In een tijdperk van verandering, waarin we allemaal een controversieel geluk hebben om te leven, is twintig jaar een solide jubileum. Als deze datum wordt gevierd, betekent dit dat de held van de dag niet alleen nog steeds bestaat, maar ook in nieuwe tijden past, zichzelf op geen enkele manier compromitteerde, we respecteren en zelfs, blijkbaar, liefhebben. Dit alles, zo blijkt, is niet alleen van toepassing op een of andere organisatie of bijvoorbeeld een ambtenaar, maar ook op een architectonisch werk. In ieder geval, tijdens de viering van de twintigste verjaardag van de voltooiing van de bouw van het gebouw van de Internationale Moskou Bank aan de Prechistenskaya-dijk, klonken de woorden van liefde en dankbaarheid zeer oprecht. De bankmedewerkers - sinds 2007 heet het UniCredit - zijn trots op de plek waar ze werken en noemen dat hun thuis. Curator Alexander Balashov, die in de loop der jaren een kleine maar overtuigende collectie Russische schilderkunst en grafische afbeeldingen uit de jaren 1920 en 1930 heeft verzameld, blijft met inspiratie werken aan de aanvulling ervan.
Wat betreft de auteur van het project, Alexander Skokan, voor hem werd het gebouw aan Prechistenskaya Embankment 9 het eerste belangrijke project - en meteen een groot succes. En niet alleen voor Skokan en zijn werkplaats, bleek dit object significant te zijn. Het was het eerste gebouw van een commerciële bank die in Rusland werd gebouwd na de Oktoberrevolutie (net als de Internationale Moskou Bank zelf werd het de eerste niet-staatsbank in de post-Sovjet-ruimte, houder van een licentie nr. 1). En nog belangrijker - het allereerste project, waarmee de uitgebreide reconstructie van Ostozhenka begon, waardoor de rijken aan historische verenigingen, maar volledig verwaarloosd 'microdistrict nr. 17' in de beruchte 'gouden mijl' veranderden - de focus van prestigieus onroerend goed en de meest compacte veelhoek van geavanceerde architectuur in de post-Sovjet-ruimte.
Over het algemeen vonden ze elkaar heel goed - de architect Alexander Skokan en Ostozhenka. Het Staromoskovsky-district, waar tegen het einde van de jaren tachtig, achter de nogal fatsoenlijke gevels van de toenmalige Metrostroyevskaya-straat, een verwarring van halfronde rijstroken verborgen was, had het geluk een zorgvuldige hervormer te vinden - hoe oxymoron deze uitdrukking er ook uitziet. De architect, die in 1989 begon met de uitgebreide reconstructie van Ostozhenka, als onderdeel van het Moscow Architectural Institute, maakte deze missie zonder overdrijving tot zijn levenswerk, dat is vastgelegd in de naam van het bureau dat drie jaar later werd opgericht.. Tien jaar lang vervulde JSB "Ostozhenka" de functie van algemeen ontwerper van de wijk en richtte hier object na object op. Natuurlijk hebben ook andere uitstekende architecten hier gebouwd en gebouwd, en de geografie van Ostozhenka's projecten is al lang buiten het grondgebied met dezelfde naam, maar hun "romantiek" gaat door. Waarom is er een roman - er zijn alle tekenen van een gelukkig huwelijk: zowel de gewone 'achternaam' als het porseleinen jubileum zijn gevierd. Om het familiethema compleet te maken, vermelden we dat Skokan zelf het bankgebouw graag zijn "eerstgeborene" noemt.
Het huis aan de Prechistenskaya Embankment is ook uniek omdat de publieke weerklank die het veroorzaakte zich in de tegenovergestelde richting ontwikkelde van de gebruikelijke. Vaker wel dan niet, want als een gebouw interessant is, beginnen ze erover te praten in de fase van het project, tegen de tijd dat de constructie is voltooid, is de discussie in volle gang en raakt iedereen eraan gewend, schakelt over naar andere objecten. Maar op het moment dat de steiger werd verwijderd van het gebouw van de International Moscow Bank, merkte het publiek het gewoon … niet op - dit moderne, niet een beetje archaïsche gebouw paste zo organisch in het panorama van de Prechistenskaya-dijk. Voor Skokan, met zijn programmatische contextualiteit, is zo'n "stealth" het beste compliment. Bovendien werd het project, na goed te hebben bekeken, niet alleen zeer gewaardeerd door collega's en het publiek, maar ook door ambtenaren: in 1996 ontving het gebouw de staatsprijs en in 1997 werd het volgens de resultaten van de Moskou-beoordeling erkend als het beste gebouw van het decennium.
Overschrijd de hoogte niet, stap niet over de rode lijn en in het algemeen, indien mogelijk, niet te veel "uitsteken" - in het kader van al deze beperkingen, die verplicht zijn voor het historische centrum, bestaat "Ostozhenka" van nature, zoals misschien geen andere Moskou-werkplaats, en, meer Bovendien, bouwt elke keer op hun basis een onderscheidende en volledig compromisloze artistieke kwaliteit. Het bankgebouw bijvoorbeeld, met een vluchtige blik vanaf de andere kant van de rivier, ziet er op de een of andere manier uit als een tweelingbroer van het gebouw van de Ermakov Technische School van architecten Faleev en Markov die in de buurt staan, hoewel het lijkt alsof ze niets hebben gemeen: het ene werd gebouwd in 1905, het andere - 1995, het ene is de klassieke Art Nouveau van Moskou, het andere is een gebouw met elementen van constructivisme dat absoluut relevant is voor het begin van de XX-XXI eeuw van het Europese type. De compacte orthogonale façade van glad graniet, met sobere rijen rechthoekige ramen en brede pylonen van twee verdiepingen hoog, lijkt misschien saai zonder een lichte glazen structuur die erop afloopt en zich terugtrekt van het niveau van de rode lijn naar de diepte van een ruim terras. Hier, bovenaan, bevinden zich de representatieve panden en appartementen van het management van de bank, wat wordt benadrukt door de constructieve verschillen, en het terras met een adembenemend uitzicht op het weidse panorama van de rivier de Moskva roept direct associaties op met een scheepsdek. De bovengrens van het volume wordt gevormd door een dubbele onderstreping van de daklijn, "echoënd in zijn schuin aflopende silhouet met de kabels van de Krimbrug" (Alexander Skokan), en de glazen luifel die eronder loopt.
