Vertel ons over het paviljoenproject. Wat is het belangrijkste idee?
Op initiatief van de curatoren van het Art Ovrag festival werd eind 2018 - begin 2019 een besloten wedstrijd gehouden, waaraan 5 teams werden uitgenodigd om deel te nemen. We werden gevraagd een concept te ontwikkelen voor een compact tijdelijk paviljoen met een lange lijst aan verschillende functies. Het heette oorspronkelijk het "Paviljoen van stedelijke initiatieven". Volgens het idee van de curatoren moest het een platform worden voor de ontwikkeling van ideeën voor participatief ontwerp en een locatie voor seminars, lezingen en openbare discussies over projecten voor de ontwikkeling van de stedelijke omgeving. De tweede naam van het paviljoen, dat inmiddels officieel is geworden, is het paviljoen van de toekomst. Het moest de dromen van de toekomst van de stad en het idee van de ideale architectuur van morgen weerspiegelen. Beide interpretaties stonden ons zeer dicht bij en vormden naar onze mening een logische aanvulling op het functionele en softwaregedeelte van de wedstrijdtaak.
We namen een spiraal als basis, als symbool van ontwikkeling, beweging voorwaarts. Het dient als een generatrix tijdens de vorming van het oppervlak van een dubbele helicoïde begrensd door een cilindrische buitenomtrek. De vorm van de cilinder past in onze beleving altijd organisch in de natuurlijke context. De afwezigheid van de hoofdgevel, of liever één hoofdgevel van alle kanten, maakt het mogelijk om van het gebouw een compositorisch centrum te maken voor vele visuele assen.
Door de combinatie van een cilinder en een dubbele helicoïde hebben we twee onderling verbonden en complementaire ruimtes met een groot scala aan functies. Ze lijken enigszins op elkaar, maar in sommige opzichten tegenovergesteld, is contrast een onderscheidend kenmerk van ons project. De ene is open, de tweede is gesloten, geïsoleerd van de externe omgeving. De ene is koud, de tweede is warm, waar je zelfs in de winter kunt vertoeven. De ene is volledig openbaar, de andere is meer privé. De eerste begint met een ruime hal, van waaruit een wenteltrap naar een amfitheater leidt naar een uitgebuit dak met een uitkijkplatform gericht op de Lebedinka-vijver en het aangrenzende ravijn. Dit zijn zeer belangrijke objecten voor de inwoners van Vyksa, en we hebben geprobeerd de visuele connectie met hen te benadrukken. Via de brug op het observatiedek kunnen we van het ene deel naar het andere gaan, een andere wenteltrap af, die ook dienst doet als amfitheater, maar dit keer voor een zomerbioscoop. De wand van het gesloten deel van het paviljoen doet dienst als scherm. Er is daar een ruimte die kan worden gebruikt als collegezaal, werkplaatsen en in het algemeen op welke manier dan ook. U kunt het ook van onderaf invoeren. Naast de entree, op het eerste niveau, is er een badkamer en een technische ruimte, waar meubilair en andere apparatuur voor evenementen zal worden opgeslagen.
In ons concept wordt een futuristisch idee gecombineerd met veelzijdigheid. Het lijkt mij dat dankzij dit ons project de wedstrijd heeft gewonnen.
Op het eerste gezicht blijkt het een nogal complexe, zelfs verwarrende structuur te zijn. Hoe reageerden de lokale bevolking op het project toen je het in Vyksa presenteerde?
Ja, ons paviljoen is als een puzzel. Mensen begrijpen niet meteen hoe het werkt, maar ze zijn wel geïnteresseerd om het te begrijpen. Bij de presentatie van het project in het voorjaar van 2019 waren de bewoners van Vyksa geïntrigeerd en stelden ze ons veel vragen over de vorm, interpenetratie van externe en interne ruimte. In de ogen van het publiek was er een verwachting van iets nieuws en ongewoons in de stad. Het grote pluspunt is dat het niet alleen een decoratief, maar absoluut functioneel object is dat alle burgers kunnen gebruiken. Tijdens het bouwproces moesten we vaak vertellen wat we aan het doen waren, hoe het zou werken. En nu lijkt het ons erg belangrijk dat het zo snel mogelijk volledig gaat werken, zodat mensen helemaal kunnen gaan en verschillende scenario's voor het gebruik van het paviljoen kunnen testen.
Het oorspronkelijke idee bleek, ondanks al zijn complexiteit, levensvatbaar en open voor ontwikkeling. We konden veel verschillende vondsten en handige opties samenbrengen in een compact volume. De hoogte van het geconstrueerde paviljoen is 5,5 meter en de diameter is 15,5 meter. Het lijkt ons dat het bijzonder interessant en veelbelovend is dat dit concept schaalbaar is, zowel qua omvang als door opwaarts te groeien met een willekeurig aantal niveaus. Het kan groeien, in een toren veranderen of, omgekeerd, enigszins worden verkleind. Dit zal de functionaliteit uitbreiden of verkleinen, maar de constructieprincipes blijven behouden.
Hoe worden de ontwerp- en operationele problemen opgelost? Dit is tenslotte een tijdelijke architectuur, niet ontworpen voor gebruik het hele jaar door?
Dit is beslist een tijdelijk object. We hebben geprobeerd om in het laagseizoen de nodige comfort te bieden en zelfs de mogelijkheid om het in de winter te gebruiken. Het gesloten deel is geïsoleerd, er zijn plaatsen voorzien voor de installatie van kachels, wat in het algemeen voldoende is voor de ruimte die daar wordt verkregen voor het houden van enkele kleine evenementen.
