Het leven van de grootste Armeense architect uit de tweede helft van de twintigste eeuw, Jim Torosyan, eindigde.
Het is moeilijk voor mij om in de verleden tijd over hem te schrijven, onze communicatie was tot aan het einde heel dichtbij: de laatste ontmoeting was half oktober bij hem thuis, mijn laatste telefoontje vanuit Moskou was letterlijk aan de vooravond van de fatale klap.
De maker van een hele trend in de architectuur van het Armeense modernisme, Jim Torosyan, had allerlei titels en onderscheidingen (People's Architect of the USSR, Academician of the USSR Academy of Arts en de International Academy of Architecture, laureaat van de USSR en Armenia State Prijzen) en tegelijkertijd was het belangrijkste, dat niet kan worden toegekend of weggenomen, de meester van de architectuur. …
Hij was een man die ook gigantische persoonlijke kwaliteiten bezat die kunnen worden uitgedrukt in de renaissanceterm dignitas - waardigheid.
Zijn gezag als architect verhoogde het aanzien van het beroep. Misschien hadden zelfs kleine tegenstanders (er is tenslotte geen profeet in zijn eigen land) geen argumenten tegen dit feit. Het grote wordt op afstand gezien - nog niet in de tijd, maar op fysieke afstand: waar Jim Torosyan bekend was - ten noorden van Armenië in Georgië, in Moskou, in Sint-Petersburg, werden zijn architectuur en zijn figuur van architect gewekt bewondering.
De figuur van Jim Torosyan staat ongetwijfeld op één lijn met de belangrijkste Armeense architecten van de 20e eeuw - Tamanyan, Alabyan, Israëlisch, Safaryan, die hij als zijn leraren beschouwde.
Tamanyan - als een goeroe van Armeense architectuur, als gids. Jim Torosyan was de auteur van het enige gebouw in Jerevan, dat als het ware werd gebouwd in opdracht van de grote stichter van de stad. Ik bedoel het stadsontwikkelingscomplex Cascade, in overeenstemming met de ideeën van Tamanyan, open voor de stad, voor Ararat, voor Armenië. *
Hij studeerde rechtstreeks bij Halabyan, Israelian en Safaryan. Bij Alabyan's - in de graduate school in Moskou, de schaal van de staat en openbare activiteiten van de architect geërfd. Israelian en Safaryan droegen bij tot de onthulling van twee facetten van zijn briljante talent - kunstenaarschap (in de betekenis van "kunst" - artistiek), de creatie van nationale vormen en geneugten van modernistisch rationalisme.
De vorming van zijn creatieve aard werd beïnvloed door ontmoetingen met wereldgenieën I. V. Zholtovsky en Ludwig Mies van der Rohe. Een jaar van zijn leven in Italië gaf iets dat een Armeense architect vaak mist: de breedte van zijn professionele en filosofische kijk.
In al deze combinatie van levensfeiten werd zijn eigen methode van de Armeense modernist gevormd. Ik zal het barok modernisme noemen. Rekening houdend met wat de Cascade, de metro, het stadhuis en de kerk onderscheidt. **
Hij bezat het oog van een ervaren onderzoeker, herkende onmiskenbaar het echte en het valse (zelfs nadat hij zijn fysieke gezichtsscherpte had verloren, 'zag' hij met een soort innerlijk gevoel - ik heb dit meer dan eens meegemaakt) en tegelijkertijd bezeten de onberispelijke vaardigheid van de hand van de kunstenaar.
Jim Torosian was een groot perfectionist, die schoonheid predikte met elke architectonische vorm en elke beweging van zijn artistieke figuur. Inderdaad, hij streefde ernaar om de wereld, Armenië, te verfraaien. Schoonheid was voor hem in feite de uitdrukking van de betekenis van het beroep, zijn filosofie en zijn component. Hij was onverschillig voor de rest van de architectuur, als je ze zo mag noemen - voor technische oplossingen, om te functioneren. Ik heb nog nooit van hem horen redeneren over deze bijzonderheden. Over de functie van een gebouw in de stad en in de ruimte - ja! Kijk naar de Cascade, en mijn idee zou duidelijk moeten zijn. Hij geloofde dat de functie van een gebouw in de loop van de tijd kan veranderen, het is als een natuurlijk proces van het leven van een gebouw. Ik weet niet of hij een huisje of een appartement heeft ontworpen? In ieder geval weet ik niets van de constructie. Hij was beslist niet geïnteresseerd in bijzonderheden. Qua ruimte en tijd voelde hij zich behoorlijk zelfverzekerd.
