Het bouwen van moderne tempels blijft een favoriet onderwerp van online discussies. Daarom werd onlangs op de blog hitrovka.livejournal.com een discussie gelanceerd over een reeks ultramoderne projecten van jonge architecten uit de werkplaats van de prominente kerkarchitect Andrei Anisimov. Deze werken werden ondertussen besproken tijdens een rondetafelgesprek op 21 februari met deelname van kerkarchitecten en critici. En als in de professionele kring de auteurs er zachtjes aan werden herinnerd dat er een canonieke traditie is die wenselijk is om te volgen, dan aarzelden de bloggers niet met uitdrukkingen: de projecten van de tempels werden "gigantische zoutvaatjes", "zeepbakjes" genoemd. en "iets armzalig", bekroond met "designkruis".
"Jonge mensen worden opgepompt met 'moderne' architectuur en vormen tegelijkertijd het meest ernstige taboe op traditionele architectuur", zegt ar-chitectgebruiker verontwaardigd in de commentaren, "maar de moderne architectonische vorm is niet in staat om een oplossing te bieden voor de tempel. Het resultaat is voorspelbaar - een soort plasticine blanco wordt genomen met een silhouet dat vaag lijkt op een traditionele vorm (zonder te begrijpen hoe het is gebouwd), en alle pathologische manipulaties die een moderne architect kent, worden erop uitgevoerd - snijden, doorboren, stralen, afvlakken, enz. " Er is echter een mening dat het punt helemaal niet in de moderne taal ligt, dat er prachtige werken van Tadao Ando zijn, en in de huidige is er gewoon geen hoofdzaak - “er is geen idee van het christendom,”Zoals de blogger unim opmerkt. User keerpeech herinnert eraan dat de tempel in de eerste plaats is gebouwd om een religieuze functie te vervullen: “Als een kerk minstens drie keer esthetisch perfect is, perfect past in de omliggende gebouwen, dan heeft ze een school, een ziekenhuis en een toilet, maar het is onmogelijk om te bidden in deze kerk, dan is het waardeloos ". Maar de blogger prussak kent "goede voorbeelden van het combineren van het oude en het nieuwe": "En als de kerk en het jeugdcentrum echt op jongeren gericht zijn, waarom dan niet, dit is geen aanspraak op totaliteit …".
Een andere groep jonge architecten publiceerde ondertussen in de blog biktyap.livejournal.com een interessant project voor de stad Grodno. Onlangs werd het besproken op de onliner.by portal. De auteurs van het project begonnen met de wederopbouw van een groot industriegebied aan de oevers van de rivier de Neman: het bevindt zich recht tegenover het historische centrum en wordt, volgens het idee van de architecten, onderdeel van één toeristische ruimte. Hier verschijnen hotel- en restaurantcomplexen, winkelfaciliteiten en een rivierpaviljoen, verbonden door een netwerk van voetgangersroutes, en een futuristisch gebouw van een educatief centrum met een "museum van dialectiek" wordt de compositorische kern. Dit laatste wekte overigens in het project het wantrouwen van een aantal bloggers die vrezen voor de verschijning van de historische Grodno. "Architecten, land, denk na over technologie en waar je woont", schrijft bijvoorbeeld sash-ok8, "het is Zaha Hadid die het zich kan veroorloven om dergelijke vormen te verdraaien".
Ondertussen was er grote bezorgdheid onder de inwoners van Yekaterinburg door het nieuwe stedenbouwkundige initiatief van het burgemeesterskantoor, dat besloot om via openbare hoorzittingen het project van stabilisatie- en ontwikkelingszones van de bestaande en toekomstige gebouwen van de stad uit te voeren. Bewoners zagen dit meteen als een poging om groene gebieden aan te leggen, die, zoals uitgelegd in de blog leonwolf.livejournal.com, voor een deel in de "ontwikkelingslanden" vielen. Alexander Lozhkin in de RUPA-gemeenschap merkt op dat er een poging is gedaan om een document met een onduidelijke juridische status te maken, het algemene plan te vervangen en het te gebruiken om een aantal handige beslissingen voor de autoriteiten uit te voeren. Maar Alexander Antonov schrijft op dezelfde plaats dat het document in theorie niet slecht is: “Zones van intensieve ontwikkeling, zones van instandhouding - bescherming tegen ontwikkeling - en de rest van het grondgebied, dat zijn eigen ontspannen leven leidt. Dan zullen de PPT en concepten worden gemaakt voor de rode gebieden - voor het stadsbudget op uitnodiging van Zaha Hadid."
