De eerste Tbilisi Architectuur Biënnale TAB, opgericht in 2017, vond plaats van 26 oktober tot 3 november en bestond uit een tentoonstelling, installaties, filmvertoningen en een symposium, waaraan onder meer Nina Rappaport, Alexander Brodsky en Reinier de Graaf deelnamen. Ze bespraken de post-Sovjetruimte, nieuwe economieën, pedagogiek van de periferie. Khukhula, gebouwd door de architecten van KHORA, bood onderdak aan een tentoonstelling van hun onderzoek naar een van de perifere districten van de Georgische hoofdstad, en tegelijkertijd - een manifest van 'directe' architectuur en een herinnering aan de vele hutten en schuren-zelf -constructie, die volgens de auteurs meer zuidelijke steden omringen, hoewel ook noordelijke, om op zijn minst de oude boodschap van Alexander Lozhkin over de esthetiek van niet-geautoriseerde regio's in de buitenwijken van Novosibirsk te herinneren.
De auteurs trokken zich opzettelijk terug, maakten geen tekeningen, ze verzamelden het materiaal waar ze konden, en de bouwers kregen alleen mondelinge aanbevelingen en volledige vrijheid, waarbij ze alleen het proces observeerden. Ondertussen bleek de hukhula niet alleen een omheining langs de weg te zijn, maar een heel huis met een veranda en goede deuren bedekt met lichtjes afbladderende witte verf. Binnen in de sokkel, tafel, projectborden - een vrij typische beursstand. Buiten schittert verfrommeld golfkarton, in harmonie met de brutaal slordige post-Sovjet- en late Sovjet-omgeving - 's nachts gloeide het verlichte metaal als een lamp, en het is vrij duidelijk dat de auteurs ondanks het ontbreken van tekeningen hun werk bewonderen: beide de uitstraling van de koplampen 's nachts en de schittering van de zon die' s middags door de spleten doordringt. Het is geenszins verstoken van esthetische kwaliteiten, integendeel, het is mooi - we maken in wezen kennis met de esthetiek van ongeoorloofde constructie, die in brede kring gebruikelijk is om de stad ervan te verachten en te 'reinigen'.
Ondertussen, zoals u weet, is de schuur in nauwe kringen lange tijd geësthetiseerd, en natuurlijk niet alleen in de post-Sovjet-ruimte, maar in de moderne kunst in het algemeen. Maar in ons land krijgt het een bijzondere lyrische kleuring van echte en warme kunst in tegenstelling tot het grootschalige, smaakloze en neppe. Op een van de Arch Moscow-tentoonstellingen zei Alexander Brodsky, die een onderscheidingdiploma ontving, hetzij voor het paviljoen van wodka-ceremonies, hetzij voor een restaurant van 95 graden, zoiets als dit: het verbaast me dat ik een paar schuurtjes aan het bouwen ben., en je geeft me prijzen voor hen … In dit alles is er zowel betekenis als een fenomeen, zowel in prijzen als in installaties die nooit ophouden te verschijnen, en zelfs in individuele huizen van meesters, waar nee, nee, ja, en de echo van 'schuur'-esthetiek doorschiet, waarvan de belangrijkste meester natuurlijk Alexander Brodsky blijft …
De CHORA-installatie past goed in deze waardige cirkel in het algemeen en in het bijzonder - dezelfde oude deuren met panelen dienen als een goede visuele aanwijzing. Misschien wel het meest opmerkelijke kenmerk van dit werk is de nadruk die de auteurs leggen op de methode zelf, een soort poging om deze te institutionaliseren. In plaats van de genuanceerde betekenislagen te bewonderen, vinden we hier eerder het thema tot een bepaalde logische grens te brengen: de esthetische eigenschappen worden niet vergeten, maar een constructie-experiment neemt een belangrijke plaats in, waardoor de installatie een 'gevolmachtigd ambassadeur' wordt., een vertegenwoordiger van alle krothutten op de architectuurbiënnale.of in een monsterhut (zoals bijvoorbeeld voorbeelden van blokhutten op bouwmarkten worden tentoongesteld). Deze wending is interessant: als een toepassing voor het onderzoeken van een onderwerp.
Het volgende woord voor de auteurs van de installatie:
Huhula: directheid als methode
In het kader van de eerste architectuurbiënnale in Tbilisi, getiteld 'Gebouwen alleen zijn niet genoeg', presenteerde het architectenbureau KHORA 'hukhula' (vertaald uit het Georgisch betekent een haastig opgetrokken gebouw, een hutje of een speelgoedhuis) - een tentoonstellingspaviljoen -installatie, die onderdak bood aan een speciaal voorbereid onderzoeksproject gewijd aan een van de perifere districten van Tbilisi. Onze installatie is een manifest van architectuur zonder architect, naar de openbare ruimte gebracht. Dergelijke gebouwen blijven vanwege hun originaliteit grotendeels onontgonnen en vallen buiten het professionele architecturale discours, maar ze maken integraal deel uit van de ontwikkelingsgeschiedenis van veel zuidelijke post-Sovjetsteden, waaronder Tbilisi. Khukhuls kan naar onze mening worden beschouwd als een informeel cultureel erfgoed, aangezien ze het meest nauwkeurig en eerlijk de economische, politieke en sociale context waarin ze bestaan, weerspiegelen.
De installatie bevond zich in Tbilisi in de wijk Gldani op het plein voor de DKD-brug (laat Sovjet-constructie, deels geïnspireerd door de Ponte Vecchio) op de plek van een tijdelijke parkeerplaats voor vrachtwagens.
De methode en volgorde van constructie van het gebouw was belangrijk. Voor de constructie zijn lokaal veel gebruikte budgetmaterialen, gevonden restmaterialen van bouwplaatsen en gedemonteerde elementen van gedemonteerde objecten gebruikt. De werkgroep bestond uit lokale bouwvakkers en ambachtslieden. De bouwwijze was vergelijkbaar met hoe de meeste van de onderzochte objecten momenteel worden gebouwd: zonder project, zonder tekeningen, zonder bouwvergunning en zonder toezicht. Wij als architecten traden tegelijkertijd op als klant en toeschouwer, aangezien de bouwers mondelinge toelichtingen en wensen kregen. De voortgang van de bouw, als integraal onderdeel van ons "project", werd gedocumenteerd in de vorm van foto- en videomateriaal. De bouwers hadden het recht om vrijelijk te interpreteren wat er werd gezegd, dus we zijn erin geslaagd om de noodzakelijke conceptuele zuiverheid te behouden - directheid. Bovendien werd elektriciteit afgenomen van een nabijgelegen schoenmaker in ruil voor de bouwmaterialen die overbleven na de ontmanteling van de khuhula.
Een ander belangrijk aspect was tegelijkertijd een tegenstrijdige en harmonieuze relatie tussen interieur en exterieur. Terwijl de buitenkant van de hut was afgewerkt met stalen geprofileerde plaat, die de diverse omgeving weerspiegelde, overheersten houtmaterialen aan de binnenkant: OSB-platen, karton en papier. Vanwege zijn materiële en ruimtelijke kwaliteiten en locatie bleek het gebouw, waarvan het belangrijkste idee was om conceptueel te versmelten met de omgeving en er tegelijkertijd uit te groeien, zo organisch dat een zeldzame voorbijganger dat deed ga er niet naar binnen om zelfgemaakte wijn en chacha te drinken.
Auteurs: KHORA (Mikhail Mikadze, Oyat Shukurov, Alexandra Ivashkevich, Elizaveta Lartseva, Vazha Magradze)
Website van het KHORA-bureau: xopapraxis.com / sots. netwerken: xopapraxis
Over de biënnale: https://biennial.ge/the-biennial/ / Deelnemers aan de biënnale: