dit een nieuw ingericht (en toen zelfs gedeeltelijk) paviljoen "Wolga-regio" in 1954: een nieuwe gevel werd bevestigd aan de voorkant van het bestaande gebouw, een halfronde hal werd aan de achterkant bevestigd en het interieur werd gereorganiseerd vanwege om tijdelijke constructies te verlichten. Net als bij het bioscooppanorama werd de beslissing om het paviljoen te organiseren pas in februari 1959 genomen - nadat bekend werd dat er een werkende kleurentelevisiestudio op de Amerikaanse tentoonstelling zou zijn. De reconstructie was gepland om volgend jaar te worden voortgezet, maar in werkelijkheid gebeurde dit niet, alleen een tijdelijke halfronde hal werd ontmanteld om naar kleurentelevisie te kijken - Nixon was al te zien dat het in de USSR was en het was te vroeg om gewone bezoekers te plagen: van een laboratoriumexperiment tot een realiteit, kleurentelevisie zal pas in 1973 in ons land beginnen te transformeren. Maar de façade, gemaakt in 1959 en nog steeds bewaard, is een van de helderste artistieke uitingen van de dooiperiode.

Het is meer dan waarschijnlijk dat het idee om de gevel te onthullen met herhalende elementen van geanodiseerd aluminium verscheen als reactie op de coating van de Fuller-koepel in Sokolniki, maar de technologie van het werken met aluminiumoppervlakken was goed bekend in de USSR, die was toen een van de wereldleiders in vliegtuigbouw. Het blijft aan de architecten V. Goldstein en I. Shoshensky om voor de artistieke uitstraling van de gevel te zorgen, en dat hebben ze op briljante wijze gedaan. De nieuwe gevel, gedragen door staalconstructies, omhelst de oude en loopt iets over de randen om de indruk te wekken van een aangehecht nieuw volume, hoewel de diepte van de toegevoegde ruimtelijke laag in werkelijkheid niet meer dan een meter bedraagt. Dit is voldoende om exposities te plaatsen in de originele vitrines van gekarteld glas in het onderste gedeelte, hoewel in werkelijkheid zeer expressieve grafische bladen met gestileerde afbeeldingen van radioapparatuur en golven die door hen werden voortgeplant, werden weggelaten - deze bladen werden pas in het najaar van 2012 gedemonteerd. De zijvlakken van de aluminium gevel zijn ontworpen als lancetplooien die dynamisch naar boven gericht zijn, en het voorvlak, dat de contouren heeft van een rechthoek die sterk horizontaal is uitgerekt, is bedekt met panelen gemaakt van concave lenzen ingeschreven in vierkanten van 110x110 cm - een vorm die oproept associaties met het toetsenbord van het bedieningspaneel. De plaat van aluminiumlegering waaruit de gevel is gemaakt, is slechts 1 mm dik, maar dit was genoeg om de gevel meer dan vijftig jaar sinds de oprichting zonder verlies te weerstaan. Misschien is de kleurloze anodisering vervaagd - de eerste beschrijvingen van het paviljoen vermelden de effecten van weerkaatsing van lucht en wolken op het reliëfoppervlak. Het opschrift "Radio-elektronica en communicatie", asymmetrisch op de gevel geplaatst, was lichtgevend. Belangrijke elementen van de architectonische compositie waren ook twee grote exposities die in de open lucht op het oppervlak van het stylobaat waren geïnstalleerd: de truss-mast van de kleurentelevisie-antenne (verloren) en de parabolische spiegel van de locator. Spectaculaire technische installaties naast de paviljoens zullen in de daaropvolgende jaren op grote schaal worden gebruikt bij het ontwerp van de gerenoveerde VDNKh: deze vondst maakte het mogelijk om af te zien van archaïsche figuratieve sculptuur en verving in feite abstracte kunstwerken die een belangrijke rol speelden in de oplossing van Amerikaanse tentoonstellingen. Deze techniek werd het meest effectief toegepast in 1969, toen de Vostok-raket werd geïnstalleerd op de plaats waar het gigantische standbeeld van Stalin uittorende op de All-Union Agricultural Exhibition in 1939.

