Dit jaar is de Biënnale voor het eerst open voor het publiek van 7 juni tot 23 november - bijna zes maanden, terwijl eerder een architectuurtentoonstelling, in tegenstelling tot een kunsttentoonstelling, pas in augustus of zelfs half september begon. Het evenement zal worden bijgewoond door 65 landen, waaronder de traditioneel gepresenteerde nationale expositie in het Russische paviljoen, precies honderd jaar geleden gebouwd door het project van Alexei Shchusev. De Nederlandse architect Rem Koolhaas was de curator van de hele Biënnale, die de deelnemers een zeer duidelijke vraag stelde: “Hoe werd architectuur modern: 1914–2014”. In de exposities van nationale paviljoens stelde hij voor om honderd jaar architectuurontwikkeling te bestrijken - en niet in auteursprojecten, maar in volwaardig onderzoek. In de loop van deze eeuw was er volgens hem een wereldwijde verbreiding van het modernisme en werd de architecturale diversiteit vervangen door de 'universele taal van de moderne architectuur'.
Op zoek naar hun eigen antwoord op de gestelde vraag, het personeel van het Strelka Institute en uitgenodigde experts onder leiding van de directeur van het instituut Varvara Melnikova, culturoloog Anton Kalgaev, New Yorkse journalist en redacteur Brendan McGetrick, architect en docent van het instituut Daria Paramonova, evenals regisseur Philip Grigoryan koos een ongebruikelijk en tegelijkertijd het meest geschikte formaat van de tentoonstellingsbeurs, omdat het van de beurs was dat de Biënnale van Venetië uitgroeide tot een cultureel wereldevenement.
De Russische expositie draagt de ironische naam "Fair Enough", grofweg vertaald uit het Engels betekent het "heel eerlijk", maar het kan op heel verschillende manieren geïnterpreteerd worden. Zoals de curatoren uitleggen, "drukt de titel de erkenning uit door de auteurs van de tentoonstelling van een bepaalde status quo - zowel over de complexiteit en ambiguïteit van de geschiedenis van de Russische architectuur als over de taal die de architectuur moet gebruiken." Dit vertaalt zich letterlijk als "genoeg" (genoeg) "redelijk" (redelijk). Met deze stelling nemen de auteurs een reflexief standpunt in ten opzichte van het kermiskarakter van de Biënnale van Venetië. Met betrekking tot de tentoonstelling is Fair Enough een ideeënbeurs, een markt voor architectonische ontdekkingen, waar elke tentoonstelling een belangrijke mijlpaal in de moderne geschiedenis markeert en de rol van architectuur uit het verleden aantoont bij het oplossen van de problemen van vandaag.
In een echte belichaming wordt elk idee op de "beurs" gepresenteerd door een fictief bedrijf met een zorgvuldig ontwikkelde legende gebaseerd op echte documenten over de geschiedenis van een bepaald project. Er zullen zelfs verkoopmedewerkers klaarstaan om eventuele vragen van bezoekers te beantwoorden.
Brendan McGetrick sprak over het theoretische deel van de Russische expositie. Hij is ervan overtuigd dat Rusland de afgelopen honderd jaar een integraal onderdeel is geweest van het geglobaliseerde architecturale proces. En we hebben het niet alleen over de periode van de Sovjet-avant-garde, die de sterkste invloed had op de wereldarchitectuur: de deelname van Rusland aan de ontwikkeling van de wereldarchitectuur is altijd merkbaar geweest. Daarom is het zo belangrijk om haar prestaties opnieuw te herinneren en de afgelegde weg te analyseren.
Het concept van een “ideeënbeurs” was niet meteen geboren. Anton Kalgaev zei dat de wens om de geschiedenis van de Russische architectuur in al zijn complexiteit en tegenstrijdigheden aan de wereld te presenteren, al enkele maanden op zoek was naar een optimale belichaming - in de studie van een enorme hoeveelheid archiefmateriaal en wetenschappelijk materiaal, in talrijke consultaties met Russische en wereldexperts. Het resultaat is een interessant concept van de tentoonstelling, die niettemin niet mag worden verward met de historische, een verkenning van het onherroepelijk vervlogen verleden. Het belangrijkste daarin is dat de Russische ideeën die de afgelopen honderd jaar naar voren zijn gekomen, tot op de dag van vandaag hun relevantie hebben behouden.
