Regels van het spel
Het is niet nodig om te praten over wat het Nikola-Lenivets-kunstpark en het Archstoyanie-festival zijn. Tenzij misschien voor mensen die nooit geïnteresseerd zijn geweest in moderne Russische architectuur en kunst, maar zulke mensen zijn er zeker niet onder onze lezers.
Iedereen die op de een of andere manier betrokken is bij het creatieve leven van Moskou, de regio Moskou en andere regio's van Rusland en de wereld, inclusief Japan en Nederland, kent en houdt van deze plek, die zijn verbazingwekkende leven leidt in de wildernis van de Kaluga-regio, naast de dorp met de onmenselijke naam Zvizzhi, betrouwbaar beschermd tegen de invasie van vreemden door prachtig kapotte wegen. En elk jaar bezoeken alle toegewijde mensen het park met plezier, een of twee keer, en echte fans en vaker, om de auto in het gehakte gras en de diepe sneeuw te gooien en op zoek te gaan naar verrassingen en nieuwe ontdekkingen.
Verplichte verrassingen maken deel uit van de magie, of, zo je wilt, van het "grote spel" van Nikola-Lenivets. Zelfs als je goed weet hoe je van Nikolina Ukha naar Universal Reason moet gaan, en van daaruit naar het Remote Office, hoop dan niet de vreugde van de ontdekker te vermijden. Het weer en de natuur spannen hier samen met kunst en architectuur, zodat er geen schilderij of landschap wordt herhaald. Terwijl bomen groeien en velden bloeien, leven kunstvoorwerpen hun eigen leven, verschijnt er iets, verandert er iets, verdwijnt er iets. Het is voor deze nieuwe indrukken dat mensen hier komen, zodat ze elke keer, alsof ze voor de eerste keer zijn, Nikola-Lenivets ontdekken en deze inspirerende sensatie ervaren door een uniek fenomeen aan te raken, een echte schat van de Russische cultuur.
Spelen met kunst
Het Archstoyanie Festival is een van de belangrijkste leveranciers van exposities in de collectie van het kunstpark. En elk jaar kijken bezoekers van het festival uit naar nieuwe objecten, gevolgd door een discussie over hun kansen om geen gast te worden, maar een volwaardige bewoner van het park. Maar de specialisatie van de ideologen van het park en de curatoren van het Archstoyania-festival is om zelfs de meest aangename stereotypen te doorbreken, en van tijd tot tijd bereiden ze een verrassing voor voor ervaren kenners van land art en kleine architectuur, met wat de festivalproducent Yulia Bychkova noemt 'architectonische ontgifting' - festivals waarin de meeste evenementen en objecten niet zozeer tot monumentale genres behoren als wel tot het gebied van interactieve theatrale actie met al zijn modieuze variaties in de vorm van happenings, installaties en uitvoeringen die plaatsvinden in de natuurlijke en architectonische landschappen van het park. Dit jaar is het weer tijd om van de pijnlijke architectuurafhankelijkheid af te komen met behulp van een al even allesomvattende liefde voor hedendaagse kunst.
De curator van het festival Anton Kochurkin, in voortzetting en ontwikkeling van het festival van 2017 gewijd aan de studie van de sacramentele vraag 'Hoe te leven', stelde een uitstekend motto 'Samenbouwen' voor, zoals het zou moeten zijn voor een curatorsthema, dat veel omvat subbetekenissen en associaties. Dit concept is van groot belang voor de oude bewoners van Nikola-Lenivets. Nikolay Polissky zegt: “Vele jaren geleden hebben we samen met mijn vriend Alexander Panov geformuleerd waaruit dit park zou moeten bestaan:“Co-gebouwen”en“Co-creaties”. "Co-building" - dit zijn objecten met een functie, in de verte vergelijkbaar met een architectonisch gebouw. "Co-creatie" - alles wat geen architectuur is, mooi, zinvol, maar niet-functioneel, dat is gemaakt door de kunstenaar."
Anton Kochurkin breidde de interpretatie van "Co-building" uit, inclusief een onderzoekscomponent erin en daagde potentiële festivaldeelnemers uit tijdens de in april 2018 aangekondigde "Open-call" om stereotypen en tradities, terugkerende verschijnselen in het menselijk leven, dagelijkse routine, te onderzoeken. evenals onvervreemdbare emoties die inherent zijn aan hen: de vreugde van verjaardagen en bruiloften, verdriet door de dood en ziekte van dierbaren,woede en wanhoop door verraad; en probeer analogieën voor hen te vinden in natuurlijke cycli: de verandering van dag en nacht, seizoensinvloeden, fasen van de maan … 270 projecten werden voor de wedstrijd ingediend, waarvan er slechts 16 werden geselecteerd. bij Archstoyania is een persoonlijke interpretatie van alledaagse rituelen, karakteristieke toestanden en hun natuurlijke identiteit. Voor ons, als curatoren van het festival, werd dit een nieuwe ervaring en een nieuw soort artistieke expressie, die niet zozeer architecturaal als theatraal van aard is, en die onze regie vereiste om een grandioze voorstelling te creëren die tientallen uitvoeringen delen van het park tot één geheel”, aldus Anton Kochurkin over de complexiteit van de voorbereiding van het festival van 2018.