De formule die werd gevonden tijdens de oprichting van het Radio-elektronica-paviljoen voor een volledige verandering van het architecturale imago tegen minimale kosten (en met minimale schade aan de omgebouwde paviljoens - het kan niet worden uitgesloten dat degenen die de reconstructie hebben geleid,er was een tweede gedachte om de gelegenheid te laten om terug te keren naar het oorspronkelijke uiterlijk van de paviljoens) was zo succesvol dat het nog een paar keer werd herhaald. In 1960 werd het naburige paviljoen "Computing Machinery", voorheen "Azerbeidzjan" op een gelijkaardige manier getransformeerd (de auteurs van de reconstructie waren architecten I. L. Tsukerman, ingenieur A. M. Rudskiy), in 1967 - "Metallurgy", het voormalige "Kazachstan" (architecten Kobetsky, Gordeeva, Vlasova, ingenieur Anisko) en "Standards", voorheen "Moldavische SSR" (de auteurs van de reconstructie waren niet geïnstalleerd, in 1995 werd het paviljoen met enige verliezen teruggebracht in zijn oorspronkelijke vorm en overgebracht naar de Republiek Moldavië).

Bij de opening van VDNKh in 1959 werd een zeer grootschalig plan voor de wederopbouw van het complex aangekondigd. Het grondgebied zou met nog eens 129 hectare toenemen en in de komende twee jaar was het de bedoeling om vijf paviljoens te bouwen (industrie en transport; bouwnijverheid; wetenschap; olie, chemie, gasindustrie; steenkool), waarvan er drie zouden worden gebouwd. gigantisch - 60 duizend. sq. m. Het contrast met het zeer onbeduidende werk dat in deze jaren daadwerkelijk bij VDNKh werd uitgevoerd, biedt twee opties voor het interpreteren van deze plannen: ofwel het was pure propaganda die was getimed om samen te vallen met de Amerikaanse show, of ze gingen ervan uit dat het Ostankino-complex als locatie werd gebruikt. voor de Wereldtentoonstelling van 1967. Tot maart 1962, toen de USSR weigerde de Wereldtentoonstelling te houden, bleef de toekomst van VDNKh onduidelijk - de belangrijkste projecten werden ontwikkeld voor de gebieden in Teply Stan en Zamoskvorechye. Juist de situatie van het opgeven van een ambitieuze droom (blijkbaar voornamelijk veroorzaakt door economische overwegingen - de economische groei bleef aanzienlijk achter bij de overschatte cijfers die NS Chroesjtsjov op het XXI congres van de CPSU had aangekondigd) was ook geen voorstander van de hervatting van de activiteiten voor de wederopbouw van tentoonstellingscomplex. Een groot tentoonstellingspaviljoen werd in 1963 gebouwd, niet bij VDNKh, maar in Sokolniki, achter de resterende Amerikaanse paviljoens. Verdere ontwikkeling van de tentoonstellingsstad in Sokolniki werd echter als onmogelijk beschouwd, omdat dit te veel schade aan het park zou toebrengen. Ondertussen is het belang van Ostankino in de geografie van Moskou toegenomen dankzij de bouw van een televisietoren en een televisiecentrum aan de Korolevastraat - oorspronkelijk was het de bedoeling om ze op te richten in Novye Cheryomushki, maar uit berekeningen bleek dat op deze plaats een toren boven Een hoogte van 500 meter zou een gevaar vormen voor vliegtuigen die op de luchthaven Vnukovo landen. Sterker nog, de status van Ostankino als een plaats geassocieerd met de technologie van de toekomst - en tegelijkertijd als een knooppunt voor de concentratie van nieuwe architectuur - werd versterkt door de opening in 1964 op de afslag van Prospekt Mira naar Korolev Street of het monument voor de veroveraars van de ruimte.

In 1963 nam de Raad van Ministers van de USSR een resolutie aan "Over de herstructurering van het werk van VDNKh van de USSR", waarin werd uitgegaan van de overdracht van de tentoonstelling naar het hele jaar door en de bouw van een aantal nieuwe grote paviljoens, waaronder drie in de centrale kern van de tentoonstelling, op Mechanisatieplein (later - Industrieplein). Het aftreden van Chroesjtsjov in oktober 1964 en de daaropvolgende administratieve omwentelingen vertraagden het proces opnieuw, zodat het eerste nieuwe paviljoen werd gebouwd in 1966 om de internationale tentoonstelling van landbouwmachines en -apparatuur te organiseren - later werd het het paviljoen voor de chemische industrie (nr., architect B. Vilensky, met medewerking van A. Vershinin, ontwerpers I. Levites, N. Bulkin, M. Lyakhovsky, Z. Nazarov). De plattegrond van het gebouw is een vierkant met zijden 90x90 m, de hoogte van de muren is 15 m. De duidelijkheid van de vorm van het glazen parallellepipedum wordt alleen verstoord door de betonnen trap die naar de ingangen leidt. Het prototype is hier vrij herkenbaar: dit zijn de gebouwen van de Illinois Institute of Technology campus, waaronder de beroemde Crown Hall, ontworpen door Mies man der Rohe in 1956 - de voormalige Bauhaus-professor, die zijn carrière met succes in de Verenigde Staten voortzette, werd in de USSR in de jaren zestig, samen met Le Corbusier, een van de meest geciteerde architecten.

