Op 6 en 7 september organiseert het Museum van Moskou het festival Moskou van de Toekomst, dat samenvalt met de Dag van de Stad. Aan de vooravond van dit evenement spraken we met de directeur van het museum, Alina Saprykina, die uitvoerig sprak over het project en het programma van het evenement.
Archi.ru:
Wat is de essentie van het project?
Alina Saprykina:
- We hebben het festival bewust verbonden met de Moscow City Day om tijdens deze feestdagen een frisse blik te werpen op onze hoofdstad, om ons voor te stellen wat het in de toekomst zou kunnen worden, om te begrijpen wat de stadsmensen ervan willen zien. Tegelijkertijd probeerden we rekening te houden met zowel de historische als de moderne aspecten: we bestudeerden de concepten van de ontwikkeling van de stad en 'veelbelovende projecten' een eeuw geleden (we zullen bijvoorbeeld de beroemde verzameling ansichtkaarten 'Moskou van de Future”gecreëerd door het“Einem”-partnerschap in 1914), en tegelijkertijd - de moderne stedelijke situatie, maakte nieuwe voorspellingen voor de toekomst.
Het thema van het festival is het resultaat van teamwork. Het museum heeft een groot creatief team in dienst en dit jaar waren we het allemaal eens over het idee van een project dat duidelijk het ideale, utopische beeld zou schetsen van Moskou - een stad die voor onze ogen snel verandert.
Was het festival een reactie op het nieuwe beleid van de overheid ter verbetering van de stad?
- Zeker. Voor ons, net als voor het Museum van Moskou, is alles wat er in de stad gebeurt belangrijk - of het nu gaat om de aanleg van een park, de redding van een architectonisch monument, de bouw van een nieuwe faciliteit, een vervoersknooppunt, de reconstructie van industriële gebieden, het ontwerp van straten of het creëren van voetgangerszones. Daarom kozen we voor Stadsdag als belangrijkste festival en niet voor bijvoorbeeld Museumnacht. Het beleid van het museum is tegenwoordig zodanig dat al zijn projecten en ondernemingen op de een of andere manier met Moskou te maken hebben. In het interessegebied van het museum ligt niet alleen de geschiedenis van de Russische hoofdstad, de laatste tijd hebben we geprobeerd actief te werken in een modern formaat, door tentoonstellingen te wijden aan de meest relevante stadsprojecten. Dus in het geval van de wedstrijd voor het concept van Zaryadye Park, heeft ons team een grootschalige expositie voorbereid en geopend die de hele geschiedenis van deze plek besloeg, beginnend vanaf de 12e eeuw en eindigend met de laatste competitieve werken. We vonden deze aanpak erg belangrijk en interessant.
Het festival werd een gelegenheid om er nogmaals aan te herinneren dat ons museum, dat we in de toekomst graag als een geavanceerd museumcentrum willen zien, vandaag al een goed platform kan worden om na te denken over de toekomst van de stad, om de historische ervaring en ontwikkelingen van vandaag om een bepaald model van de stad te creëren. dromen.
Wat is volgens u het verschil tussen de huidige “stad van de toekomst” en de ideeën van de jaren twintig en zeventig?
- De verbeelding, de fantasie van een persoon die het beeld van de stad van de toekomst schetst, lijkt mij, enerzijds gedreven door een droom - en anderzijds door angst. In het verleden waren de angsten van mensen bijvoorbeeld heel anders dan nu. Tegenwoordig zijn mensen bang voor een ecologische catastrofe, overbevolking van de planeet en aangepaste producten. De ecologische richting wordt een van de belangrijkste onderwerpen in moderne stedenbouwkundige concepten. Dit is iets dat honderd jaar geleden nog niet bestond.
Honderd jaar geleden stond de verbeeldingskracht van mensen die de toekomst vertegenwoordigden centraal in het beeld van beweging. Beweging werd toen echter gezien als een fysiek fenomeen - de dynamiek van straten, verkeersstromen … Nu begrijpen we dat het concept van beweging niet alleen in het fysieke vlak van de stad zit, er is ook een virtuele wereld, verkeer van informatie stromen. Dit aspect was en kon niet voorkomen in de concepten van de "stad van de toekomst" aan het begin van de 20e eeuw, ondanks het feit dat zelfs toen mensen begrepen dat het leven in beweging is, en stoppen is de dood van de stad.
Hoe komen deze thema's terug in de tentoonstellingen van het festival?
- Het festival bestaat uit drie tentoonstellingsprojecten die het voorgestelde thema op verschillende manieren interpreteren. Een ervan werd voorbereid door beroemde hedendaagse kunstenaars Alexander Vinogradov en Vladimir Dubossarsky en heet "Moskou: de ongrijpbare realiteit". De expositie zal worden gepresenteerd door werken die vertellen over een ideale, maar illusoire stad - mooi, maar nooit echt bestaan, maar leefde alleen in de verbeelding van kunstenaars.