Maar de Perm-autoriteiten besloten integendeel om de publieke spanning te verminderen door het project voor de wederopbouw van de esplanade volgens de projecten van Yevgeny Ass, die een paar jaar geleden veel lawaai maakten, op te geven. Alexander Lozhkin schrijft hierover in de community archiperm.livejournal.com. De meer traditionele "kleine architectonische vormen" - banken en urnen - kregen de voorkeur boven de avant-gardistische houten muur voor het Theater-Theater onder het mom van goedkopere prijzen.
Ondertussen weerspiegelde het schandaal met het esplanadeproject heel duidelijk het algemene falen van het moderne architecturale atelier om zichzelf voor de samenleving te herstellen "voor het deelnemen aan de waanzin van de bouwboom", waarover op zijn beurt Michail Belov schrijft. In het essay "Hoe Russische architecten culturele figuren tot zegen te maken en ze uit het moeras van zakelijke belangen te halen" stelt de architect voor om zoiets als een orde te creëren van "professionele gezegende", ware toegewijden, "ofwel priesters of vrijmetselaars ', die iedereen herkent persoonlijk en die geen ruimte hebben voor fouten. Het zijn deze uitverkorenen, die volgens Belov een aanzienlijke verantwoordelijkheid dragen jegens de cultuur, en vertrouwd moeten worden met zijn "materiële belichaming". De gebruiker Maxim Kantor zag dit als een prachtige voortzetting van Rabelais 'gedachte in het project van Thelem Abbey, evenals de Vhutema's, Bauhaus en zelfs de belichaming van Van Goghs ideeën over een nieuwe renaissance. Maar volgens Sergei Boelgakov breekt het idee van de bestelling af op de bestaande realiteit: de essentie van het beroep van praktiserend architect is dat hij een taak uitvoert voor geld, en zo niet, “dan is hij geen architect meer.. Maar gewoon een reflecterende privépersoon."
Architect Sergey Estrin schrijft het liefst over meer vreugdevolle dingen in zijn blog: zijn laatste post gaat over zijn passie voor kleine sculptuur, die de architect uit verschillende landen meeneemt en graag zijn interieur versiert. Zoals Estrin schrijft, is beeldhouwkunst op de een of andere manier niet populair in modern design - "waarschijnlijk ook omdat er ruimte voor nodig is, die zo duur en moeilijk te krijgen is en gemakkelijk gevuld kan worden met meer praktische dingen." Maar juist zulke exotische dingen kunnen volgens de architect voor een bijzondere sfeer in huis zorgen.
Tot slot nog een sculptuur, die wordt geassocieerd met een recente historische ontdekking. Lokale historicus Alexander Mozhaev in de gemeenschap mos-kreml.livejournal.com schrijft over het sculpturale hoofd van een man "met een flegmatische uitdrukking op zijn gezicht". Het hoofd siert de kroonlijst van de noordelijke gevel van de Facetkamer; Eerdere aannames werden gedaan (absoluut ongelooflijk) dat het hoofd een portret is van de architect die de kamer heeft gebouwd, de Italiaan Pietro Antonio Solari. Er is ook een legende dat de kuil in het beeld het spoor is van een kogel van een onaardige Pool die tijdens de Troubles van het begin van de 17e eeuw op het portret schoot. Architect-restaurateur Georgy Evdokimov, die betrokken was bij de studie van de Facetkamer, demonstreerde tijdens de recente Davidov-lezingen zijn versie van de grafische reconstructie van de noordelijke gevel. In het bijzonder toonde een volledig onderzoek van de sculptuur aan dat de kop een waterkanon is en dat het gat erin een afvoer was. Er waren verschillende van dergelijke waterkanonnen langs de hele kroonlijst. Dit betekent dat het stenen hoofd niets te maken heeft met de Poolse schietpartij en het kan nauwelijks de afbeelding van Solari zijn. Nu is het beeld vervangen door een kopie en wordt het origineel in het depot van de musea van het Kremlin geplaatst.
