Van de Russische bureaus is tot dusverre alleen Studio 44 erin geslaagd de prijsvragen van het internationale architectuurfestival WAF te winnen; in 2015 ontvingen de architecten deze prestigieuze prijs voor de Boris Eifman Dansacademie aan de Liza Chaikina-straat in St. Petersburg. Nu voltooit "Studio 44" de tweede fase van dezelfde campus van de Dansacademie.
De campus is gelegen aan de Petrogradskaya-zijde, in het blok op de kruising van de straten Liza Chaikina en Bolshaya Pushkarskaya, waar niet veel ruimte is voor nieuwbouw. Langs de noordwestelijke grens, langs de Bolsjojlaan van de Petrogradskaja-zijde, is er een reeks huurkazernes plus een 'stalinistisch' huis, langs Bolsjaja Poesjkarskaja 14. Het landhuis van Julia Dobbert, een voorbeeld van houten art nouveau, is bewaard gebleven, naast voor haar is haar woonhuis, pseudo-gotisch baksteen. De eerste fase van de Dansacademie, gebouwd in 2011-2013, bevond zich bijna volledig op de binnenplaats, alleen een gereconstrueerd fragment - een neoampirische exedra, een herinnering aan de cinematografie van het begin van de 20e eeuw, gluurt uit in de Liza Chaikina-straat. De achtergrond is een muur met bakstenen QR-codes, waarin uitspraken over ballet zijn gecodeerd, het einde van een uitgebreid educatief gebouw dat zich uitstrekt tot in de diepten van de wijk, waarvan het atrium een hoge spectaculaire kloof is die naar voren en naar boven roept, heeft vele professionele onderscheidingen ontvangen. Helemaal rechts, in het midden van de binnenplaats, breidt het onderwijsgebouw uit, ernaast grenst een studentenslaapzaal.
-
Image 
zoomen 1/3 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2 Foto © Alexander Medvedkov
-
zoomen 2/3 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2 Foto © Alexander Medvedkov
-
zoomen 3/3 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2. Project © Studio 44
De Academie werd geopend in 2013 en het jaar daarop gaf de stad het een ander gebouw op het grondgebied van dezelfde wijk - middelbare school nr. 91 op de hoek van de straten Vvedenskaya en Bolshaya Pushkarskaya. De oude school werd "hervestigd" op het Sytninskaya-plein en "Studio-44" nam het project van de tweede fase van het complex over, in het kader waarvan de Academie een bijgewerkt gebouw zou krijgen voor het algemene onderwijsprogramma met moderne klaslokalen en, in plaats van een aula, een groot podium geschikt voor volwaardige voorstellingen. met een auditorium voor 400 personen - in feite een volwaardig theater, wat, toegegeven, logisch is voor zo'n professionele onderwijsinstelling als de Eifman Academie.
Tijdens het ontwerpen groeide het volume van het theater, in navolging van de wensen van de oprichter en de vaste leider, als een beroemde hond - uiteindelijk kreeg het podium volledig "volledige" afmetingen met alle technische mogelijkheden van dien. Het parallellepipedum, uitgevoerd door de console boven de doorgang naar de binnenplaats, bijna afgesloten met het slaapgebouw, dat echter ook naar de console uitsteekt - de twee gebouwen strekken zich naar elkaar toe en laten een kloof over van ongeveer drie meter breed tussen de uiteinden. De beslissing is niet verwonderlijk voor een historische stad, waar altijd weinig ruimte is, en voorspelbaar: we herinneren ons eraan dat er bij het ontwerp van de eerste fase een ernstig ruimtegebrek was en de architecten veel vindingrijkheid moesten gebruiken om te passen alle vereiste functies en gebieden zonder conflict. Op het dak van het podium bevindt zich een oefenruimte - een ononderbroken zolderruimte bedekt met gebogen houtverlijmde balken die een afgerond schuin silhouet vormen.
-
Image 
zoomen 1/4 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2. Repetitieruimte Foto © Margarita Yavein
-
zoomen 2/4 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2. Repetitieruimte Foto © Margarita Yavein
-
zoomen 3/4 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2. Repetitieruimte Foto © Margarita Yavein
-
zoomen 4/4 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2. Repetitieruimte Foto © Margarita Yavein
Het oppervlak van het dak is bedekt met RHEINZINK titanium-zinkruiten, die een glinsterende "huid" vormen die soepel naar het einde van het podium "stroomt". Vanuit een bepaald perspectief vanaf de kant van Bolsjaja Poesjkarskaja, ziet deze methode om de ‘stadskloof’ die hier in het centrum van de wijk is ontstaan, romantisch te lijken en pikt zelfs de modernistische tonen op van de naburige huizen van Julia Dobbert - de zuidkant van het podium lijkt de achterkant te zijn van een fabelachtige Roerich-slang.
