Dit moeilijke jaar viert het honderdjarig bestaan van de belangrijkste scholen van de avant-garde: niet alleen het Bauhaus, maar ook de beroemde school van de avant-garde van Sovjet-Rusland VKHUTEMAS.
Het jubileum werd onder meer gevierd met een wedstrijd van "papieren" projecten voor het VKHUTEMAS museum: de taak van de deelnemers omvatte zowel de ontwikkeling van het project als de keuze van de locatie van het voorgestelde museum uit vijf mogelijke: in de parken Muzeon en Sokolniki, op het grondgebied van het Moscow Architectural Institute, in de tuin van het huis van Yushkov op Myasnitskaya -21, waar de werkplaatsen waren (en waar nu de Glazunov Academy is gevestigd), evenals als onderdeel van de Russische avant-gardistisch complex nabij het dorp Nemchinovo, langs de snelweg van Minsk nabij Meshchersky Park. De oppervlakte van het hypothetische museum is 2500-3000 m2De winnaars moeten een prijs ontvangen: 1e plaats - 60.000 roebel, 2e plaats - 40.000 roebel, 3e plaats - 20.000 roebel, dankzij de steun van het Wowhaus-bureau en ABTB Timur Bashkaev. Er werden 61 projecten ingediend voor de wedstrijd. De resultaten werden op 13 november bekend gemaakt op het Zodchestvo-festival.
We publiceren drie winnende projecten en verschillende werken die op de shortlist zijn geplaatst en die zijn bekroond met diploma's. De projecten van de winnaars worden aangeboden door verschillende sites: Myasnitskaya-21, Rozhdestvenka-11 en Muzeon park. Maar de jury besprak serieus een van de projecten over de locatie in Sokolniki en het voorstel om de Zholtovsky Hexagon in Gorky Park te reconstrueren voor het VKHUTEMAS-museum. Alle drie de winnende projecten, evenals enkele andere voorstellen van de deelnemers aan de wedstrijd, beogen de heropleving van de educatieve functie van multifunctionele werkplaatsen en verschillende openbare ruimtes.
1e plaats
Museum-workshop VKHUTEMAS / Myasnitskaya-21
Julia Grishina, Ivan Zaikin, Elizaveta Kester / MARCHI
De jury besprak de kandidatuur van de hoofdwinnaar geruime tijd, en uiteindelijk kwamen ze om verschillende redenen een 'museumworkshop' overeen: het project was gewaagd genoeg, maar vormde niet direct de avant-garde van de jaren 1920; veronderstelt de heropleving van de oude functie - werkplaatsen. Het project lost het probleem op van de locatie van het museum in het stadscentrum, zoals verschillende andere voorstellen, door het voornamelijk in een ondergrondse ruimte te plaatsen. In tegenstelling tot veel andere projecten van dezelfde wedstrijd, wordt het project gepresenteerd met een gedetailleerde beschrijving; we presenteren het in zijn geheel, samen met illustraties.
Auteur beschrijving van het project:
“Dit project is de antithese van een klassiek museum. Dit is geen museum van de materiële belichaming van VKHUTEMAS, maar een plek waar je de geest en sfeer van de beroemde school kunt voelen. Het VKHUTEMAS Center is een creatieve ruimte voor het continu creëren van stedelijke waarden, een open laboratorium waar onderzoeks-, onderwijs- en creatieve processen plaatsvinden.
Workshops zijn de belangrijkste elementen van ons complex geworden. Dit zijn vitrines die de geest van VKHUTEMAS overbrengen in de stadsruimte. Ze zijn een platform dat de mogelijkheid biedt voor het realiseren van creatief potentieel op een hele reeks gebieden. Het uiteindelijke doel van het werken in de werkplaatsen is om een seizoensgebonden kunstobject te maken en ideeën van aspirant-kunstenaars naar de stad te presenteren.
Kunstvoorwerpen zijn niet alleen een museumtentoonstelling, maar periodiek bijgewerkte kunstvoorwerpen die zijn gemaakt als onderdeel van een museumwedstrijd. Dit betekent dat het complex geen permanente uitstraling en expositie heeft, maar zich aanpast aan de constant evoluerende wereld van de kunst.
Geïnspireerd door de structuur van VKHUTEMAS-opleidingen, nemen we het idee van multidisciplinair als fundamenteel. Het centrum presenteert de volgende activiteitsdomeinen: beeldhouwkunst, architectuur, industriële vormgeving, schilderkunst, fotografie. Alle richtingen bestaan in symbiose op het lagere niveau en hebben een duidelijke scheiding aan de oppervlakte.