Een ander paviljoen werd volgens hetzelfde model ontworpen voor een nieuwe bouwfase bij VDNKh, die zou samenvallen met de 50ste verjaardag van de Oktoberrevolutie in 1967. Paviljoen "Consumptiegoederen" (nr. 69, architecten I. Vinogradsky, V. Zaltsman, V. Doktorovich, L. Marinovsky, ontwerpers M. Berklide, A. Belyaev, A. Levenshtein), heeft een plattegrond in de vorm van een rechthoek 230x60 m; door de aanwezigheid van een tussenverdieping bedraagt de totale oppervlakte 15.000 m2. m. Dit is veel minder dan de in 1959 verklaarde 60.000 vierkante meter. m per paviljoen, maar toch valt zo'n groot volume, hoewel horizontaal langwerpig, duidelijk op in schaal tussen de gebouwen van de tentoonstelling. Net als het paviljoen van "Chemische Industrie", dat er tegenover ligt op het plein van de Industrie (voorheen Mechanisatie), werd het gebouwd op de plaats van de eerder afgebroken paviljoens. Als tijdens de reconstructie van het Radio-elektronica-paviljoen werd gesproken over de vraag hoe de nieuwe gevel in het bestaande ensemble zou passen, dan werd het bouwbedrijf uit de tweede helft van de jaren zestig duidelijk opgevat als de eerste stap op weg naar een volledige herstructurering.

Het paviljoen "Mechanisatie en elektrificatie van de landbouw" (nr. 19, architecten I. Vinogradsky, A. Rydaev, G. Astafiev, ontwerpers M. Berklide, A. Belyaev, O. Donskaya, V. Glazunovsky), ook met uitzicht op het Promyshlennost-plein tegenover het paviljoen nr. 69, vierkant van opzet en hetzelfde gebied als het paviljoen Chemische Industrie, heeft een veel lagere hoogte en is daardoor veel minder opvallend in de totale samenstelling. De onopvallendheid van het paviljoen wordt verklaard door het feit dat het volledig is samengesteld uit kant-en-klare elementen. Het dak, waarvan het vrij belangrijke profiel een driedimensionaal plaatrooster verbergt dat geen ondersteuning in de binnenruimte nodig heeft, heeft een externe verlenging en rust op dunne pilaren aan de randen.

Het paviljoen "Elektrificatie van de USSR", eveneens gerealiseerd in 1967 op het Mechanisatieplein, heeft een actievere en originelere uitstraling. Het staat aan het uiteinde, in een hoek met het aangrenzende Mechanisatie-paviljoen, dat is omgebouwd tot Cosmos, maar gelukkig niet is herbouwd. Tijdens de reconstructie bleven alleen de fundering en een deel van de buitenmuren, volledig geabsorbeerd door het nieuwe gebouw, over van het vorige paviljoen "Veeteelt" - deze benadering is heel anders dan die werd gebruikt tijdens de transformatie van de "Wolga-regio" in "Radio-elektronica". Architect L. I. Braslavsky gaf het bovenste deel van de gevel met uitzicht op het plein een sterke uitbreiding en ondersteunde het resulterende volume met een aantal schuine steunen. Het glas wordt begrensd door het glas-in-loodraam van het naar voren geschoven deel, terwijl de zijwanden, op sommige plaatsen doorsneden door standaard kleine raampjes daarentegen, een nadrukkelijk materieel karakter krijgen met behulp van een gipsen "coat" met een mengsel van kiezelstenen. Over het algemeen verraadt de structuur de passie van de auteur voor het late werk van Le Corbusier.