Kunst binnen architectuur
Maar als we verwachtingen misleiden en stereotypen doorbreken, doe het dan in alles. Dat is de reden waarom het hoofddoel van het festival "zonder architectuur" beslist een architectonisch object bleek te zijn - "Villa PO-2" van Alexander Brodsky, verstopt in een dichte espenstruik van de drukte, eigenaardig regerend bij de vijver met het "Ugra" café. Het duurde bijna twee jaar voordat de schets het beeld vastlegde van een prachtige villa gebouwd met de meest controversiële en symbolische elementen van de bouwsector uit het Sovjettijdperk - betonnen paneelplaten van het type "PO-2" (voor de geschiedenis van het maken van plaatontwerp, lees
hier), eerst omgevormd tot kunstobject en een jaar later tot een volwaardig woongebouw dat plaats biedt aan minstens 10 mensen.
De villa zou in 2017 in het Art Park verschijnen. Maar constante regen en sneeuwbrij zorgden ervoor dat het bouwproces niet kon worden voltooid, en bij de laatste Archstoyania presenteerden de organisatoren, wijselijk zonder de details van het productieproces te onthullen, een lichte versie van de villa in de vorm van een 6 -slab omtrek rond een cluster van bomen, waarvan de kronen dienden als een soort dak …
En het publiek, moet worden opgemerkt, was in de wolken met de gedokte versie. Het contrast tussen brute, geometrische platen en levende bomen was te sterk en gaf aanleiding tot een oneindig aantal interpretaties: zowel de oppositie van de natuurlijke schoonheid van de natuur tegen de ellende van de technogene wereld gecreëerd door onze beschaving, als de postmodernistische grap over het thema van de concrete interpretatie van de zuilengalerij, en de profetische visie van de onvermijdelijke apocalyptische toekomst van de mensheid. Maar alles bleek prozaïscher te zijn - het was training vóór de echte belichaming van het beeld.
De villa van vorig jaar is in de vergetelheid geraakt, met achterlating van de verbeterde versie, die volledig beantwoordt aan de bedoeling van de auteur. En zoals vaak het geval is bij Alexander Brodsky, is de auteur zelf niet zo happig om zijn idee in mooie en conceptuele uitdrukkingen te bekleden, met de terechte overtuiging dat het werk voor zichzelf spreekt. “Vele jaren geleden merkte ik onze typische betonnen hekken op. En bewonderde ze zelfs. En op een gegeven moment kwam de gedachte op dat je er een huis van kon maken. Hier zit geen filosofie achter. Het is gewoon dat wat we elke dag zien en waar we niet ons hele leven aandacht aan besteden, gezien het lelijkheid, iets heel moois kan worden - zo verklaart Brodsky zelf de geboorte van het idee van 'Villa PO -2 ", - Betonplaten zijn decoratie rondom een intern houten huis. Extreem compact, maar waarin alles zit wat je nodig hebt. Dit huis is mijn antwoord op de vraag "Hoe te leven?"
Kwetsbare eenvoud
De constructieve oplossing voor een “eenvoudig huis” is niet zo eenvoudig. Een metalen frame, geïnstalleerd op palen van 1,8 meter diep, ondersteunt een extern scharnierend systeem van betonnen platen, die elk zijn gevonden in verlaten faciliteiten in de regio Moskou en hun eigen geschiedenis hebben, wat blijkt uit verschillende inscripties die zorgvuldig zijn bewaard voor degenen die houden van om "hekwerkessays" te lezen … Antieke platen zijn onverwacht onpraktische bouwmaterialen gebleken. Tijdens de constructie van de buitenste perimeter moest de brigade speciale inspanningen leveren om elke "zeldzaamheid" intact te houden en te beschermen tegen splijten. Binnenin, achter het "kwetsbare pantser" en een isolatielaag, bevindt zich echt een houten huis met een centrale ruimte van dubbele hoogte gevuld met licht dat door een lang dakraam binnendringt. Langs de omtrek van beide niveaus zijn er bedden die even comfortabel zijn, zowel voor een feest voor een echte open haard als om te slapen. Voor toekomstige gasten - en "Villa PO-2" zal het aantal kamers in het park aanvullen - een comfortabele badkamer en een keuken zal in het huis worden gemaakt.