De curatoren van de expositie begonnen niet te praten over alle ideeën die in het Russische paviljoen te zien zijn, maar sommige van hen, die een heel duidelijk beeld gaven van de aard van de tentoonstelling, werden toch aan het publiek gepresenteerd. Zo was de stelling van Rem Koolhaas dat globale architectuur nationale kenmerken uitwist ook actueel in de Russische architectuur aan het begin van de 20e eeuw. Dit is de periode van de Russische en Neo-Russische stijlen, die tot uiting zal komen in een van de "kiosken" van de expositie.
Een ander probleem van onze tijd - architectuureducatie - zal worden heroverwogen in een installatie gewijd aan VKHUTEMAS. Volgens Anton is het architectenberoep tegenwoordig sterk geautomatiseerd. Architecten zijn niet langer 'geïnspireerde kunstenaars aan de ezel, maar ziekelijk uitziende klerken die hun rug voor beeldschermen buigen'. De herinnering aan VKHUTEMAS, die een unieke educatieve methode aanbood, is in staat om een architect terug te brengen naar de fundamenten van zijn beroep.
Een even interessante kwestie is de steeds groter wordende sociale rol van architectuur, een thema dat ook in de Russische geschiedenis terugkomt. Voor de Biënnale werd een vermakelijk onderwerp gekozen, dat een frisse kijk biedt op de ideeën van de getalenteerde suprematistische kunstenaar Lazar Khidekel, een student van Kazimir Malevich, die in 1942, terwijl hij in de metallurgische fabrieken van de Oeral werkte, de technologie van geprefabriceerde constructies uitvond - de "frameblok" -constructie, die het mogelijk maakt om gebouwen letterlijk in elkaar te zetten uit bouwafval. Tegenwoordig zijn er veel stichtingen zonder winstoogmerk die actief zijn in gebieden met natuurrampen en militaire conflicten. Hidekels ideeën zouden kunnen worden toegepast om de getroffen gebieden te rehabiliteren.
Alexey Shchusev zal een van de centrale karakters van de expositie zijn. Dit was een fundamenteel moment, want dit jaar viert het door hem ontworpen paviljoen zijn honderdjarig bestaan. De curatoren probeerden een speciale ‘Sjtsjoesev-methode’ te identificeren, die er tegenwoordig erg relevant uitziet voor grote architectenbureaus die voor iedereen een totaal andere stijl architectuur ontwerpen, en deze firma's werken, net als Sjtsjoesjev, altijd op het hoogste niveau.
De meeste ideeën die in het Russische paviljoen worden getoond, inspireren hun toepassing in het echte leven, maar er zijn er ook die op een waarschuwing lijken. Een van de door de curatoren uitgevonden bedrijven toont bijvoorbeeld een adviesbureau dat argumenten voorbereidt voor de sloop van architectonische monumenten. De slogan van het bedrijf klinkt als "hetzelfde - maar dan beter!" De meest onthullende voorbeelden zijn hier trieste voorbeelden uit de huiselijke praktijk als de Voentorg en het Moskva-hotel. Dit gedeelte is gewijd aan de stagnatie van historische steden als gevolg van strikte regels voor het behoud van architectonische objecten, die uiteindelijk helemaal niet tot besparingen leiden, maar tot het verlies van monumenten en het verschijnen van erbarmelijke vervalsingen in hun plaats.
Ter afsluiting van het verhaal over de inhoud van de Russische expositie benadrukte Anton Kalgaev dat de curatoren niet de taak hadden om een holistisch en consistent beeld te schetsen van de ontwikkeling van de architectuur in ons land. Maar een persoon die de tentoonstelling heeft bezocht, zal daar zeker een paar verhalen uithalen die hij zich nog lang zal herinneren.