Een andere tentoonstelling, een reportagefotoproject "Made in Moscow", toont de werken van de beste fotografen die zich toeleggen op de huidige staat van industriële gebieden en de processen van hun transformatie. We vonden het interessant om het te combineren met de utopische kunsttentoonstelling van Vinogradov en Dubossarsky. Ten slotte is de derde expositie met de mooie naam "Flying Cities" gewijd aan de architectonische concepten van steden van de toekomst, gecreëerd in de 20e eeuw: het zal projecten omvatten van kunstenaars en architecten Vyacheslav Loktev, Georgy Krutikov, Anton Lavinsky, Ivan Leonidov. Dit verhaal wordt gecombineerd met het werk van Alexey Kallima - dit was het idee van onze curator Evgenia Kikodze.
Dit alles zal gepaard gaan met een of ander soort evenementen, zoals het nu in de mode is om te zeggen, evenementen?
- Het meest "geavanceerde" festivalformaat zal een collegezaal zijn gewijd aan het utopische Moskou, uitgevonden door onze nieuwe curator Alexandra Selivanova. Gedurende de dag zullen uitgenodigde docenten, waaronder Rustam Rakhmatullin, Sergey Nikitin en anderen, samen met de kunstenaar optreden en hun concept van het Moskou van de toekomst presenteren. Dat wil zeggen, gelijktijdig met de toespraak van de docent, zal de kunstenaar zijn eigen nieuwe werk creëren op basis van wat hij heeft gehoord. Het resultaat van de lezingen is een tentoonstelling van de ontvangen werken.
Ook in het kader van de vakantie wordt een groot straatspel "City of Dreams" gehouden, dat wordt geproduceerd door Alexander Ostrogorsky. Op het grondgebied van de museumbinnenplaats komt een speelruimte waar bezoekers hun droomstad kunnen construeren uit grote uit schuim gesneden kubussen. De moderatoren zijn medewerkers van het Kindercentrum van het Museum van Moskou. Aan de ene kant is het gewoon een leuk spel, maar aan de andere kant is het een samenwerkingstaak, het vermogen om samen te werken.
Op de avond van 6 september zal het publiek een echte show zien - een spectaculaire audiovisuele voorstelling voorbereid door de creatieve vereniging "Laboratory 7" en de teams "Rainbow Design" en "Power of Light", bekend om hun vermogen om " animeer "de gevels van gebouwen. Met behulp van licht zullen ze een van de gebouwen van de Provision Warehouses omtoveren tot een enorm scherm met ansichtkaarten uit 1914 en het werk van leerlingen van de kinderarchitectuurschool "Start". Het leek ons belangrijk om de visie van een kind te presenteren, omdat het de kinderen zijn die dat Moskou van de toekomst zullen zien, waar we vandaag alleen maar aan denken.
Op 7 september wordt de festivaldag afgesloten met een vertoning van de zwart-witfilm "Moskou" uit 1927, die we samen met ons Documentaire Filmcentrum organiseren. Dit is een erg mooie en indrukwekkende foto die we willen laten zien op de binnenplaats van het museum, begeleid door muziek die speciaal voor deze show is geschreven door het Petr Aidu Music Laboratory.
Op welk publiek is het festivalprogramma gericht?
- We nodigen iedereen uit, zonder uitzondering, ook de kleinste bezoekers. De presentatie van het materiaal - voor iedereen toegankelijk en begrijpelijk - is waar we heel actief mee bezig zijn. Bij tentoonstellingen gebruiken we ook verschillende manieren om informatie te presenteren. Kinderen zien exposities op een niveau dat voor hen toegankelijk is, volwassenen - op een ander, complexer niveau is er inhoud die is ontworpen voor enge specialisten. Het is duidelijk dat het onmogelijk is om alles in één project te passen, maar we proberen rekening te houden met de interesses van verschillende bezoekers. Zo wordt het spel "Stad van de Toekomst" een leuk en vermakelijk vermaak voor zowel kinderen als hun ouders. De audiovisuele show is bedoeld voor absoluut iedereen, ook voor het oudste publiek. Het lezingenprogramma zal intellectuelen aantrekken - stedenbouwkundigen, architecten, historici. Bovendien heeft ons excursiebureau, onder leiding van Maria Sinitsyna, dit jaar meer dan 170 gratis speciale excursies door Moskou voorbereid als onderdeel van de Stadsdag - het volledige programma staat op de website www.mosbureau.com.
Waar vindt de hoofdactie van het festival plaats en voor wie is het open?
- Optredens, beurzen, games en filmvertoningen vinden plaats op de binnenplaats van de Provision Warehouses. Voorziening pakhuizen zijn drie unieke gebouwen, een architectonisch monument van federale betekenis, gebouwd in 1836. Het Museum van Moskou houdt zich parallel met zijn activiteiten en ontwikkeling bezig met de geleidelijke restauratie van het complex. Een van de gebouwen is nu gesloten wegens reparatie - momenteel zijn er twee tentoonstellingsgebouwen, waar het tijdens het festival mogelijk zal zijn om kennis te maken met de oude permanente tentoonstelling (we hebben hem in de mottenballen gezet en werken aan een nieuwe), zoals evenals de onlangs geopende tentoonstelling over de Eerste Wereldoorlog en drie nieuwe tentoonstellingen, waar ik het hierboven over had. Op 6 en 7 september, ter ere van de Stadsdag, is de toegang tot ons museum gratis. We hopen dat iedereen die geïnteresseerd is in het huidige Moskou of zijn geschiedenis, iets belangrijks en interessants zal vinden binnen de muren van ons museum.
Project Facebook-pagina
Tentoonstellingen lopen tot 28 september
