Sinds de tijd dat de RBK mediaholding de oprichter van "Arkhip" uitgeverij "Salon-press" kocht, begon de onderscheiding van een puur designprijs te evolueren naar een volwaardig architectuurfestival. Dus vorig jaar viel de prijs samen met de "Russische Dag van de Architectuur" en ging hij vergezeld van een conferentie en lezingen door buitenlandse sprekers, en de prijs zelf leverde een nieuwe nominatie in de architectuur op. Arkhip slaagde dit jaar echter niet zo goed in "festival" - hoewel het evenement zichzelf blijft positioneren als het belangrijkste architecturale evenement van het jaar, is het eigenlijk teruggekeerd naar wat het ooit begon.
Ten eerste heeft de aanhoudende economische crisis Arkhip een uitgebreid programma ontnomen - nogmaals, dit is slechts een prijs, uitgereikt in vier nominaties, en een studentenwedstrijd "Home for a Star". Ten tweede zijn 'sterren' verdwenen uit het aantal genomineerden, waardoor het een min of meer solide uitstraling krijgt in de context van architectonische wereldevenementen. Op de tentoonstelling van genomineerden vorig jaar kon men bijvoorbeeld projecten van Claudio Silvestrin en Stephen Hall tegenkomen, maar in 2009 - absoluut geen enkele grote naam. De ceremonie zelf is merkbaar bescheidener geworden. In een poging de crisis niet op te merken en het merk te behouden, lijken de organisatoren alles volgens het gebruikelijke schema te hebben uitgevoerd: een tentoonstelling van genomineerden - een ceremonie in de stijl van een "show" - een banket. Een echt interessant showprogramma werkte echter niet, en het banket dat werd gehouden op de overdekte binnenplaats van het Staatsmuseum van AS Pushkin op Prechistenka, het publiek beter bekend als de studio van het tv-programma "Culturele Revolutie", zag er niet helemaal uit. passend daar.
Er was een gevoel dat de crisissfeer vooraf bepalend was voor de belangrijkste keuze van de jury - het uiterlijk zeer discrete, maar innovatieve sportcentrum, gebouwd in de Japanse stad Miki door het project van de architect Shuhei Endo, werd uitgeroepen tot het beste gebouw van het jaar. Endo is natuurlijk niet zo belangrijk als het Noorse bureau Snohett, dat vorig jaar de belangrijkste "Arkhip" ontving, maar zijn bizarre onderzoeksprojecten met vreemde namen als "rooftecture" of "slowtecture" zijn welbekend in Rusland. Overigens waren de rivalen van de Japanse architect zeer sterke projecten, zoals bijvoorbeeld "Fusion_park" van Vladimir Plotkin of het Poetry Center van de Universiteit van Arizona Les Wallach. De genomineerden werden beoordeeld door internationale experts uit 26 landen, en blijkbaar was het het groene gebouw van Shuhei Endo dat de belichaming van de gulden middenweg bleek te zijn waar absoluut iedereen tevreden mee was.
Het sportcentrum in Mika is een voorbeeld van de zogenaamde. "Bubbletecture", een andere knowhow van Endo. Het ovale gebouw lijkt eigenlijk het meest op een gigantische bel die in de grond is gegraven, en bij nader inzien blijkt dat het is samengesteld uit kleinere bellen en verschillende functionele doeleinden. Dus een gele luchtbel die netjes aan een kunstmatige heuvel is bevestigd, is de ingangsgroep van het gebouw, en de gaasbellen-lenzen op het dak zijn lichte lantaarns.