De cijfers ontrafelen
De schijnbare eenvoud van het compacte huis geeft bezoekers een ander "spel" - het oplossen van kunstschatten. Zoals altijd gebruikt Brodsky de meest alledaagse dingen en fenomenen in zijn artistieke en architecturale projecten, met behulp waarvan hij een afgrond van betekenissen weet bloot te leggen. Lees onmiddellijk het contrast tussen de externe en interne wereld - die ons leven symboliseert met zijn eeuwige zelfverdediging tegen de wreedheid en het pragmatisme van de samenleving. Voor de slimme kijker zullen de associaties met Palladiaanse villa's en de bijna exacte overeenkomst van de verhoudingen van de PO-2-platen met de gulden snede een aangename verrassing zijn. En de belangrijkste boodschap die Brodsky zelf tot het publiek kan richten, of misschien vermoeden we voor hem, is dat met behulp van kunst zelfs droevige en deprimerende hekken iets kunnen worden over meer, om hun eigen culturele en semantische waarde te vinden.
Nikolay Polissky gaf ook zijn mening over Villa PO-2: “Deze faciliteit is ongelooflijk belangrijk voor mij. Het vertegenwoordigt de norm van "Co-building", waarin de architect op dezelfde manier optreedt als een kunstenaar, en het is onmogelijk om een lijn tussen hen te trekken. Zonder de kunstenaar zou deze architectuur niet bestaan. Zonder architectuur bracht de kunstenaar niet alle verschillende inherente betekenissen tot uitdrukking. Dit object zal altijd de referentie zijn. En iedereen die iets groots, belangrijks wil bouwen in het kunstpark, zal zich wat betreft het uitdrukken van betekenissen moeten oriënteren op dit briljante werk."
Kunst versus routine
Op het grondgebied van meer dan 100 hectare vond gedurende alle drie de dagen van het festival, van 27 juli tot 29 juli, een artistieke actie plaats - elk object werd een toevluchtsoord voor verschillende kunstprojecten, de bosjes kondigden het gerommel van gelach en het spel van een accordeon, en een gast die per ongeluk het tentenkamp binnenkwam, zou in de middelste uitvoering terecht kunnen komen, waarin de slechte gewoonte van afluisteren een noodzakelijk onderdeel is van het interactieve proces. In de cyclus van vreemde handelingen, betekenisvolle geluiden en beelden, met wisselende mate van shock en humanisme die het publiek uit hun comfortzone sloeg, gaven alleen parklandschappen een korte adempauze en als het ware een ademtocht van "echtheid". Vijf minuten om berken, wolken en een veld overwoekerd met wikke-havermengsel te bewonderen, en je kunt terugkeren naar het carnavalsevenement van de huidige "Archstoyanie". Elke kijker was vrij om zelf te beslissen of hij de berichten versleuteld in de uitvoeringen al dan niet raadde, inspeelde op het thema van het festival en het cyclische en alledaagse leven van de wereld verkent, al dan niet lange beschrijvingen van elk project wilde lezen, communiceren of niet met hun auteurs, of geef je gewoon over aan de oproer van het creatieve proces, waarbij het onderbewustzijn de rangschikking van beoordelingen en prioriteiten geeft. Een gedetailleerde lijst van projecten die op Archstoyanie 2018 zijn geïmplementeerd, is hier te vinden, en we zullen ons beperken tot een kleine fotoreportage.
Voorwaarts in het onbekende
Een andere Archstoyanie is afgelopen en de vakantie is augustus, maar er zijn nieuwe festivals en nieuwe wedstrijden in het verschiet voor de rol van de auteur van onvergankelijke (of bederfelijke) kunstvoorwerpen voor Nikola-Lenivets. Na "architectonische ontgifting" keert de architectuur volgend jaar weer terug naar Archstoyanie en nu iedereen die met een eigen project wil komen dat Villa PO-2 kan overtreffen in archetypische en symboliek, Bernasconi's boog in majesteit, en Fast Path in roekeloosheid en poëtisch - "Meganoma" schuur.
En zelfs als je niet van plan bent om als auteur van het object aan Archstoyanie deel te nemen, kom er dan nog steeds, op elk moment van het jaar, want je zult daar altijd iets vinden om verrast te worden, om afstand te doen van stereotypen en maak nog een tocht door het "donkere bos" en "bloeiende veld" - wie is dan dichter bij welke route.