Wat betreft de interieurarchitectuur, het is gebouwd rond een atrium dat door alle verdiepingen loopt, bedekt met een glazen dak met linnen zonwering in een complexe mandarijngrijze tint. Het is deze veelkleurige ruimte, die zoiets als een stadsplein in het gebouw vormt, dat het belangrijkste wow-effect van het project creëert. Lucht, licht, voetgangersbruggen en trappen die het atrium onder verschillende hoeken doorkruisen, veel groen, zoals in een wintertuin - hier adem je diep in en wordt je blik niet moe van het volgen van de kruispunten van niveaus en projecties die zich openen in een nieuwe manier van elke verdieping. Het maritieme thema wordt voortgezet in het ontwerp van de bruggen, metalen palen en touwen werken subtiel samen met teakhouten leuningen en glazen blokken, van waaruit de meeste interne scheidingswanden zijn gevouwen. Een echte luxe voor een kantoorpand, waar het doorgaans gebruikelijk is om elke meter bruikbare ruimte uit te sparen.
Als "pionier" van de nieuwe Ostozhenka kreeg het gebouw de functie van referentiepunt, dat wil zeggen dat het zelf de context werd voor alle volgende gebouwen. Inclusief natuurlijk voor de projecten van het Ostozhenka-bureau. En toen, anderhalf decennium later, gaf de bank de architecten opdracht om te bouwen
van het tweede gebouw, dat achter het eerste moest liggen, op de hoek van de zijstraten Korobeinikov en Butikovsky, moesten ze niet alleen passen, maar ook op de een of andere manier concurreren met hun eigen project, en zelfs zo succesvol en beroemd. De oplossing bleek zeer elegant, licht tot gewichtloos te zijn - glazen gevels versierd met horizontale plastic lamellen, die precies overeenkomen met de kleur van de baksteen van het hoofdkantoor, creëren het gevoel dat het massieve volume gelaagd is, uiteenvalt in slagen en dan volledig lost op in de lucht van Moskou. Met het oog op het bankgebouw werd ook het wooncomplex "Maple House" ontworpen, dat het naastgelegen pand verder langs de kade bewoonde (een object van moeilijk lot, maar we laten ons niet afleiden van het onderwerp).
Bij het jubileum herinnerden ze zich zoals gewoonlijk met plezier aan de nu ogenschijnlijk bijzonder amusante verhalen van twintig jaar geleden. Als eerste personen van de toen nog jonge bank gingen ze gewoon vanaf de straat de werkplaats binnen om te vragen of er een goede plek was voor een bankgebouw in de buurt. ("Waarom niet", antwoordden de architecten en kregen al snel de opdracht.) Hoe de auteurs van het project, enthousiast over het idee om de continuïteit te behouden die tijdens de jaren van de Sovjetmacht verloren was gegaan, aandrongen op een klassieke gevel met pilasters, en de klanten waren niet te lui om een heel bord samen te stellen om aan de architecten uit te leggen: het is duur, het is onpraktisch, het is niet nodig. ("En dankzij hen voor die klap op het hoofd", merkt Skokan op.) Hoe ze niet gekscherend een stuur op een van de bruggen gingen installeren, zodat de "kapitein" de aan hem toevertrouwde instelling zou besturen als een grote schip. Een ander grappig verhaal bleek een enorm succes te zijn. Omdat de president van de bank vanuit zijn kantoor een groot panorama van vloer tot plafond van de rivier de Moskva wilde openen, stond hij erop het corresponderende fragment van de bakstenen borstwering te vervangen door glas. De resulterende asymmetrische inkeping, een soort licht ironische toets, is een onderscheidend kenmerk van het gebouw geworden en geeft het levendigheid en charme, als een vlieg over de lip van een schoonheid. Het verhaal kende trouwens een vervolg: het bestuur wilde precies hetzelfde panorama in de vergaderzaal hebben, maar hier verdedigden de architecten de borstwering door de gevel van het gebouw te vergelijken met een mannenpak voor overtuigingskracht: hier zeggen ze, je hebt een zak met een zakdoek aan je jas, en dat is goed, maar stel je twee zakken met twee zakdoeken voor?
Alexander Skokan wordt er niet moe van om te herhalen dat dit werk een uitstekende school voor zijn werkplaats werd - beide dankzij samenwerking met westerse collega's (de Finse architect Juhan Palasmaa nam deel aan het ontwerp, het Italiaanse bedrijf Codest Engineering was bezig met de bouw), en omdat hij van begin tot eind aan het project heeft gewerkt, tot aan de plaatsing van schilderijen en de selectie van planten voor het atrium. En dit alles - in de omstandigheden van een vertrouwde, echte partnerrelatie met de klant, waar architecten vandaag alleen maar van kunnen dromen. Het is trouwens heel goed mogelijk dat deze factor een van de redenen werd voor het succes van het project - dit is nog een reden om ons te verheugen en nostalgisch te voelen en na te denken.