Het Resnick Tentoonstellingspaviljoen in het LACMA Los Angeles Museum is het dichtst bij voltooiing gepland voor oktober 2010. Piano is verantwoordelijk voor de renovatie van het gehele verspreide museumcomplex, en daar werden in 2008 twee van zijn gebouwen geopend: het Brod Museum of Contemporary Art en de BP Lobby. Nu hebben we het over een gelijkvloers vierkant paviljoen voor tijdelijke tentoonstellingen met een oppervlakte van 4.180 m2. De gevels zullen travertijn en glas combineren; het dak zal worden uitgerust met een zonnefiltersysteem dat typisch is voor de gebouwen van Piano. Met een gratis plan kunt u daar zowel een enkele expositie als meerdere tentoonstellingen tegelijk organiseren. De ingetogen uitstraling van het gebouw buiten wordt verlevendigd door enorme luchtkanalen die in felrood zijn geverfd. Het Resnik-paviljoen zal een belangrijk onderdeel vormen van de tweede fase van de reconstructie van het museum, maar er moet worden opgemerkt dat Peter Zumthor momenteel werkt aan een nieuwe strategie voor deze reconstructie: de directeur is veranderd bij LACMA, en dat doet hij uiteraard niet plan een eventuele verdere samenwerking met Piano.
Twee andere museumprojecten van deze architect, en zelfs nog prestigieuzer dan Los Angeles, hebben onlangs een nieuwe impuls gekregen voor ontwikkeling. De directie van het Kimbell Museum of Art in Texas, waarvan het hoofdgebouw - een meesterwerk van het laatmodernisme - werd gebouwd door Louis Kahn, kondigde zijn voornemen aan om eind zomer 2010 te beginnen met de bouw van een nieuw gebouw, ontworpen door Renzo Piano, en het te openen. in 2013. Dit is een constructie met een oppervlakte van bijna 8.000 m2, gelegen op 30 m van de bestaande constructie: ze worden gescheiden door een rechthoekige vijver. De nieuwe vleugel zal bestaan uit twee met staal beklede galerijblokken, verbonden door een glazen vestibule. Daarachter verrijzen een semi-ondergrondse uitbreiding met een auditorium, een bibliotheek en extra expositieruimtes.
Het derde project is een nieuw gebouw voor het Whitney Museum in New York naast het High Line Flyover Park. De Raad van Toezicht van de instelling nam het definitieve besluit over een zo vroeg mogelijke start van de bouw: het nieuwe gebouw zou in 2015 moeten openen. Direct daarvoor was er een verhitte discussie over de vraag of er überhaupt een nieuw gebouw moest worden gebouwd of naast het bestaande gebouw van Marcel Breuer aan Madison Avenue, op de plek van de woongebouwen van het museum. Maar filantropen waren het erover eens dat het voormalige industriegebied, waar de High Line zich bevindt, meer potentieel heeft dan de "status" Madison Avenue. Omdat het moeilijk zou zijn voor de instelling om beide gebouwen te onderhouden, werd ook besloten om het oude gebouw te delen met het Metropolitan Museum: dat laatste had net de reconstructie van moderne kunstgalerijen gepland en nieuwe pleinen zouden het niet hinderen. In de tussentijd zal, volgens het project van Piano, een zeven verdiepingen tellend "ziggurat" -gebouw worden opgetrokken, bekleed met stalen panelen; daar komen op een oppervlakte van 18.000 m2 tentoonstellingshallen, restauratieateliers, een educatief centrum en nog veel meer.
Piano is ook betrokken bij de reconstructie van het Isabella Stewart Gardner Museum in Boston, waarvoor een rechterlijke beslissing nodig was: in haar testament uit 1924 stelde de verzamelaar een verplichte voorwaarde: niet alleen haar collectie en het gebouw dat ze voor hem bouwde intact houden, maar zelfs het expositieschema in al zijn details. De rechtbank erkende dat het voor de normale ontwikkeling van het museum noodzakelijk is om een nieuwe vleugel te bouwen met tentoonstellingszalen, een auditorium (het museum staat bekend om zijn concerten), educatieve auditoria, kassen, enz. De bouw begon eind 2009.
Aangezien het totale aantal Piano's museumprojecten in de VS meer dan tien bedraagt, en hij er al veel van heeft geïmplementeerd, verscheen de uitdrukking pianomoeheid in de lokale pers - zoals 'museummoeheid' of visuele en geluidsmoeheid. Al zijn projecten zijn van zeer hoge architectonische kwaliteit, maar de subtiliteit (en gevoeligheid) van zijn aanpak gaat soms ten koste van de eigenheid van de gebouwen. Dit gebeurde bijvoorbeeld met zijn voltooide (en naar het schijnt ook toekomstige werken) in Los Angeles en tot op zekere hoogte in Chicago. Maar de populariteit van piano bij culturele instellingen wordt niet alleen verklaard door het conservatisme van hun smaak en de onwil om te experimenteren. In het geval van de eerste drie hierboven beschreven projecten - in Californië, Texas en New York - werd hij uitgenodigd om samen te werken na het mislukken van verschillende eerdere renovatieplannen. Begunstigers van de raad van bestuur, stadsbesturen, overheidsinstanties en openbare organisaties voor de bescherming van erfgoed en burgers die gewoon in de buurt van een nieuw gebouw wonen, houden zich elk aan hun eigen mening, en een origineel, ongewoon project is veel moeilijker te realiseren. implementeren dan een klassieke en ingetogen.
Iedereen houdt van dronkenschap, daarom werkt hij waar hij eerder faalde, bijvoorbeeld Rem Koolhaas (Whitney en LACMA). Maar men moet begrijpen dat de scherpte van de "politieke" situatie rond het project ongetwijfeld de architect zelf beïnvloedt, wat zijn werk niet op de beste manier beïnvloedt. Aan de derde kant is zelfs het slechtste project van Renzo Piano veel beter dan de meest succesvolle werken van een aanzienlijk deel van de architecten - daarom kan men niet anders dan degenen die "moe" van hem zijn, ervan te verdenken beu en verwend te zijn.