Daria Paramonova vertelde over de middelen waarmee het concept van de expositie zal worden gerealiseerd: “We hebben belangrijke ideeën uit het verleden omgezet in moderne mythologie, die wordt gevormd door drie hoofdcomponenten - huisstijl, verschillende gedrukte materialen, waarin alle theoretische grondslagen en hun realisatie zijn gedetailleerd, en natuurlijk de architectuur zelf. We zijn eraan gewend om deze taal elke dag te zien, maar het is moeilijk voor te stellen in Venetië. Voor ons is dit tot op zekere hoogte een uitdaging. Maar aan de andere kant zal het idee van een “beurs” het mogelijk maken om goed met het publiek te communiceren”. Interactieve showprogramma's en zo'n nieuwe manier om materiaal te presenteren als performance, een nieuwe manier om materiaal voor de architectuurbiënnale te presenteren, zullen dienen om de gestelde doelen te bereiken.
De voorstelling werd voorbereid door de regisseur Philip Grigoryan. De beurs simuleert een commerciële beurs ("expo"), dus tijdens de twee openingsdagen (5 en 6 juni) en 7 juni, wanneer de beurs opengaat voor het grote publiek, zullen op elke stand "vertegenwoordigers" van fictieve bedrijven werken. Zoals Philip Grigoryan zei, weigerde hij bij het kiezen van "vertegenwoordigers" onmiddellijk de diensten van professionele acteurs. In plaats daarvan werden specialisten van verschillende beroepen uitgenodigd, die vakkundig en natuurlijk konden vertellen over de stand die ze vertegenwoordigen. Dit zijn architecten, architectuurhistorici, journalisten, enz.
De nieuwe commissaris van de Russische expositie, rector Semyon Mikhailovsky van de St. Petersburg Academy of Arts (INZhSA), die Grigory Revzin in deze functie verving, merkte op dat het unieke karakter van de expositie van dit jaar grotendeels te wijten is aan het feit dat de curator dat niet was. één persoon, maar een heel instituut - een groot team van jonge, energieke en zeer geïnteresseerde mensen. Het idee alleen al om een aantal conceptuele voorstellen uit het verleden te presenteren, lijkt volgens Mikhailovsky niet onverwacht. De rijke geschiedenis van Rusland heeft altijd de grootste belangstelling van de wereldgemeenschap getrokken. Het idee om Russische ideeën te demonstreren kwam in 1996 naar het hoofd van Yuri Avvakumov, maar hij concentreerde zich op papierarchitectuur, terwijl Strelka bewust koos voor uitsluitend gerealiseerde ideeën. Op de 14e Biënnale zal praktisch geen melding worden gemaakt van de Russische avant-garde waar Rusland beroemd om is, maar het zal een kolossale ervaring bieden die meer dan honderd jaar is opgedaan en die in moderne omstandigheden kan worden gebruikt.
Het hele concept van de tentoonstelling is samengevat in één slogan: "Rusland's verleden, ons heden". Dit is een woordspeling die kan worden vertaald als 'Rusland's verleden is ons heden', een weerspiegeling van de wens van de auteurs om ideeën uit de geschiedenis van de Russische architectuur in een moderne context te plaatsen, evenals 'Rusland's verleden is ons geschenk'. de bereidheid om onze ideeën op een duidelijke manier aan het internationale publiek over te brengen.
Op de allereerste dag van de opening van de Biënnale zal de expositie-website www.fairenough.ru beginnen te werken, waar het mogelijk zal zijn om de online catalogus van de tentoonstelling in twee talen te lezen, informatie te vinden over evenementen in het paviljoen, zie foto's en video's, en leer meer over elk tentoongesteld project. Op deze site zullen ook discussies worden gepubliceerd over het onderwerp van de tentoonstelling, die in juli van dit jaar in Strelka zal worden gehouden.
