Deze tentoonstelling werd vorig jaar in Sofia tentoongesteld als onderdeel van het "Jaar van Rusland in Bulgarije" en werd daar "met een knal" ontvangen. Het behoeft geen betoog dat Europa onze avant-garde altijd leuk heeft gevonden, maar de laatste jaren is dit onderwerp steeds actiever bestudeerd en is er steeds minder nieuw onontgonnen materiaal. Om beroemde dingen niet te laten zien zoals het vaak is gedaan, zegt de curator van de tentoonstelling Irina Chepkunova, besloten ze om de Moiré-materialen op een andere manier te presenteren - om na te gaan hoe de sociaal-culturele ideeën van de jaren 1920 zich later ontwikkelden, binnen het kader van de classicistische stijl en op grotere schaal.
Het is heel logisch dat arbeidersclubs de kern van de expositie werden - een van de hoofdthema's van de architectonische avant-garde, zegt Irina Chepkunova, die overigens een monografie over dit onderwerp schreef. De arbeidersclub, die de niche van de kerk verving, werd het belangrijkste centrum van cultuur en ideologie en belichaamde een bijeenkomst van 'de beste mensen ter wille van betere doelen'. Social pathos inspireerde de beste architecten van de jaren twintig om met deze typologie te experimenteren. Aan het eind van de jaren twintig en het begin van de jaren dertig werden hun ideeën gesteund door de staat en werd een heel programma gelanceerd om door het hele land arbeidersclubs te bouwen. Zoals Irina Chepkunova opmerkt, is een van de doelstellingen van deze tentoonstelling om te bewijzen dat het sociale idee van de club niet stierf met het einde van de avant-garde zelf. In de jaren dertig en veertig was het net zo populair, maar de schaal van de gebouwen en hun stilistische kleur veranderde.
Was de club in de jaren twintig een nodaal, synthetisch cultureel centrum, waarin de eigenlijke club, theatrale en sporteenheden opvielen, dan had de club in de jaren dertig al drie afzonderlijke taken: een groot theater, een stadion, een bibliotheek. Een van de vroege projecten is het beroemde Rode Stadion op Vorobyovy Gory, waar de uitvoeringen werden opgevoerd door Vs. Meyerhold, gefascineerd, zoals u weet, door de ideeën van synthetische theatervoorstellingen. De expositie omvat ook de leerboekenclub genoemd naar V. I. Zuev Ilya Golosov en het recreatiecentrum ZIL van de gebroeders Vesnin. Speciaal voor de tentoonstelling in MUAR werd de Vesninsky-schets van de gevel van dit grandioze complex gerestaureerd.
Na de stijlveranderingen sinds het midden van de jaren dertig begon de schaal van de clubs toe te nemen, waarbij de afzonderlijke onderdelen binnen hetzelfde complex krap werden. Tegen die tijd zijn er grote stadions - Izmailovsky in Moskou en het stadion. Kirov in Leningrad. Het thema van de interieurinrichting van de gigantische theaterzalen werd voornamelijk ontwikkeld tijdens de historische wedstrijd voor het Paleis van de Sovjets. Volgens Irina Chepkunova was de belangrijkste taak van de bouwers om goede ontwerpen te krijgen voor grote auditoria - hiervoor gaven ze prijzen. De expositie omvat een Amerikaans project dat de 2e prijs ontving (met deelname van Bulgaarse architecten), evenals een project getekend door A. Deineka, ontwikkeld door een groep ARU (stedenbouwkundige architecten).
De ontwikkeling van de derde typologie - bibliotheken - wordt geïllustreerd door competitieve projecten voor de bouw van de bibliotheek. Lenin. Deze tekeningen weerspiegelen de stijltransformatie die plaatsvond in de jaren dertig van de vorige eeuw. Hoewel de wedstrijd zelf al in 1925 werd bedacht en overwegend constructivistisch van opzet was, besloot de jury na voltooiing een opdracht te geven aan een groep vooraanstaande architecten, waaronder A. Shchusev, V. Shchuko, enz. Maar zelfs een schitterend uitgevoerd project in de "nieuwe stijl" werd Shchusev afgewezen. Het laatste project van V. Shuko en V. Gelfreich belichaamt de neoklassieke geest van de school in Sint-Petersburg.
Het doel van de tentoonstelling was niet het probleem van het moderne bestaan van deze monumenten, met name de gebouwen van arbeidersclubs, waarvan de meeste, zoals u weet, in rampzalige staat verkeren. Het was echter interessant om te weten wat de curator hier zelf van vindt. Volgens Irina Chepkunova is de enige redelijke uitweg om de monumenten te behouden en te wachten tot het geld voor hun restauratie verschijnt. Dit zijn uitstekende gebouwen die werken, zegt Irina Chepkunova, en hoewel de meeste niet zijn gerestaureerd of gerenoveerd, functioneren veel clubs nog steeds voor het beoogde doel. Ondertussen verliezen deze gebouwen door ingrijpende verbouwingen hun authenticiteit, want “constructivisme is een stijl van strikte details. Om bijvoorbeeld vensters erin te veranderen, betekent veel dat er moet worden veranderd …”. Er zijn maar weinig gebouwen, en laten we hopen dat ze zullen overleven totdat de autoriteiten mogelijkheden vinden om ze te herstellen.
