De redactie van Archi.ru vroeg me om een lijst samen te stellen van vijf gebouwen die ik bijzonder mooi vind. De taak is niet eenvoudig, vooral omdat er geen evaluatiecriteria zijn vastgesteld. Ik dacht: me uitsluitend laten leiden door mijn eigen smaak is beschamend, vertrouwen op de Vitruviaanse triade is banaal, terugkijken op de mening van autoriteiten is kinderachtig. Ik besloot dit: ik zal alleen kiezen uit wat ik persoonlijk heb gezien en gefotografeerd, oordeel - op basis van de kracht van de indruk die ik heb achtergelaten. Hier is wat er is gebeurd:
1. Regio EUR (Esposizione Universale di Roma) in Rome.
Een metafysisch gebied ten zuidoosten van het centrum van Rome, geschilderd door Piacentini eind jaren dertig en opgebouwd met gebouwen van Libera, Quaroni en andere opmerkelijke architecten van Mussolini. Ik had het geluk daar te zijn in een tijd dat de straten bijna verlaten en "machineloos" waren. Het leek alsof ik in een schilderij van de Chirico zat - en ik hou van de Chirico. Hij heeft op de een of andere manier op een ongelooflijk elegante manier traditionele architectuur "vereenvoudigd" en een levensechte omgeving (het meest illustratieve voorbeeld is Ferrara) getransformeerd in een metafysische ruimte, waar, als je je de woorden van de kunstenaar zelf herinnert, er geen plaats is voor de mens. Om de een of andere reden voel je je in de EUR een buitenstaander, alsof je hier in principe niet zou moeten zijn, maar des te acuter is de ervaring van architectuur.
2. School of Arts in Vyborg.
Over dit gebouw van de weinig bekende Finse architect Uno Ulberg, gebouwd in 1930, schreef ik zeven jaar geleden (zie PROJECT CLASSIC №22): “De eerste gedachte die bij me opkwam toen ik naar de School of Arts keek, was de volgende: hoe filmisch het is … ". Ik herinner me dat ik zelfs de regisseur Alexander Zeldovich, met wiens zoon ik ooit bevriend was, smeekte om in deze entourage een van de scènes van de film "Target" te filmen. Qua stijl is dit zo'n ondersteboven huis: de dikbuikige gevel met uitzicht op de baai is art deco, de zijgevels zijn functionalisme (of 'funkish', in het Fins), de blinde schoorgevel met een langwerpige boog kijken naar de stad geeft het oude Egypte. Ik was vooral gefascineerd door het uitzicht vanaf de binnenplaats via de zuilengalerij naar de baai - het is fantastisch! Dank aan wijlen Andrei Gozak voor het vinden van informatie over deze Ulberg voor mij: hij ging bij deze gelegenheid zelfs naar de Finse ambassade, en zonder hem was dat artikel waarschijnlijk niet gebeurd.
3. Villa Poiana in Vicenza.
In 2004 maakten mijn familie en ik een korte reis door Italië - van Venetië naar Palermo. Onze route ging door de Palladiaanse plaatsen - Vicenza, Treviso, Mira … We bezochten de villa's Barbaro, Emo, Foscari en vele anderen. We keken dagelijks naar drie objecten. Ik was helemaal dronken van al dit moois en, ik moet toegeven, herinnerde me niet veel. Om de een of andere reden werd alleen de villa van Poiana, gebouwd in het midden van de 16e eeuw en later, halverwege de jaren vijftig, door Zholtovsky gereproduceerd in het project van een typische bioscoop. De gevels zijn uiterst laconiek vormgegeven, met minimaal gebruik van decor. Toen ik dit gebouw zag, realiseerde ik me dat er "decoratie" is, maar er is een klassieker, en dat ze niet altijd hand in hand gaan.
4. Expositiecentrum Vittorio Gregotti in Shanghai.
In 2008 vloog een groot bedrijf, waaronder Evgenia Murinets, Nikolai Pereslegin, Maxim Khazanov (nu zijn dit allemaal bekende namen, en toen waren we nog studenten) en anderen, om het Chinese Nieuwjaar in Shanghai te vieren. Toen ik aankwam, was het eerste dat ik deed een architectonische gids kopen en een chauffeur inhuren, zodat ik in de vier dagen die ik tot mijn beschikking had, zoveel mogelijk van de interessante dingen kon vastleggen. Ik keek naar het eco-huis van Kengo Kuma, het Pudong-district - natuurlijk, en de stad Pujiang, die 13 kilometer ten zuiden van Shanghai wordt gebouwd, op 100 duizend vierkante meter.bewoners volgens het project Vittorio Gregotti Associati. De omgeving, uitgevonden door Gregotti, raakte geen snaren in mij, eerder inspireerde moedeloosheid, maar het tentoonstellingscentrum met een werpend torentje (heel Italiaans van geest) en een systeem van atriumbinnenplaatsen gevormd door rode muren die op kolommen waren opgetrokken (heel Chinees in geest) maakte een ongelooflijke indruk op me. Ik hou er niet echt van als beroemde architecten hun ideeën voorleggen aan een 'buitenlands klooster', maar hier worden we daarentegen geconfronteerd met het voorbeeld van de zogenaamde. contextueel minimalisme, met andere woorden, “gestalt” is internationalistisch, en sommige fragmenten zijn erg Chinees. Dit is natuurlijk niet Paul André met zijn titanium bubbel aan de muren van de Verboden Stad.
5. …
Ik besloot de lijst niet af te maken. Niet omwille van intriges, maar simpelweg omdat ik niet beperkt wil blijven tot vijf objecten. Ik heb veel meer favoriete architectonische dingen. Vervolgens verandert de mening in de loop van de tijd. Alexander Rappaport zei ooit in een gesprek met mij: “Persoonlijk had ik in de jaren vijftig en zestig een hekel aan orderarchitectuur. Toen werd ik verliefd op haar. Misschien verschuiven mijn voorkeuren over vijf jaar naar iets innovatiever en word ik extatisch met een paar Koolhaas. En elke lijst is een valstrik. Speelde als een rechter, en dan kom je er niet uit.
Anatoly Belov - journalist, fotograaf, architect en. over. Hoofdredacteur van het tijdschrift PROJECT RUSSIA (sinds oktober 2013). Afgestudeerd aan het Moscow Institute of Architecture (2009). Auteur van meer dan 100 publicaties over architectuur en hedendaagse kunst, inclusief wetenschappelijke artikelen en interviews. Hij werkte op verschillende momenten samen met publicaties als PROJECT CLASSIC, "Architectural Bulletin", Made in Future, "Big City". In 2006 richtte hij een internetmagazine op over architectuur en design walkingcity.ru (gesloten in 2010). Laureaat van de prijs van het internationale festival "Zodchestvo-2009" voor een reeks artikelen over hedendaagse architectuur. Hij is ook actief betrokken bij curatoriële activiteiten. In 2007 was hij curator van de tentoonstelling "paper architecture" in Tokio (samen met Pavel Zeldovich). In 2009 organiseerde hij in het Staatsmuseum voor Architectuur. AV Shchusev-tentoonstelling "Let's Play Classics, or New Historicism". In 2011 organiseerde hij de expositie New Workshops in het kader van de Arch Moscow International Exhibition of Architecture and Design. In 2012 begeleidde hij in hetzelfde Arch Moskou de expositie Skolkovo Big Competition, trad hij op als redacteur en samensteller van de catalogus van de genoemde expositie.