Een van de meest interessante paviljoens die in het jubileumjaar 1967 bij VDNKh verscheen, is het Gas Industry Pavilion (nr. 21, architecten E. Antsuta, V. Kuznetsov). Net als Elektrificatie is het een reconstructie van een bestaand paviljoen. In dit geval was het geabsorbeerde paviljoen 'Aardappelen en groenteteelt' (of 'rode biet', zoals het werd genoemd ten tijde van de wederopbouw) een rotonde, en dit, samen met de kromlijnige vorm van het gebied dat een klein cirkelvormig gebied omhulde, stelde de auteurs een oplossing voor die wordt gekenmerkt door verhoogde plasticiteit. De bocht van de massieve luifel, die over de hele glazen nieuwe gevels heen loopt en naar buiten naar links uitkomt, roept duidelijke associaties op met de kapel in Ronshan. Dit is een volledig opzettelijke ontlening, een soort eerbetoon aan Le Corbusier, die ze volgens een van de auteurs van het paviljoen, Elena Antsut, verafgoodde. De gelijkenis wordt versterkt door de structuurpleister, waarvan de uitvoering speciale aandacht heeft gekregen. Aanvankelijk wit, nu heeft het een grijze kleur gekregen, wat het beeld enigszins vervormt.

Het paviljoen "Floriculture and Gardening" (nr. 29, architecten IM Vinogradskiy, AM Rydaev, GV Astafyev, VA Nikitin, NV Bogdanova, L. I. Marinovsky, ingenieurs M. M. Berklide, A. G. Belyaev, V. L. Glazunovsky, R. L. Rubinchik). Het maakt al gebruik van echt "brutbeton", ook in het interieur: de ongemaskeerde geprefabriceerde betonnen vloerconstructies zien er bijzonder expressief uit dankzij de lichtstromen die door de dakramen binnendringen.

Het einde van de jaren zestig werd, zoals u weet, een soort grenslijn in het Sovjet-bouwbeleid. De uitvoering van 'jubileum'-projecten, waarvan de meeste grootschalig waren en een prominente plaats innamen in de reeds bestaande architecturale omgeving, ging gepaard met een dergelijk aanzienlijk verlies van erfgoed (een schoolvoorbeeld is Kalininsky Prospekt, dat door het dunne weefsel van de Arbat-banen) dat het ons deed nadenken over zorgvuldiger respect. Deze wending had ook invloed op VDNKh. Het enorme paviljoen "Montreal", dat na de Wereldtentoonstelling van 1967 vanuit Canada werd vervoerd, werd in 1969 weer in elkaar gezet op het grondgebied dat grenst aan het "historische" deel van de tentoonstelling. Vervolgens verschenen nieuwe structuren voornamelijk in de buitenwijken van VDNKh, zonder het historische ensemble te verstoren (een uitzondering was het vakbondspaviljoen, gebouwd in 1985-1986 door V. Kubasovs project op het Industrieplein, waar het paste in een aantal paviljoens die eerder modernistische gevels had gekregen). In die gevallen waarin uitbreiding van de bestaande paviljoens noodzakelijk was, zijn de uitbreidingen van achteren gemaakt, waarbij de voorgevel intact is gelaten. Vreemd genoeg werd hiervoor vanaf 1968 een nieuw model gebruikt - een project van Mies van der Rohe, gemaakt in 1959 voor het Cubaanse hoofdkantoor van het bedrijf Bacardi en vervolgens opnieuw ontworpen voor de New National Gallery in West-Berlijn. Een cassetteplafond met grote overspanningen op dunne steunen die over een transparante glazen schaal hingen, werd gekozen als oplossing voor de uitbreiding van het elektrotechnische paviljoen, de voormalige Wit-Russische USSR (nr. 18, architect G. Zakharov, ingenieur M. Shvekhman) en werd herhaald in het bijgebouw paviljoen "Metallurgy" (nr. 11).

In de periode van 1959 tot het einde van de jaren zestig leed het ensemble van de All-Union Agricultural Exhibition van 1939-1954 natuurlijk aanzienlijke schade. Maar tegelijkertijd werd de nieuw gecreëerde VDNKh een platform voor architecturale experimenten, voor het testen van nieuwe ruimtelijke oplossingen, nieuwe structuren en materialen en nieuwe esthetiek. De groep gebouwen die in deze jaren op het grondgebied van de tentoonstelling is ontstaan, is van groot belang voor de geschiedenis van de Sovjetarchitectuur en verdient behoud en zorgvuldige studie.

Aanbevolen: