Dit project was bedoeld om het project uit de jaren 70 te vervangen. gebouw van "President Service" op het terrein, aan drie zijden omgeven door het complex "Mirax-Plaza". De presidentiële dienst is al verhuisd naar een nieuw gebouw, en op deze plek was het de bedoeling om een ander kantoorgedeelte van het "plaza" te bouwen - in opdracht van dezelfde "Mirax". Het project werd lange tijd gekozen - zeker anderhalf jaar, onder de vroege voorstellen waren er zelfs twee torens, vergelijkbaar met de "plaza" -wolkenkrabbers. In dit geval zou er waarschijnlijk een glazen bos, een ministad, zijn gegroeid op de hoek van Kutuzovka en de Derde Ring. Maar dit gebeurde niet, er werden twee laatste projecten gemaakt door Alexander Asadov en Nikolai Lyzlov, en de laatste (op het moment dat de crisis de plannen van Mirax stopte) was het project van Nikolai Lyzlov.
Het gebouw dat de President Service moest vervangen is een eenvoudig en groot parallellepipedum met een grote binnenplaats. Buiten is het bedekt met een zilveren metalen gaas, dat Nikolai Lyzlov, maar naar eigen zeggen, "bespioneerde" het gebouw van de Nederlandse Ambassade in Berlijn, gebouwd door Rem Koolhaas. Het gaas is klein en maakt, ondanks enige transparantie, de gevel volledig gesloten, "ingepakt". Dat lijkt een beetje op het effect van het groenraster dat huizen tijdens renovatie naar binnen worden getrokken - je kunt zien dat er iets in zit, maar het is niet erg duidelijk wat.
Drie muren tegenover de gebouwen van Mirax Plaza zijn volledig aangescherpt en worden een volledig neutrale achtergrond voor de actievere stenen gevels van Sergei Kiselev. Op de vierde - de enige gratis, die uitkijkt op Kulneva Street en daarom de rol van een voordeur speelt - verschijnen asymmetrische rechthoekige openingen in de mesh "huid". Er zijn er maar weinig, de meeste zijn uitsparingen, maar er zijn twee glanzende glazen richels. In plaats van één textuur worden er drie verkregen: mesh, breuk, uitsteeksel. Alles bij elkaar lijkt het op een spel van "zeeslag" dat vele malen is toegenomen, waarbij de rol van cellen wordt gespeeld door de verbindingen van gaasplaten. Het kleinste "schip" is een eencellig gat (een verdieping hoog), het grootste is vier bij vier. Onderaan versmelten meerdere cellen tot een horizontale lijn en vormen ze de sleuven van de ingangen. Ze geven een idee van de schaal van het gebouw dat, hangend over de opening van de ingang, volkomen cyclopisch lijkt. Het gebouw is een gigantische bundel. En zit er iets in?
Dat klopt, het belangrijkste hier is binnen. Binnen is er een enorm atrium, een interieur dat Nikolai Lyzlov niets anders dan "Piranesisch" noemt. Ik moet zeggen dat twee bekende woorden - "atrium" en "interieur" helemaal niet in deze ruimte passen. Maar de "Piranesian" - past perfect. Een volkomen eerlijke definitie - een effect vergelijkbaar met de fantastische gravures van Piranesi is hier zeker aanwezig. Het is belangrijk dat er blijkbaar doelbewust naar is gezocht - en daarom is het vooral interessant om te zien waar dit angstaanjagend romantische beeld van gemaakt is in het kader van minimalistische modernistische architectuur.
Allereerst is het natuurlijk de grootte. Binnen - niet zoals buiten, er is hier geen raster, alle 16 verdiepingen zijn er, getekend door rijen loggia's. Zo'n atrium is niet langer een atrium, maar een overdekt plein, een stukje stad dat als een slak in zichzelf is opgerold. In principe zijn voor het moderne Moskou 16 verdiepingen bijna de norm. Maar dit is het geval wanneer ze met paddenstoelen en borden door de stad worden geplaatst, wanneer je ze van veraf kunt bekijken en wanneer je dichterbij komt, ben je alleen geïnteresseerd in de ingang. Zo werkt het hier niet - omdat de ruimte is ingestort en van bovenaf wordt geblokkeerd, is de schaal geconcentreerd en dwingt ze zichzelf gerespecteerd te worden. Door de ruimte met het plafond zijn we nog gewend om naar het interieur te kijken, maar voor het interieur is het enorm. Het "plafond" is bekleed met diepe betonnen ribben in cellen - elk van 8 bij 8 meter - elke cel zou gemakkelijk in een fatsoenlijke woonkamer passen.
Het cyclopische dak wordt gedragen door drie even grote ronde pilaren van elk drie meter in doorsnee, maar met een hoogte van 16 verdiepingen blijken ze nog steeds niet dik en zelfs slank te zijn. De steunen zijn uitgelijnd, daarom is er om de een of andere reden een associatie met lantaarnpalen - dan wordt duidelijk hoe groot ze zijn. Maar de sterkste truc is naar mijn mening dat twee pilaren gedeeltelijk "verzonken" zijn in de kantoorvloeren. Zoiets als een rechthoekige bijenkorf van zeven verdiepingen is aan een van hen bevestigd - het huis is direct aan een paal geregen en hangt eraan. Het blijkt een huis aan een grote pilaar te hangen en omgeven door een stad - een stad in een stad. Het onderste deel van de andere pilaar is verzonken in een massa vloeren, die diagonaal, als een amfitheater, naar beneden uitzetten en extra ruimte uit het atrium terugwinnen.