In termen van zijn volumetrisch-ruimtelijke samenstelling is het complex voornamelijk een ondergrondse ruimte, verdeeld onder de binnenplaatsen van de wijken van Myasnitskaya Street. In het project hebben we gebruik gemaakt van de negatieve ruimte van het bestaande gebouw. Er blijven 6 contactpunten met de stad aan de oppervlakte.
Onder de grond is het museum opgedeeld in een reeks aanverwante tentoonstellings- en onderzoeksruimten waarin gewone bezoekers, makers en curatoren kennis vergaren. Boven deze ruimtes bevinden zich de werkplaatsen, waarin elk van de activiteitsgebieden zich begint te scheiden van de rest. Het creatieve proces zelf vindt plaats in de werkplaatsen, dit zijn ingerichte ruimtes waarin kunstenaars hun ideeën belichamen. De gehele straatruimte van de binnenplaatsen is ingericht voor het demonstreren van kunstvoorwerpen aan museumbezoekers en passanten - het resultaat van werk in de werkplaatsen.
Zo'n complex kan niet alleen een onderzoeks- en creatief cluster worden, maar ook een propedeuse basis voor creatieve jongeren uit de hele stad.
Beeldhouwen workshop
De werkplaats bevindt zich op het theaterplein en is meer geïntegreerd in de stad dan welke andere dan ook. Burgers die langs Myasnitskaya Street slenteren of de voorstelling verlaten, kunnen de installatie van de veranderende expositie bekijken. Het combineert een platform voor creativiteit, een tentoonstellingsruimte, een collegezaal en een doorvoerroute die het complex verbindt met het metrostation Chistye Prudy.
De daken van de werkplaatsen zorgen voor een onbelemmerde toegang tot theater Et Cetera, zonder de natuurlijke doorgangsroutes van de stad te verstoren.
Workshop van architectuur
De werkplaats is gelegen op de binnenplaats van RAZHViZ, het voormalige pand van VKHUTEMAS. De grootte van de werkplaats beperkt de makers niet en stelt je in staat om echt gigantische structuren te huisvesten. Hierdoor kunt u het object zien, ook vanuit de straten van de stad. De beweging in de werkplaats wordt berekend zodat de kijker de mogelijkheid heeft om de expositie vanuit het maximale aantal hoeken te bekijken. Miniaturen van projecten die de wedstrijd niet wonnen, worden in de nissen van de muur geplaatst, langs de oprit die de werkplaats omcirkelt.
-
Image 
zoomen 1/3 Fotografie workshop. VKHUTEMAS Museum-workshop © Yulia Grishina, Ivan Zaikin, Elizaveta Kester
-
zoomen 2/3 Fotografie workshop. VKHUTEMAS Museum-workshop © Yulia Grishina, Ivan Zaikin, Elizaveta Kester
-
zoomen 3/3 Workshop fotografie. VKHUTEMAS Museum-workshop © Yulia Grishina, Ivan Zaikin, Elizaveta Kester
Fotografie workshop
Huis 21 aan de Myasnitskaya-straat is een lokaal herkenningspunt, omdat de beroemde vertegenwoordiger van VKHUTEMAS Alexander Rodchenko hier woonde. Precies
hier is de foto "Brandtrap" genomen. De trap die naar het museumappartement van de grote meester leidde, werd het dominante kenmerk van deze werkplaats.
Workshop schilderen
De constructies die de werkplaats ondersteunen, grenzen aan de firewall van het woongebouw. De werkplaats zelf is een glazen ruimte, die samen met de ligging boven het maaiveld zorgt voor unieke verlichting en een overzicht van het panorama van de stad.
Interactief gebied
Ruimte voor buurtbewoners en gasten van het complex. Elk van de steles die de ruimte beperken, gaat vergezeld van een QR-code waarmee u kennis kunt maken met de vertegenwoordigers van VKHUTEMAS. Onder het plein bevindt zich een amfitheater waar diverse evenementen kunnen plaatsvinden.
Atelier voor industrieel ontwerp
Het gebouw is een nieuwe vorm van een paternoster - een continue lift. Elk van de cabines is een café met een tafel voor twee. Door het dynamische ontwerp kunnen bezoekers vertrouwd raken met alle niveaus van de werkplaats en het proces van het maken van huishoudelijke artikelen en meubels observeren."
2de plaats
Gemechaniseerd Museum VKHUTEMAS / Rozhdestvenka-11 (MARCHI)
Rashid Gilfanov / MARHI
Het project, gepresenteerd in de stijl van avant-garde retrospectie, erft en ontwikkelt de ideeën van transformeerbaarheid en veelzijdigheid, evenals een futuristische ambitie voor de toekomst. De auteur presenteert het museum als "een machine in andere tijden".
