De deelnemers aan de internationale wedstrijd, die in februari van dit jaar werd aangekondigd, kregen de opdracht een scenario te bedenken voor de gefaseerde transformatie van New Holland van een gesloten militaire eenheid naar een dynamisch, divers en organisch passend in het sociale en culturele leven. van de stad. Naast de functie (het zijn culturele instellingen die moeten prevaleren op het eiland), de eisen van beschermingswetgeving ten opzichte van de bestaande bebouwing op het eiland en zeer strakke ontwerpvoorwaarden kenden de architecten praktisch geen beperkingen in hun werk. Ze hielden bijvoorbeeld geen rekening met de TEP's en kwelden hun hersens niet over de economie van het project - integendeel, de organisatoren beschermden hen opzettelijk tegen zulke "alledaagse" dingen. Geïnteresseerd in zo divers mogelijke concepten en zo onverwachte perspectieven voor de ontwikkeling van het eiland, hebben ze er alles aan gedaan om de onconventionele verbeeldingskracht van architecten aan te moedigen. En deze strategie heeft zijn vruchten afgeworpen.
Het Lacaton & Vassal Architectural Bureau presenteerde het nieuw leven ingeblazen New Holland als een eiland van moderniteit in een stad met 300 jaar geschiedenis. Dit project wordt gedomineerd door glas - een transparante luifel bedekt het grootste deel van het gebied rond de binnenwateren van het eiland, waardoor het een plaats wordt voor activiteiten en communicatie gedurende het hele seizoen. Meestal van glas, stellen Franse ontwerpers voor om een nieuw centrum voor hedendaagse kunst te bouwen, waarvan het volume zich uitstrekt langs het Admiraliteitskanaal, op de plaats van een romp die ooit is ontworpen, maar nooit is gebouwd, voor het drogen van scheepshout. Overigens moet worden opgemerkt dat bijna alle deelnemers aan de wedstrijd deze ruimte gebruikten voor de bouw van een nieuw gebouw. Wat Lakaton & Vassal betreft, zelfs op het niveau van de lay-out, werd het idee van lichtheid en transparantie van het vernieuwde New Holland tot een maximum gebracht: het is niet alleen volledig gemaakt van glas, maar ook opgetild op dunne metalen steunen, waardoor het eiland een duidelijke gelijkenis krijgt met Swift's Laputa … Het moet gezegd worden dat de expertraad het project net zo utopisch vond: het stond niet op de shortlist van Lacaton & Vassal.
Het architectenbureau Dixon Jones sluit ook praktisch de perimeter van de ontwikkeling van het eiland af. Toegegeven, de Britten doen het tactvoller: het nieuwe gebouw barst gedeeltelijk in de grond en het dak en de gevel, tegenover het eiland, worden opgelost als een gigantisch amfitheater. Aangenomen wordt dat het in de zomer, op het hoogtepunt van het festivalleven, vol zit met het publiek. Om bij de bestaande ingang van het eiland geen verkeersopstopping van auto's en voetgangers te creëren, gooien de architecten drie nieuwe bruggen naar het "vasteland". Het ronde gebouw van de zeegevangenis (architect A. Staubert) Dixon Jones wordt omgebouwd tot hotel, en in de gebouwen van de voormalige pakhuizen zijn galerijen, studio's, winkels en cafés gevestigd. Dit project stond ook niet op de shortlist, maar op de tentoonstelling in het Central Naval Museum trok het steevast de aandacht van bezoekers - de architecten bedekten het model van het gereconstrueerde eiland met een ronde glazen kap, die naar hun mening de uitzonderlijke positie van New Holland in het stedelijk weefsel van een moderne metropool …
Rem Koolhaas behandelde het eiland veel radicaler. Met de daadkracht en het compromisloze karakter van het OMA-bureau in het algemeen, stelde de architect voor om een ander kanaal op het grondgebied van New Holland te graven en er een archipel van vier eilanden van te maken, die elk een specifieke functie zullen ontwikkelen - handel, onderwijs, cultuur of sociale evenementen. Het vierde eiland verschijnt, zoals u wellicht vermoedt, op de plaats van een onbebouwd gebouw, en om zijn dubbele door de mens gemaakte en moderne oorsprong te benadrukken, geeft de auteur het een nadrukkelijk rechthoekige vorm. Op de lay-out is het gemarkeerd met een stuk hardboard met een veelkleurig substraat, dat onmiddellijk doet denken aan de "planken" van het masterplan dat door OMA is ontwikkeld voor de innovatiestad Skolkovo. Nou ja, en de voormalige pakhuizen (niet alle, maar sommige) Koolhaas overstromen zonder enige spijt - in de zomer zouden er in de dikke bakstenen muren naar zijn mening baden moeten zijn.
En tot slot werd de laatste van de projecten die niet op de shortlist stonden, ontwikkeld door Yuri Avvakumov en Georgy Solopov. Hier is het voormalige pakhuis volledig gewijd aan kunstateliers - ateliers met woongelegenheid, verschillende ateliers en laboratoria, maar ook galerijen, showrooms en bioscopen. De architecten noemden het nieuwe theater- en tentoonstellingsgebouw het 'Huis van Chevakinsky' - het wordt op dezelfde plek gebouwd, langs het Admiraliteitskanaal, van glas en houten constructies, en de dynamische samenstelling met rompen die ten opzichte van elkaar zijn verschoven, lijkt op een scheepswerf.. "Zo hebben we in de vorm van een modern gebouw de historische functie van het opslaan van het masthout gematerialiseerd", zegt Yuri Avvakumov over zijn project.