-
zoomen 1/5 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2 Foto © Margarita Yavein
-
zoomen 2/5 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2 Foto © Margarita Yavein
-
zoomen 3/5 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2 Foto © Margarita Yavein
-
zoomen 4/5 Links - de gevel van de studentenflat, rechts - het uiteinde van het podium van de 2de verdieping. Dansacademie onder leiding van Boris Eifman Foto: Y. Tarabarina, Archi.ru
-
zoomen 5/5 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2 Foto © Margarita Yavein
Het volume van het auditorium is een zuivere cilindertoren van dichte proporties, grenzend aan het podium vanuit het noordoosten, en ik moet zeggen dat alles hier “draait” eromheen. De ronde zijde kijkt uit op de woongebouwen en de binnenste voetgangersstraat; het wordt geconfronteerd met de "gemerkte" lichtbeige baksteen, die na verloop van tijd is aangepast aan de nagebouwde gevel van de voormalige cinematograaf. De cilinder is laconiek, zoals bijvoorbeeld de toren van het Antoniev-klooster in Novgorod, en wordt ook een aantrekkelijk stereometrisch accent, een sculpturale verrassing voor iemand die per ongeluk de hoek omdraait. De hoek op deze plek werd vergroot, waardoor een bruikbare ruimte aan de school werd toegevoegd; het voltooide deel is bekleed met bakstenen, duidelijk verschillend van de grijze gepleisterde gevels van het gebouw uit de jaren dertig.
De tweede helft van het cilindrische volume mondt uit in het atrium. Eigenlijk is het atrium de hoofdkavel van het project en de nieuwbouw van de Academie. Bedekt met een schuin glazen dak op een ongewoon dun houten frame, klein en hoog, zoals een binnenplaats in Sint-Petersburg, verenigt en scheidt het verschillende delen van de school, en doet het tegelijkertijd dienst als een overdekte schoolplein en een spectaculair theatraal - of laten we zeggen zelfs theatraal - foyer. Hier gaat het om.
Het atrium bezet de binnenhoek van het L-vormige gebouw van de school - om precies te zijn, een deel van de binnenplaats ten zuiden van de cilinder van het auditorium. De smalle verticale ruimte wordt beperkt door het cirkelvormige volume van de aula, twee muren van de school en een trap, waardoor met name leerlingen-acteurs rechtstreeks van de school naar het podium kunnen komen. Maar dit is niet genoeg, het zou saai en krap zijn, en de architecten volgen een paradoxaal pad - ze persen de ruimte een beetje meer samen, verzadigen het met accenten en betekenissen, waardoor de dichtheid van materie in zijn verschillende uitdrukkingen kritiek is - en als een resultaat, verzadigd, niet saai.
De cilinder van de aula in de oostelijke hoek wordt weerspiegeld door de veel slanke toren van het schoolrecreatie. Het wordt gevormd door ronde betonnen pilaren die worden afgewisseld met smalle trapeziumvormige muren van massief wit marmer. De openingen op de eerste verdieping zijn volledig beglaasd, hoger tot slechts 1,2 m. Glas voor de veiligheid, maar het laat studenten van elke verdieping vrij in het atrium kijken. De toren zelf wordt onmiddellijk geassocieerd met de soms even delicate trappen in de binnenplaatsen van gotische paleizen, zoals bijvoorbeeld het Palazzo Contarini del Bovolo. In de boezem tussen de aula en de schoolmuur bevindt zich een richel met bakstenen rand en een rond raam, met de handtekening van Studio 44: “… in al onze projecten is er zo'n raam”, legt Anton Yar-Skryabin uit.
Tegenover - een reeks trappen met een klok, bijna zoals in Hogwarts; ze zullen, net als de ronde toren, geglazuurd zijn en open naar het atrium. De twee muren van de school, die de achtergrond vormen, zijn bekleed met wit marmer met een geaccentueerd patroon van 'rustieke' voegen, nogal complex, in de geest van de Neo-Grieken of de jaren dertig van Petersburg - een duurdere en nauwgezetter getekende versie van de historische gevels van dezelfde school.
De zijkant van het podium is bedekt met scherpe zigzagplooien van rijk beige, goud, maar poreus en geaderd travertijn. Deze steensoort wordt Goud genoemd.
Het resultaat is natuurlijk vergelijkbaar met een gordijn: zijde of fluweel; op het grote plisségordijn dat het theatergebouw afschermt. Natuurlijk komen de fragmenten ervan de ruimte van de trap "binnen", belichaamd het principe van de onderlinge penetratie van volumes en texturen en maken het mogelijk om de integriteit van het cilindrische volume van het auditorium te voelen. Het blijkt dat de twee muren van het atrium lijken op de muren van stadshuizen; de trap en het torenbalkon zijn meer open en worden punten van onthulling-contemplatie; en de vliesgevel laat duidelijk zien dat we al in het theater zijn, dat is alleen de vraag - in de foyer voor de tent-tent, of op het podium, en nu gaat het gordijn open en zullen we moeten optreden, spelen wat "Romeo en Julia", goed, het balkon is er al.
Aan de andere kant is de regelmaat van de steenplooien niet minder als een tandwiel - dan wordt de zaal een cilinderas, het axiale deel van het theatrale mechanisme waar alles om draait. En nogmaals: laten we ons voorstellen dat de rotatie van de gigantische machina begon, en nu ging ons hele atrium het podium op, en toen waren de schoolkamers erachter. De vergelijking is natuurlijk figuurlijk, maar de moderne architectuur portretteert graag een bevroren mechanisme en zegt daarmee in de regel iets. Bijvoorbeeld - metaforisch - dat alles hier draait om het theatrale leven, en school, en repetities, en landschappen, inclusief bevroren, architecturale.
Elke invalshoek heeft zijn eigen plot en functie - het is een variant van statische scenografie, onveranderlijk, maar open voor verschillende inhoud en op een theatrale manier gecomprimeerd. In een normale situatie zou dit overbodig zijn, maar hier, naast het podium, is het gepast - het atrium wordt een model van het stadsplein (dat vooral, als een anjer, urenlang op de trap is bevestigd) - een traditioneel plek voor straatoptredens en acties. Een plein dat geschikt zou kunnen zijn voor bijna elke, allereerst, een klassieke Italiaanse uitvoering: er is een raam, muren met ramen en een reeks balkons die op de verticale as van de recreatietoren zijn geregen. Het atrium is een soort projectie geworden van de basiselementen van het theater en in die zin een ideale foyer. Wat echter dankzij de vele emoties die hier geprogrammeerd zijn, ook goed past op het schoolplein en kinderen een beleving biedt. Door de nabijheid en de samenhang met de school kunnen studenten misschien het leven op het podium voelen, zich er altijd een deel van voelen. Het thema wordt ondersteund door ronde lampen, vergelijkbaar met een zwerm zeepbellen, en een 'wolk' vuurvliegjes die van de lagere verdiepingen naar het plafond zweven.
Het spectaculaire ontwerp, volgens welke bezoekers hier tussen de ‘gewone’ stad plotseling in een theatraal stadslandschap zouden belanden, werd onverwachts verstoord door de tussenkomst van de klant. Aanvankelijk was de toegang tot de onderling verbonden gebouwen van de theaterschool gepland vanaf de binnenplaats: de toeschouwers, die van de poort tussen het schoolgebouw en het houten herenhuis passeerden, zouden van daaruit op een kleine binnenplaats komen - onmiddellijk naar beneden in de ondergrondse garderobe., ga dan een brede trap op in het midden van een atriumstad die er direct boven uitsteekt; dan langs een even brede trap naar de grond. Maar Boris Eifman vond het absoluut noodzakelijk dat het theater een portiek had die het identificeerde als een 'tempel van de kunsten'. De architecten verzetten zich zo goed als ze konden, trokken een tiental opties, aangezien het idee van de artistiek directeur van de Academie om de portiek asymmetrisch op de gevel van het schoolgebouw te plaatsen vanaf de zijkant van de Vvedenskayastraat hen schadelijk en niet gerechtvaardigd lijkt. hetzij in stedenbouw, hetzij op basis van de gebouwde logica van de interne ruimte. De zaak eindigde met het feit dat in plaats van de ‘hardnekkige’ schrijvers van het gebouw de portiek werd geschilderd door een ‘begripvolle’ aannemer. De hoofdarchitect van de stad moest dit accepteren. Tot zover het verhaal "over de rol van de klant in de geschiedenis van de architectuur". Zowel Nikita Yavein als Anton Yar-Scriabin zijn nog steeds geschokt door wat er is gebeurd. Maar tevergeefs. Er zijn veel andere oplossingen in het gebouw en de portiek - laten we ons voorstellen - had tien jaar later kunnen worden toegevoegd, wat alleen in de geschiedenis niet gebeurt.