Beschrijving van de auteur:
“De verklaring van de beroemde architect, student van VKHUTEMAS Leonid Pavlov zegt:“.. Architectuur kan niet meer snel veranderen met veranderende functies, architectuur wordt gedwongen het hele functionele proces te generaliseren, ze moet verhuizen naar de concepten van een mobiele functie.”Het architecturale idee van het gemechaniseerde museum VKHUTEMAS komt overeen met de principes van de grootmeester: de structuur heeft geen strikt gedefinieerde functie, het is slechts een omhulsel voor gebeurtenissen van het heden en de toekomst, waarvan u en ik niet eens weten.
Daarom is de structuur gebaseerd op structuren en mechanismen die de vorm en configuratie van ruimtes kunnen veranderen, de functie van een object kunnen transformeren en zich daardoor kunnen aanpassen aan nieuwe uitdagingen van de tijd.
-
Image 
zoomen 1/4 Gemechaniseerd museum VKHUTEMAS © Rashid Gilfanov
-
zoomen 2/4 Gemechaniseerd museum VKHUTEMAS © Rashid Gilfanov
-
zoomen 3/4 Gemechaniseerd Museum VKHUTEMAS © Rashid Gilfanov
-
zoomen 4/4 Gemechaniseerd museum VKHUTEMAS © Rashid Gilfanov
Transformaties worden uitgevoerd door:
1. Horizontale beweging - het scherm Het scherm kan tijdens verschillende evenementen dienen als informatiescherm, filmscherm of media-decoratie.
2. Verticale beweging van de vloerniveaus van de tentoonstellingsruimte (met mobiele paviljoens erop) en de foyer.
3. Longitudinale / transversale telescopische expansie van de paviljoens. Verrijdbare paviljoens zijn modulaire frames met afmetingen van 3-3-3 meter, die telescopisch kunnen uitschuiven. Deze paviljoens zijn geplaatst op een chassis met een elektromotor en een afstandsbediening en kunnen zich op basis van een bepaald algoritme door de stad verplaatsen. Paviljoens kunnen worden gebruikt als: tentoonstellingsruimte, werkruimte, communicatieruimte, leeszaal, etc.
Het resultaat is dat gebruikers een mechanisme tot hun beschikking hebben dat klaar is om gevoelig te zijn voor hun behoeften en klaar is om van vorm en functie te veranderen."
3de plaats
Museumfabriek VKHUTEMAS / Muzeon
M. A Shchukina
De jury vond het project interessant, zij het "rauw", maar onvoltooid. De auteur lokaliseert het museum in het Muzeonpark, interpreteert het museum als "grote creatieve werkplaatsen" die gedeeltelijk ondergronds begraven liggen, en combineert het "productie" -gedeelte met de tentoonstelling, waarbij hij drie verschillende manieren combineert om ruimte te ontwikkelen. Benadrukt wordt dat het gebouw hoog is, maar niet in discussie gaat met de Tretjakovgalerij van de staat; het uiterlijk van de volumes wordt bepaald door hun functie. Negen blokken vertegenwoordigen VKHUTEMAS-workshops.
Beschrijving van de auteur:
“VKHUTEMAS Museum-Factory bevindt zich in het Muzeonpark. Landoppervlak 0,9 hectare.
Het museum heeft drie opties om te bezoeken: het pad van de meester (productie-immersiviteit), het pad van de bezoeker (contemplatie / begrip) en het gecombineerde pad, wanneer de bezoeker de tentoonstelling bezoekt en bezig is met productie, waarbij zijn kennis wordt geconsolideerd.
Rationale voor de locatie van het museum in Moskou
De stedenbouwkundige voorwaarden van deze plek dicteren de hoogte en integratie in de aard van het toekomstige museumcomplex. Er werd besloten om een gebouw te creëren dat niet in strijd zou zijn met het bestaande gebouw van de "Nieuwe Tretjakov-galerij", en om het concept van het park voort te zetten voor het creëren van grote creatieve werkplaatsen op zijn grondgebied.