Een Brits, een Nederlands en een Russisch bureau belandden ook in de finale van de wedstrijd, en het Amerikaanse bedrijf WORKac sluit de top vier af en stelt voor om het principe van 'stad in een stad' te implementeren in het kader van het wederopbouwproject New Holland.. In plaats van het niet-bestaande gebouw bouwen de architecten zoiets als een heuvel, waarbinnen verschillende technische diensten en parkeerplaatsen worden gegraven. De "helling" zal functioneren als een amfitheater, het belangrijkste uitkijkplatform tijdens culturele evenementen.
Langs elk van de historische gebouwen zijn kleine "wallen" gestort en van bovenaf zijn de gebouwen bedekt met kegelvormige daken die vaag lijken op gespannen hoeden - de op deze manier gecreëerde meerlaagse structuur is ontworpen om een verscheidenheid aan functies te bieden. In het bijzonder leverde WORKac een kunstencentrum met een museum, een bioscoop- en modecentrum, een gastronomische boetiek en een stadsmarkt, een park en een beeldentuin als onderdeel van New Holland. En op een van de bulkplatforms komt ook een platform voor het bevestigen van een ballon, van waaruit men het eiland en de stad kan bekijken.
Het project van David Chipperfield bleek erg herkenbaar in termen van de stijl van de auteur. Laconieke rechthoekige volumes, op sommige plaatsen in losse dunne vloerplaten gesneden, zijn goed bekend bij iedereen die minstens een paar gebouwen van deze architect heeft gezien. In het geval van New Holland vertrouwt Chipperfield bewust op moderne vormen, in de overtuiging dat alleen zij in staat zijn om van het eiland de onbetwiste leider te maken onder de nieuwe openbare ruimtes van de stad.
Sommige volumes zijn ontworpen als gewone parallellepipedums, andere zijn rechthoekige "frames" - samen vormen ze een systeem van spectaculaire rechthoekige portalen die naar het centrale plein leiden. Maar de architect bewaart gewillig de morfologie van historische gebouwen: volgens hem zullen sterke bakstenen muren, bogen en pilaren een uitstekende basis vormen voor de verticale opdeling van gebouwen in afzonderlijke 'huizen', waarin ook culturele en commerciële organisaties zullen worden ondergebracht. als huisvesting.
Het Nederlandse MVRDV-concept presenteert New Holland als een leuke en levendige buurt die geleidelijk de functies krijgt die het nodig heeft. De omtrek van het eiland is gesloten, maar de architecten doen het zeer tactvol: het nieuwe volume wordt bekleed met geperforeerd metaal en lost praktisch op in het omringende landschap.
Alle andere structuren op het grondgebied van het eiland zijn tijdelijk, en in de MVRDV-taal worden ze 'activatoren' genoemd - dit zijn modules met verschillende vormen en kleuren die harmonieus kunnen worden gecombineerd met het uiterlijk van New Holland en tegelijkertijd het grondgebied kunnen transformeren voor verschillende soorten acties. Het is interessant dat de architecten voor elke functie een hele "lijn" van maten hebben ontwikkeld: een kleine stand kan, indien nodig, tot een heel paviljoen worden opgebouwd, en een bank onder een glazen afdekking die mensen tegen regen beschermt, kan veranderen in een koepel. Voor de winter horen de activatoren verborgen te zijn in het bestaande pand - daar vormen ze een labyrint, dat ook kan worden gebruikt voor tentoonstellingen en uitvoeringen.
Het enige bureau dat de dijk langs het Admiraliteitskanaal niet begon op te bouwen, was de St. Petersburg Studio 44. Op de plaats van de onbebouwde romp is de zogenaamde Ship Grove, die een soort "doorlatende muur" zal creëren tussen New Holland en de buitenwereld, gebroken ter nagedachtenis aan het scheepshout dat hier ooit werd opgeslagen. Aan de zijkanten wordt het geflankeerd door multifunctionele paviljoens van lichte constructies, ontworpen voor grootschalige evenementen. Het dagelijkse culturele leven, of het nu gaat om artistieke creatie, lessen in dans- en muziekstudio's, enz., Zal geconcentreerd zijn in de bestaande gebouwen van New Holland: Studio 44 interpreteert het voormalige pakhuis als een reeks universele 'dozen' die kunnen worden gebruikt als één, en met elkaar te combineren.
Het binnenste driehoekige plein van het eiland wordt door Nikita Yavein geïnterpreteerd als de antipode van Dvortsova - in tegenstelling tot de locatie voor officiële optochten en concerten, zou deze ruimte een plek moeten worden voor informele ontspanning en communicatie. “Hedendaagse kunst in Sint-Petersburg heeft altijd een ondergronds karakter gehad, het bestond niet helemaal legitiem, maar een nieuw cultureel centrum dat op het eiland is gecreëerd, is in staat om deze situatie radicaal te veranderen, waardoor er meer vraag naar kunst is en de stad democratischer wordt. in relatie daarmee”, meent de architect. "Ik ben waarschijnlijk overdreven romantisch, maar zonder romantiek zijn dergelijke concepten en wedstrijden in principe onmogelijk."
