"Florentini" werd gebouwd in Dubrovka - een enorm dorp in een herenhuis aan de Kaluzhskoe-snelweg, ongeveer 6 km van de ringweg van Moskou. Het dorp strekte zich bijna een kilometer uit langs de snelweg en had oorspronkelijk verschillende horecagelegenheden, die deel uitmaakten van de zogenaamde "gemeenschappelijke zone" die de snelweg en de woning zelf scheidde. Maar hoewel het dorp straks tien jaar oud zal zijn, zijn de lokale restaurants nooit erg populair geweest (met de mogelijke uitzondering van McDonald's), dus veranderden ze regelmatig van concept en uitstraling. Een van dergelijke transformaties gebeurde vrij recent - onder leiding van Roman Leonidov werd de standaard "kubus" van het café volledig gereconstrueerd en veranderde in een intrigerend volume met zijn plasticiteit, duidelijk zichtbaar vanaf de weg.
Allereerst een paar woorden over de richting van het nieuwe restaurant. Op zoek naar een win-win-concept, probeerden de eigenaren ten eerste rekening te houden met de specifieke kenmerken van de locatie (zo ontstond de definitie van 'country cafe'), en ten tweede vertrouwden ze op de meest populaire keuken in Rusland (en het Japanse restaurant dat hier eerder was gevestigd, maakte plaats voor Italiaans). Bovendien besloten ze om het nieuwe etablissement multi-format te maken - er is een cafégedeelte, eetzalen, een ruimte voor banketten, een wijnkamer en een speelkamer voor de kinderen. Gezien de locatie van het restaurant is dit een nogal verstandige zet: mensen komen hier zelden een half uur, en ze moeten een verscheidenheid aan vrijetijdsactiviteiten worden aangeboden, maar om zo'n rijk functioneel programma te huisvesten, was de beschikbare ruimte niet genoeg. Daarom werd het gebouw niet gemaakt als "cosmetica" om de hoofdgevel te verbeteren, maar werd het radicaal herbouwd.
De architecten hebben de oppervlakte zelfs verdubbeld en het gebouw uitgebreid naar residentiële ontwikkeling. Het is naar boven gegroeid: het gebouw heeft nog steeds een plat dak, maar eronder is er "lucht" - een volledig glazen tussenverdieping. Er is hier veel glas: als de voorganger van "Florentini" een saai witte "doos" was, lijkt het volume nu volledig doorlaatbaar. Onder meer vanwege het feit dat andere gevelmaterialen bijna geen directe interactie hebben met glas: een smalle strook baksteen verandert in een ontwikkelde pyloon, die sterk wordt uitgevoerd uit het hoofdvolume, en de houten omhulling van de kroonlijst omlijst het gebouw langs de buitenrand van het dak, aanzienlijk terugwijkend van de muren …
Bij de eerste blik op het gebouw wordt de aandacht gevestigd op de benadrukte neutrale kleurstelling. Verouderde baksteen en hout getint in een grijsachtige tint zijn de materialen die, volgens de architecten, helpen om de twee belangrijkste "pijlers" van het concept van het etablissement perfect met elkaar te verbinden: land en Italië.
De boom, alsof hij is opgebrand in de felle zon, regeert de bal in het interieur van het restaurant. Architecten gebruiken dit materiaal niet alleen voor het bekleden van plafonds en wanden, maar ook voor het maken van truss-systemen en basismeubilair. Zo slagen ze erin om het ondersteunende metalen frame volledig te verbergen en een verrassend solide ruimte te creëren in de kleur van gebakken melk.
De zeer hoge plafonds die de boerderijen tot leven brachten, bepaalden ook de interieurindeling van het restaurant. Het is gebaseerd op het principe van een enkele ruimte, waarin individuele zones nogal voorwaardelijk worden aangewezen. Het principe van openheid heeft zich zelfs tot in de keuken verspreid - het is insulair gemaakt en is een "culinaire attractie" die bezocht kan worden door elke restaurantgast die niet onverschillig staat tegenover de kunst van het koken van de Italiaanse keuken. Het hart van de hele kamer is de enorme bar in het midden, waarvan de "gevels" zijn opgebouwd uit dezelfde oude gebakken bakstenen als de gevels van het gebouw zelf.
Zoals ontwerper Elena Volgina uitlegt, had het geen zin om zo'n grote kamer in aparte kantoren en kamers te 'snijden' - daarom werden hier in plaats van traditionele muren schermen van hetzelfde hout gebruikt, waarvan de bovenste laag wordt gebruikt om ruimte te bieden aan groene planten. In een aantal gevallen werden gordijnen van stof ook gebruikt als voorwaardelijke scheidingswanden - vrij dicht van structuur en precies in kleur overeenkomend met de houten bekleding.
Deze beslissing maakte het mogelijk om absoluut alle gebouwen van het restaurant met daglicht te vullen, dat volgens Elena Volgina de hoofdontwerper van dit interieur werd. Het is moeilijk om oneens te zijn met deze stelling: door de enorme vitrines die de hele omtrek van het gebouw omringen, geeft licht het gekozen monochrome palet een charmante tederheid en authenticiteit. In het donker wordt dit werk overgenomen door … straatlantaarns. Maar ze staan natuurlijk niet buiten, maar hier, tussen de tafels van het restaurant. En het punt zit weer in de plafonds - met hun hoogte zouden bijna alle lampen die boven de hoofden van bezoekers worden geplaatst er niet grootschalig uitzien, dus besloten de architecten, nadat ze weelderig groen en materialen die op de gevel werden gebruikt in het interieur hadden geïntroduceerd, om toe te voegen nog meer herkenbare elementen van straatdecoratie. En ze raakten ter plaatse: de lantaarns, die een warm geel licht uitstralen, vormen een organische aanvulling op het Italiaanse thema en herinneren aan warme avonden op de boulevards en dijken.
De sfeer van het zonnige Italië, dat de basis vormt voor de esthetiek van het interieur van het restaurant, wordt aangevuld met zorgvuldig geselecteerde accessoires - comfortabel meubilair met zachte fluwelen bekleding, een behaaglijke sluier van gordijnen en een verscheidenheid aan vintage decoraties, die een tijdje helpen vergeten. de ware geografie van deze plek.