Het was mogelijk om de uitgevonden vorm op verschillende manieren constructief te implementeren. We waren op zoek naar de meest betrouwbare en economische oplossing en kozen voor het gebruik van een metalen frame rond de omtrek met een ondersteunende kolom in het rotatiecentrum van de helicoïde. Van daaruit naar de omtrek zijn er metalen spanten (maximale overspanning van 11 meter), die de treden van de amfitheaters vormen. Bovenop het metaal is een subsysteem geïnstalleerd om de structuur met hout te omhullen, meer bepaald met een lariksbord. Ook de gevel is dichtgenaaid met een decoratieve houten strip, die dient als zonwering. Zo oogt het paviljoen als een volledig houten constructie, wat ideaal is voor de parkomgeving. In feite is het paviljoen betrouwbaar en duurzaam.
Hoe zijn de interieurs van het paviljoen opgelost?
Ook de interieurs zijn afgewerkt met hout, geverfd met lichte verf. We hebben bewust geen aanvullende technieken en ontwerpmaterialen toegevoegd. Alles is buitengewoon eenvoudig. En het gaat niet zozeer om een klein budget, maar om de wens om de aandacht van de kijker te richten op de kwaliteit en schoonheid van de ruimte zelf binnen onze complexe vorm. Het bestaat uit horizontale niveaus die in stappen stijgen en naar boven draaien. Door de openheid, veel lichtinval, het gebruik van natuurlijk belicht hout en het ontbreken van de gebruikelijke orthogonale ruimtes oogt alles ruimer, groter dan de werkelijke grootte. Ruimtes veranderen, vloeien in elkaar over, licht glijdt langs gebogen vlakken en treden en creëert verbazingwekkend mooie schaduwen.
Het "Paviljoen van de toekomst" in Vyksa is verre van je eerste ervaring met de bouw van tijdelijke paviljoenarchitectuur. Heeft u bewust voor deze typologie gekozen als een van de specialisaties van uw bureau, als een niche waarin u kunt experimenteren met vormen en ruimte, of is het voor een jong architectenbureau moeilijk om vandaag andere opdrachten op de markt te vinden?
Ik dacht er op de een of andere manier niet over na. Het lijkt mij dat alles samen plaatsvindt. We hebben vanaf het allereerste begin in dit formaat gewerkt - maar niet alleen erin natuurlijk. Met betrekking tot tijdelijke gebouwen zijn al die strenge normen en eisen die voor kapitaalgebouwen bestaan niet van toepassing, daarom is dit formaat vanuit het oogpunt van vrijheid van creativiteit veel interessanter. En je kunt er eindeloos in ontwikkelen. Er verschijnen constant nieuwe oplossingen en afbeeldingen. Bovendien kunt u alleen in dit formaat de implementatie van uw idee in zes maanden zien, en dit is uiterst belangrijk voor elk bureau dat zichzelf wil aangeven. Dus in elk van deze projecten streven we ernaar om onze capaciteiten te tonen, om ons potentieel te onthullen, om onze realisatie te maximaliseren bij het oplossen van dit probleem.
In het kielzog van een bijzondere interesse in de verbetering en ontwikkeling van openbare ruimtes, zou vooral de vorm van paviljoenarchitectuur gewild moeten zijn. Hoe beoordeelt u het marktpotentieel voor dergelijke projecten? Is er perspectief op de ontwikkeling van het bureau, of blijft deze typologie voor jou een soort architecturale uitlaatklep, tegen de achtergrond van grotere en meer commerciële projecten?
Ik denk dat er hier veel potentieel is. Bij projecten voor territoriale ontwikkeling wordt het grootste economische en functionele effect geleverd door unieke objecten die zijn ontworpen rekening houdend met de behoeften en specifieke kenmerken van de plaats. En elk jaar maken meer klanten een keuze voor auteursprojecten in plaats van goedkope standaardoplossingen. Bovendien kun je door een lichte prijsstijging goede architectuur en een fundamenteel andere ruimtekwaliteit krijgen. Hoe meer objecten zoals het paviljoen van de toekomst in Vyksa verschijnen, hoe meer aandacht er aan wordt besteed, hoe beter en hoe meer vraag er naar zal zijn. We zijn ook bezig met projecten voor de geïntegreerde ontwikkeling van territoria en gebruiken alle mogelijkheden om daarin unieke objecten te installeren: kleine architectonische vormen, paviljoens, enzovoort. Het is voor ons heel belangrijk dat de omgeving, de identiteit die zich op alle niveaus van het project ontwikkelt, tot uiting komt en benadrukt in de architectuur.
In hoeverre is er momenteel vraag naar niet-standaard, experimentele oplossingen op de markt? Krijg je de indruk dat de klant nu op zoek is naar iets traditioneler, getest en gegarandeerd succesvol?
Misschien bestaat er op algemene schaal zo'n tendens, maar tegelijkertijd zien we een verzoek om samenwerking met “jonge architecten”, van wie wordt verwacht dat ze gewoon afstappen van saaie, standaardtechnieken. Misschien hebben klanten niet zozeer radicale ideeën nodig als wel alternatieve ideeën waarmee een project zich kan onderscheiden in de markt. Bovendien geldt dit voor projecten van elke typologie en schaal. In ieder geval, wanneer we een grote architectuur maken, veranderen we onze aanpak niet en, net als bij de projecten van de paviljoens, streven we ernaar om het probleem zo nauwkeurig mogelijk te beantwoorden, om zowel de identiteit als de specifieke kenmerken van de plaats te laten zien.. Over het algemeen werken we als architecten.