De gigantische, gesloten en cellulaire ruimte moest indrukwekkend zijn - ik wil dat het huis tenminste wordt gebouwd om binnen te komen en te voelen hoe het is. Er zijn echter ook genoeg tekeningen - bovendien krijgt het project in de grafische vorm zelfs een extra, eigenlijk "Piranesiaanse" charme (onthoud dat Piranesi bij ons vooral bekend is in de vorm van gravures). In ieder geval is het duidelijk dat dit project, hoewel het werd gemaakt met de verwachting van implementatie, best in staat is om in een virtuele vorm te bestaan - het heeft een vrij groot "papier", en dus substantieel potentieel.
Ten eerste is het nieuwe gebouw compleet anders dan de omliggende gebouwen van de Mirax Plaza van Sergei Kiselev - die volgens Nikolai Lyzlov goed uitkwamen bij de auteurs van beide projecten. Het is zelfs tot op zekere hoogte het tegenovergestelde van het "plein" - in zo'n buurt zou het er bijna uitzien als een paleis, ondanks de intelligente bescheidenheid van het Kiselev-project naar de maatstaven van het Moskou van vorig jaar. Dat wil zeggen, als Mirax Plaza een ingetogen project is, dan is dit, dat wortel heeft geschoten in zijn tuin, volledig minimalistisch. Hij lijkt, net als veel andere projecten van Nikolai Lyzlov, op een verklaring van minimalisme. Maar niet alleen.
Ten tweede: het project lijkt sterk op het gebouw "President-Service" uit de jaren zeventig (wat gemakkelijk te zien is, aangezien het laatste nog niet is gedemonteerd). Het is dezelfde rechthoek, met dezelfde binnenplaats, met dezelfde gestreepte ramen. Toegegeven, het nieuwe gebouw in het project is groter, de binnenplaats is bedekt met een dak en de ramen zijn vervangen door balkons, die ook buiten zijn bedekt met een net, maar de continuïteit is voelbaar. Zelfs zonder te weten dat Nikolai Lyzlov een oprechte bewonderaar en kenner is van de architectuur uit de jaren 70, maar als je naar het project kijkt, zou je kunnen denken dat de architect besloot om zijn eerlijke opvolger op de site van President-Service te bouwen.
De ruimte van het atrium kan zelfs worden geïnterpreteerd als een plastische reflectie op het thema van de modernistische architectuur en de moderne stad - deze overdekte binnenplaats is als een stuk straat dat 'apart' wordt genomen, gecomprimeerd, vergroot - vandaar de emoties. Tot op zekere hoogte is dit een voorstelling - de vergelijking van architectuur met theater is vreselijk versleten, maar in dit geval (in tegenstelling tot vele andere) is het gepast. Bovendien gaat het stuk duidelijk over een modernistische stad, en de auteur maakt als het ware zelfs een van de helden van het werk een van de helden van het werk (misschien zelfs de belangrijkste), dat kenmerkend is voor dystopische horror. In ieder geval, zo niet een toneelstuk, dan wel een architectonische fantasie. Dat brengt ons terug van het modernisme naar Piranesi.
Het derde en naar mijn mening belangrijkste kenmerk van het project is een soort latent (dat wil zeggen verborgen) classicisme. De olifantenpoten van de ronde pilaren kunnen op kolommen lijken, de cellen van het plafond zijn caissons en de balkons die vanaf de zuidkant trapsgewijs afdalen, zijn een amfitheater. Dit alles lijkt natuurlijk heel vaag op prototypes (als die er zijn), maar dit maakt de indruk trouwens alleen maar scherper. Omdat de buis voor communicatie en de balken van het atrium elke grootte kunnen hebben, maar een kolom met 16 verdiepingen of een caisson met een oppervlakte van de gemiddelde woonkamer is overweldigend.
Hier zou ik twee dingen willen onthouden. Dat de door Nikolai Lyzlov geliefde architectuur van de jaren zeventig zich ontwikkelde van minimalisme en brutalisme tot een heel eigenaardig, maar classicisme. Vergelijkbare vierkante caissons (alleen merkbaar kleiner van formaat) zijn bijvoorbeeld te vinden in het paviljoen van de Lenin-stoomlocomotief, gebouwd door Leonid Pavlov.
En ook - dat de Russische avant-garde eind jaren twintig bezig was met geometrische zuivering en heroverweging van klassieke vormen. Kleine elementen groeiden en abstraheren om de onherkenbaarheid (of bijna compleet) te voltooien en hun geometrische aard te onthullen.
Het lijkt mij dat iets soortgelijks gebeurt in dit project van Nikolai Lyzlov - een aanvraag voor beweging naar een kant waar de schaduw van de kolommen valt. Toegegeven, het is niet het beeld van de tempel of de vorm van de zuil die hier wordt heroverwogen, maar de romantische geest van Piranesi's gravures. Wat in feite zelfs heel dicht bij moderne architectuur blijkt te staan.