Wat architectonische en planningstechnieken betreft, was een van de belangrijkste rivalen van Shukhei Endo in de wedstrijd het project van de Letse architect Andris Kronbergs, die ook zijn drukkerij "Britannia" in de grond groef en het tot een onderdeel van het landschap maakte. Het is waar, als voor een Japanner een groene heuvel een humane en zelfs een soort speelse visuele omgeving creëert, dan drukt de Letse typografie met noordelijke strengheid en gelijkenis met een regime-object achter prikkeldraad. In het algemeen stellen we vast dat de geografie van de prijs in termen van buitenlandse projecten dit jaar duidelijk is verschoven naar de Baltische staten, terwijl er praktisch geen werken waren van het bureau uit Midden-Europa. En hierin kan men, indien gewenst, ook het nadelige effect van de crisis zien - Salon-press heeft langdurige creatieve contacten gelegd met de Baltische bureaus, terwijl er aanzienlijk geld zou moeten worden geïnvesteerd in de zoektocht naar genomineerden uit de Oude Wereld..
Overigens was het de architect uit de Baltische staten, namelijk Zane Tetere uit Letland, die de onderscheiding in de categorie “woningbouw / innovatie” in ontvangst mocht nemen - voor een heel Nederlands in geestelijk object gevormd door twee houten containers met glazen uiteinden en een centrale partitie. Het is merkwaardig dat het niet minder modernistische huis van de architect Pjotr Kostelov, gebouwd in de regio Tver, in deze nominatie werd erkend als consistent met de traditie. Het enige materiaal dat in dit huisje als traditioneel kan worden herkend, is hout, waaruit ongebruikelijke roosterpanelen zijn gemaakt die het huis en de luiken, de jaloezieën en de muren bedienen.
Over het algemeen werden Russische architecten, zonder de hoofdprijs te winnen, in plaats daarvan winnaars van veel interieurnominaties. Zo ontving Sergei Tchoban de prijs voor het beste openbare interieur met zijn project van het Joods Cultureel Centrum in Berlijn - een ruimte waarvan het sobere en bijna heilige beeld wordt gecreëerd met de meest minimale middelen, bijvoorbeeld houten wandpanelen, lange smalle schansen die lijken op spleetachtige ramen van een kerk, en een centrale ronde lamp - een soort "oculus". Voor innovatie in deze nominatie werd Oleg Popov bekroond voor het interieur van het Znamenka Business House in Moskou, dat meer doet denken aan een galerie voor hedendaagse kunst met enorme panelen met abstracte grafische afbeeldingen in de foyer. De prijs voor het beste traditionalistische appartementinterieur werd uitgereikt aan het Berlijnse object van Nina Prudnikova en Pavel Burmakin, en voor het innovatieve - aan het deconstructivistische appartement in Los Angeles door de Amerikaan Peter Zellner.
De zogenaamde "Prijs van de openbare raad", d.w.z. een niet-professionele jury ontving het dappere interieur van het restaurant "Gusar", waarvan de ingang is versierd met een triomfboog, en de grote zaal - een fragment van de rotonde en een indrukwekkend paneel van sabels van het Russische leger. In dit project is de stijl die het publiek aantrok niet zo verrassend als het team van auteurs dat eraan werkte. Onder de makers van "Gusar" zijn de eminente Sergei Barkhin en Dmitry Pshenichnikov, evenals de hoofdarchitect van Moskou, Alexander Kuzmin. Hoe kan ik het niet eens zijn met Sergei Skuratov, die, toen hij het "Arkhip" aan Shukhei Endo overhandigde, zei dat het werk van een architect begint met het interieur en het interieur eindigt.
In de studentenwedstrijd "Home for a Star" was het thema van wonen voor Michael Schumacher het meest productief. De beroemde racer inspireerde twee teams om tegelijk te winnen: de winnaars van de eerste plaats Pavel Prishin en Shamsudin Kerimov en de tweede plaats - Albert Baghdasaryan. In beide gevallen werd het huis van de atleet geïnterpreteerd als een mobiele structuur, zodat Schumacher desgewenst ten minste 24 uur per dag races kon maken. De derde prijs in deze wedstrijd werd gewonnen door Natalya Gubina voor een huis voor voetballer Andrei Arshavin. En de jury kende een speciale prijs toe aan de auteurs van een diep metaforisch project van het huis voor Barack Obama, Valeria Pestereva en Roman Kovensky.
