Het project van een museum op basis van een onderzeeër bij het architectenbureau Vierde Dimensie is gemaakt voor twee wedstrijden tegelijk. De eerste werd aangekondigd door de Solomon Guggenheim Foundation en nodigde architecten over de hele wereld uit om een beeld te bedenken van een nieuw museum, dat de stichting in Helsinki wil bouwen als een nieuw, gemakkelijk herkenbaar en herkenbaar symbool van de stad. De tweede, volkomen onverwachte en niet geheel architectonische, internationale wedstrijd "The Submarine", georganiseerd door het "matterbetter" -team, had tot doel de deelnemers aan te passen en een nieuwe functie voor te stellen voor de Russische Typhoon-klasse nucleaire onderzeeër - de grootste nucleaire onderzeeër ooit gebouwd. In 2013 kondigde de Russische regering aan dat twee van dergelijke onderzeeërs zouden worden ontmanteld vanwege hun hoge onderhoudskosten en verouderde uitrusting. De organisatoren van de wedstrijd zijn van plan om een van de onderzeeërs om te vormen tot een soort vreedzaam object.
De wedstrijden werden bijna gelijktijdig gehouden en de architecten besloten de twee taken te combineren en stelden voor om een onderzeeër te gebruiken om een museum voor hedendaagse kunst te creëren.
De wedstrijd van de Guggenheim Foundation was waarschijnlijk de luidste en meest populaire van het afgelopen jaar en trok 1.715 inzendingen uit 77 landen. Volgens de opgave zou het museum nabij het historische centrum van de stad gebouwd moeten worden, maar al buiten de invloedszone. Rondom is er een homogeen en niet indrukwekkend gebouw: een perceel bestemd voor constructie op de kade grenst aan havenmagazijnen en een vrachtterminal. Aan de overkant van de weg ligt een groot stadspark. De kathedraal en de kathedralen van de Hemelvaart zijn vlakbij: hun silhouetten domineren duidelijk de noordelijke panorama's van de haven. Op de voorgrond, aan de kade, zou volgens de auteurs een museum moeten verschijnen, dat de rol aanneemt van een helder gedenkwaardig architectonisch en artistiek accent en een nieuw visueel aantrekkingscentrum vormt. De situatie suggereert ook duidelijk een verbinding tussen de kade en het park, hun symbiose zal logischerwijs het groene recreatiegebied uitbreiden en het park verbinden met de drukke haven.
De combinatie van de meest complexe structuur, gecreëerd in de voorhoede van de meest geavanceerde prestaties van wetenschap en technologie, met het idee van verlichting en moderne kunst, geeft kortom een uitzonderlijk kunstobject. De auteurs zijn van mening dat het indrukwekkende volume van de onderzeeër in alle opzichten het belangrijkste onderdeel van het museum en tegelijkertijd de tentoonstelling kan worden. De filosofie van de leerboekmuseumruimte als een 'casusgebouw' wordt getransformeerd, de ruimte wordt zowel naar binnen als naar buiten onthuld, de onderzeeër verrijkt door zijn aanwezigheid de semantische inhoud en wordt tegelijkertijd een helder, gedenkwaardig accent in de zeegevel van de stad.