-
Image 
zoomen 1/6 VKHUTEMAS museumfabriek © Maria Shchukina
-
zoomen 2/6 VKHUTEMAS museumfabriek © Maria Shchukina
-
zoomen 3/6 VKHUTEMAS museumfabriek © Maria Shchukina
-
zoomen 4/6 Sectie 1-1. Museumfabriek VKHUTEMAS © Maria Shchukina
-
zoomen 5/6 Algemeen plan. Museumfabriek VKHUTEMAS © Maria Shchukina
-
zoomen 6/6 Het concept van het pad, het beeld. Museumfabriek VKHUTEMAS © Maria Shchukina
Het pad van de meester begint vanaf het niveau van de 1e verdieping, op het punt + -0.000. Wanneer de bezoeker de binnenruimte van het museum betreedt, ziet de bezoeker de kern van de productie, waar mensen, onder begeleiding van de meester, toekomstige tentoonstellingen creëren in de tentoonstellingshallen. De betekenis van dit pad ligt in een meeslepende benadering van de tentoonstelling. De bezoeker wordt leerling en doet onder begeleiding van een meester kennis en ervaring op door interactie met de elementen van de productie. Het productieblok telt 4 verdiepingen met eigen functies: ateliers, productie, architectuur en schilderkunst.
Het bezoekerspad bevindt zich op -4100. Het museum bestaat uit 9 blokken = 9 faculteiten van VKHUTEMAS. De bezoeker kan het hele pad van de tentoonstelling afleggen en alle faculteiten leren kennen of de zalen bezoeken die voor hem interessant zijn. Ook is er vanuit elke hal een doorgang naar het productieblok, waar mensen ervaring kunnen gebruiken om hun kennis te consolideren. Het VKHUTEMAS Museum moet inspelen op de moderne behoeften van de bevolking door het prisma van het onderwijssysteem en de ideologie van VKHUTEMAS”.
Shortlist van de wedstrijd. Diploma's
Het project van Anastasia Sibgatullina claimde serieus een van de prijzen, maar slaagde niet volgens de resultaten van de stemming. De auteur bevestigt de plaats in Sokolniki Park door de waarde van het park als een mijlpaal voor Sovjetarchitectuur. Een semi-ondergronds museum van 8 blokken, dat de faculteiten van VKHUTEMAS aanduidt, is ingeschreven in een verlengde rechthoek op de hoofdstraat die leidt van de ingang van het park naar de beroemde cirkel. Omdat het museum is begraven, schendt het de visuele as niet en wordt het dak gebruikt als openbare ruimte.
De auteurs van het volgende project stellen een museum voor op twee punten, de sleutel in de geschiedenis van de ateliers: op Rozhdestvenka ontstaat een museum met een ondergrondse opslag en een accenttoren, glas, met balkons die uitzicht bieden op de monumenten van het constructivisme. Op Myasnitskaya, op de binnenplaats van de Glazunov RFZhViZ, wordt een "replicant", een andere soortgelijke toren van stele, geïnstalleerd.
Project M. Sh. Musadayev heeft geen uitleg en duidelijk gemarkeerde locatie, maar het is duidelijk dat het een uitgebreide ondergrondse ruimte en een torenhoog kubisch volume omvat. De gevels van de kubus, waarschijnlijk modulair, zijn ontworpen in de geest van abstracte avant-garde schilderijen.
Een uitzonderlijk gewaagd project: de toren op de noordelijke binnenplaats van de Tretjakovgalerij en de helft van de bal op zijn as in het Muzeon zijn verbonden door een scharnierende doorgang.
-
Image 
zoomen 1/3 VKHUTEMAS Museum © Elchin Akperov
-
zoomen 2/3 VKHUTEMAS Museum © Elchin Akperov
-
zoomen 3/3 VKHUTEMAS Museum © Elchin Akperov
Het project van D. M. Yakhno met een voorstel om het museum in de Zholtovsky-zeshoek in het Central Park of Culture and Leisure te plaatsen. Het voorstel is ingegeven door het feit dat Ivan Zholtovsky in de jaren 1920 bij VKHUTEMAS en Konstantin Melnikov voor Gorky Park werkte. Het nadeel van het voorstel is dat de restauratie van de Hexagon al wordt uitgevoerd door het Garage Centrum voor Hedendaagse Kunst.
Het project van M. V. Sogoyan en A. I. Elistratova is een van de alternatieve voorstellen: een voetgangersroute die van de Bolshoy Kiselny-laan door de collegezaal van de VKHUTEMAS-galerij loopt en eindigt op het dak van het Ararat-hotel, wordt beschouwd als een museum. Het pluspunt van dit voorstel is het gebruik van een echt functionerende harere, gewijd aan de workshops, evenals het realisme ervan: zoals je weet, is er nog geen geld of territorium voor de bouw van het museum.
Hieronder staan nog een paar projecten gemarkeerd door jurydiploma's:
De jury van de wedstrijd:
E. Amaspyur, M. Labazov, I. Zaika, S. Savin, M. Merigi (Italië), O. Kabanova, A. Selivanova, S. Malakhov, Y. Tarabarina