Ondertussen is het geplande pad veranderd. Nu zullen toeschouwers van de voorstellingen door een kleine “inkomhal” van het schoolgebouw moeten gaan, die om veiligheidsredenen geïsoleerd zal zijn voor de duur van de voorstellingen en de komst van externe gasten. Dit is niet erg handig voor de school en verstoort de volgorde van onderdompeling in de theaterruimte, die hier oorspronkelijk was neergelegd, "gespeeld als noten"; het pad wordt te grillig: een smalle "entreehal", een atrium, een trap naar de kleerkast (en zelfs "terug" gedraaid naar de ingang, - leggen de architecten uit), weer een atrium, een parterre. Aan de ene kant lijkt het oké, aan de andere kant zal de eerste, nou ja of nul act - de kennismaking met het theater, grotendeels oplossen in de drukte van reizen. Om het tafereel van de “Italiaanse” stad met toren in het atrium te zien, zullen toeschouwers een extra inspanning moeten leveren, hun hoofd schudden of verder naar de zuidmuur gaan, waarvan de ingang nu een reserve is geworden. Maar wat te doen, het is handig voor het publiek om hun hoofd om te draaien.
De school, gevestigd in het monumentale pand uit de jaren dertig, is traditioneel ingericht: de eerste twee verdiepingen zijn voor de lagere klassen, de derde en vierde voor de oudere. De klaslokalen zijn goed uitgerust en geschilderd in lichte en zachte kleuren, waarbij een van de muren in elke kamer een andere toon heeft, waardoor het gemakkelijk is om de klas of studie te identificeren. De gangen, die uitkijken op glazen balustrades in het atrium, zijn voorzien van brandgordijnen, evenals de trappenhuizen. Er wordt veel aandacht besteed aan veiligheidskwesties, waaronder brandveiligheid: de zaal is bekleed met stenen en onbrandbare panelen, wat overeenkomt met de KM0 brandveiligheidsklasse.
Wat betreft andere technische details, laten we u eraan herinneren dat het podium en de zaal tijdens het ontwerpproces groeiden en het podium uitgroeide tot de maximale afmetingen voor dit gebied, maar als resultaat kreeg het een professionele grootte en alle nodige mogelijkheden voor enscenering, niet alleen leerzame, maar ook “volwaardige” voorstellingen. Een statische drukkamer bevindt zich onder de vloer van de parterre, het ventilatiesysteem is stiller en kleiner dan normaal, wat het mogelijk maakte om een tussenverdieping met make-up kamers, een losruimte voor decoraties en een kostuummagazijn onder het podium te plaatsen. Door de hoogte van het podium te verhogen en de geometrie van het dak te veranderen, kregen we ruimte voor de roosters. In het auditorium zijn er naast de kramen twee toeschouwerslagen en een technische.
-
zoomen 1/4 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2. Hall Foto © Margarita Yavein
-
zoomen 2/4 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2. Hall Foto © Margarita Yavein
-
zoomen 3/4 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2. Hall Foto © Margarita Yavein
-
zoomen 4/4 Dansacademie onder leiding van Boris Eifman, fase 2. Projectfotografie © Margarita Yavein
De school en het theater voltooiden het ensemble van de Dansacademie, nu hebben de gebouwen de wijk bijna volledig bezet, waardoor de trainingscyclus van alles is voorzien en zelfs 'voor onze ogen gegroeid' echt theater, de kern en het doel van de noodzakelijke lessen voor de discipline ballet en dagelijkse zelfverbetering van studenten. De gebouwen zijn niet alleen visueel gesloten, ze zijn ook verbonden door een ondergrondse warme doorgang - dus je kunt van school naar de Academie komen voor een grote open les. Bovendien zijn verschillende manieren van werken met erfgoed: restauratie van een houten herenhuis, een nieuw leven ingeblazen fragment van een bioscoop, renovatie van een schoolgebouw - in het kader van deze creatieve wijk, zijn verweven met gecondenseerd, onveranderlijk, ergens beklemtoond laconiek, ergens - helder theatrale moderne architectuur. Alles bij elkaar - een delicaat en nauwgezet werk met een functie verpakt door architecten, bijna als een slak in een schaal, dat wil zeggen, met de constante ontdekking van verborgen ruimtelijke reserves, binnen het nauwe kader van een historische context. Het resultaat is een 'stad in een stad', een comfortabel toevluchtsoord voor fans van professionele dans.