Volgens de auteurs trekt zo'n kunstobject gegarandeerd de aandacht van burgers en toeristen. Een van de auteurs van het project, Vsevolod Medvedev, zegt: “Er zijn al Guggenheim-musea in New York en Bilbao. Het leek ons verkeerd en bijna onmogelijk om qua vormgeving te concurreren met de reeds gemaakte meesterwerken van de wereldarchitectuur. We besloten een andere weg in te slaan en probeerden indruk te maken op de inwoners van Helsinki, niet puur vanuit architectonisch oogpunt, maar vooral vanuit emotioneel oogpunt: een museum in de vorm van een onderzeeër is zowel ongebruikelijk als aantrekkelijk. '
Na bestudering van de voor ontwerp voorgestelde locatie, ontdekten de architecten dat de lengte van de boot exact overeenkwam met de afmetingen van de aangewezen locatie, en dat de locatie van het toekomstige museum aan de oever van de haven het mogelijk maakt om de boot vrij naar de haven te verplaatsen. gewenste plek op zichzelf. Als gevolg hiervan zeilde een beeld van een schip snel naar de dijk, vanwaar een steile golf naar de kust rees - meer precies, een elegant gebogen blok glas "ijs", passend in een noordelijk klimaat (hoewel de baai bevriest niet). Binnen de "golf" plaatsten de architecten alle hoofdruimten van het museum: tentoonstellingsruimten, opslag, congreszaal, cafés, winkels. De boot zelf bevindt zich buiten, achter een gordijn van "slim" glas, dat volgens een specifiek programma van transparantie verandert.
De bezoekers komen het museum binnen via de hoofdingang en bevinden zich in een groot atrium binnen de "golf". Vanaf hier, door de glazen gevel, opent zich een panorama van de stad, en veel dichterbij, dichtbij, direct achter het gordijn van de 'golf', hangt het lichaam van de boot, illusoir wazig, in zijn element, in het heetst van water.
Alle tentoonstellingsruimten van het museum zijn zo gebouwd dat de bezoeker zich kan bewegen tussen de boot en de ruime enfilades van de "golf", wat de route gevarieerd en volkomen onvoorspelbaar maakt: de krappe en gesloten kamers van de onderzeeër worden vervangen door ruime, heldere verlichte hallen, en dan weer, glijdend langs een sinusgolf, zijn opgenomen in de scheepscompartimenten. De boot is onlosmakelijk verbonden met het volume van het gebouw door een complex systeem van hellingen en voetgangersbruggen die het atrium doorboren en zich van het ene dek naar het andere verspreiden. Drie dekken worden omgetoverd tot drie beursvloeren. Hierdoor past er 2.400 m in de boot.2 tentoonstellingsruimte, dat wil zeggen ongeveer 20% van het benodigde museumoppervlak.
De onderzeeër wordt op steunen van de grond getild, waardoor het interieur van het museum rechtstreeks kan worden verbonden met de comfortabele dijk, de uitgang naar de lobby - de zone met cafés en souvenirwinkels.
Een van de belangrijkste taken waarmee de architecten werden geconfronteerd, was om de perceptie van de boot als militair object te veranderen. De oplossing bleek eenvoudig en effectief te zijn: de romp van de boot in het project was geverfd met een noordelijk neutraal nationaal ornament, waardoor de sombere agressieve zwarte kleur volledig werd verwijderd. Gekleed in blauwtinten verloor de boot zijn agressiviteit en werd hij niet als een militaire onderzeeër, maar als een fantastisch vliegend attractieschip. Maar daar stopten de auteurs niet: volgens het plan zou het hele oppervlak van het schip een enorm interactief mediascherm worden met allerlei lichteffecten en een constante wisseling van lichtscènes.
Een van de belangrijkste en meest levensbevestigende gedachten die de auteurs in het project wilden weerspiegelen, is het feit dat een formidabel en perfect dodelijk wapen, dat op een gegeven moment het hoogtepunt vertegenwoordigt van de ontwikkeling van menselijk technisch denken gericht op vernietiging, uiteindelijk wordt een object van verlichting, cultuur en kunst, wordt een monument en inspirerende weg, die de ware richting van vooruitgang illustreert als een proces van creatie en kennis van de wereld.
Natuurlijk was er weinig hoop dat een dergelijk museumproject zou worden opgemerkt tussen bijna tweeduizend andere werken. De finalisten van de wedstrijd werden in november genoemd, en er was geen Vierde Dimensie onder hen. Maar in de tweede wedstrijd, waar het om een onderzeeër ging, kwam het project in de top vijf terecht, waarmee zowel de originaliteit van het idee als de hoge kwaliteit van de uitvoering werd bevestigd.