Jim Torosyan ging op een heel andere manier het pad van een modernist in. In het begin - een puur westerse richting. Dan - een beroep op zijn eigen, Armeens. Waarschijnlijk is het zo natuurlijk en correct als het gaat om het begrijpen van globale betekenissen en vormen. Dit is wat Tamanyan deed, waarbij hij de klassiekers combineerde met de Armeense, op deze manier gingen Halabyan, Kochar en Mazmanyan, verbonden met de Armeense avant-garde van de jaren 1920, zo liep Rafael Isrelyan door verschillende stadia van de architectuur.
In de vroege periode van zijn creatieve werk bouwde hij een flatgebouw, *** dat zijn grootste mislukking werd. Dit huis, een misplaatste stadsplanning, was tegelijkertijd het resultaat van een modernistische utopie - in hoeveel steden in de wereld werden zulke Corbusiaanse "wooneenheden" gebouwd.
De minimalistische glazen façade, onberispelijk gelijnd, stortte in bij de eerste aanraking van de bewoners. Het was een ervaring die hem afkeerde van het proza van het vak. Ongetwijfeld was zijn roeping anders, en dat begreep hij zelf.
Hij creëerde de architectuur van unieke gebouwen, monumenten, steles, gedenkplaten die het Armeense landschap sierden met enorme massieven en kleine arabesken, de drukke steden binnendringend en eenzaam torenhoog in open ruimtes. De architectuur is minimalistisch in zijn grafische compositie en tegelijkertijd barok in meesterlijk getraceerde vormen. Hij streefde naar een architectuur waaraan Armenië zou worden herkend. Tegelijkertijd kent de moderne architecturale wereld helemaal de architectuur van Jim Torosyan - de maker van een van de varianten van het nationaal modernisme - helemaal niet. Het IJzeren Gordijn deed zijn werk - de wereld, ook de architectonische, was verdeeld. En hoewel de bestaande gemeenschappelijkheid nu duidelijker is, was het voortdurende proces eenzijdig - we konden niet veel van ons overbrengen.
Er zijn echter zijn gebouwen, zijn monumenten, volgens welke de architecturale wereld zal moeten leren over de grote meester die in het kleine land Armenië woonde, die in 2013, op 87-jarige leeftijd, zijn laatste gebouw in de stijl voltooide van het barokke modernisme.
Afgelopen mei zijn we voor de laatste keer met hem naar Echmiadzin geweest. De kerk was klaar. De bouw van de muur ter nagedachtenis aan de onderdrukte geestelijkheid werd ook voltooid. Dit, zo leek het, was niet zo'n belangrijke structuur, ik vond het echt leuk. Op de plaat die het grondgebied van het klooster en de stad verdeelt, en met het smalle uiteinde gericht naar het ronde plein, kan men de poëzie van het vroege modernisme zien. Degene die in de muur van het Nalbandyan-monument staat, **** op het terras boven de Cascade. Toen we het grondgebied van het klooster verlieten en van buitenaf om de muur reden, fonkelden de toppen van Aragats. Iets deed me omdraaien - van achteren, strikt langs de as, stond de gigantische top van Big Ararat, zoals het alleen in Echmiadzin gebeurt.
Karen Balyan, professor, corresponderend lid Internationale Academie van Bouwkunst (IAAM)
* De cascade "Armenië" op de belangrijkste stadsplanningsas van Yerevan werd gebouwd in samenwerking met de architecten S. Gurzadyan en A. Mkhitaryan in 1980-2000.
** Co-auteurs van J. Torosyan: Yerevan City Hall-gebouwen (1980-2000) - arch. R. Martirosyan, I. Cholakhyan; metrostation "Plein van de Republiek" in Yerevan (1981) - architect. M. Minasyan; kerken in Etchmiadzin (2013) - architect. E. Ohanyan.
*** Co-auteur van een woongebouw in Yerevan (1963) - architect. L. Gevorgyan
**** Monument voor dichter M. Nalbandyan in Yerevan (1965), beeldhouwer N. Nikoghosyan
