Blogger Ilya Varlamov, een bekende strijder op internet tegen stereotypen over de verbetering van Russische steden, maakte onlangs het internetpubliek boos met een provocerende post met de titel "Novosibirsk is een stad zonder gezicht". "De indruk dat ik twee dagen op de parkeerplaats bij het winkelcentrum heb gelopen", schrijft de blogger. - De stad is niet zichtbaar vanwege de reclame, die hier in 10 lagen alles in het algemeen bedekt. Mooie houten huizen en constructivistische monumenten verdrinken hopeloos in deze stedelijke chaos en, belangrijker nog, volgens Varlamov is dit het portret van de overgrote meerderheid van Russische steden.
De autoriteiten van Novosibirsk hebben volgens bloggers de uitdaging aanvaard en zijn bereid om het tegendeel van Varlamov te bewijzen; en ondertussen zijn de gebruikers het zelf honderd procent eens met de diagnose van de beroemde wetenschapsstad: "Op de wegen hel, erg stoffig, vlooienmarkt, heel weinig parken en wandelgebieden", schrijft bijvoorbeeld tsymbulov. Anderen noemden de post van Varlamov echter oneerlijk, omdat het budget van de stad te klein is in vergelijking met de hoofdstad, en hij nog geen historisch 'vet' heeft opgebouwd, zoals masha_klim schrijft: de wereld vandaag. Misschien zonder enige architectonische verfijning, maar niet erger dan andere."
Ondertussen, wat de juiste stedelijke omgeving zou moeten zijn, proberen Varlamov en zijn collega's in de "City Projects" er nu achter te komen tijdens hun zomerpraktijk in St. Petersburg. Naar analogie met de Tverskaya-straat in Moskou, onderzochten activisten Nevsky Prospekt voor een verscheidenheid aan openbare ruimtes en visuele reclameafval op de gevels.
In Volgograd zaaide het project ter verbetering van de centrale dijk ernstige onenigheid onder architecten en stadsmensen. Naast het feit dat de kade 'in beton' wordt bekleed, verschijnen er een aantal nieuwe objecten op, naast een twintigtal gedenkplaatsen, die volgens deskundigen nog steeds geen veiligheidszones hebben. In dit opzicht vrezen bloggers dat kleine ontwikkelingsplekken snel uitgroeien tot grote objecten en vragen ze zich af waarom ze zelfs iets opnieuw moeten doen dat er nu goed uitziet. De gebruiker Guest stelt bijvoorbeeld voor om in plaats van een twijfelachtige verbetering "een nieuwe dijk te bouwen op een nieuwe plek in het Voroshilovsky-district".
De blog van architect Andrei Anisimov bespreekt een wedstrijd die in de studio wordt gehouden voor het project van een herdenkingscomplex met een tempel op de Levashovsky-begraafplaats in Sint-Petersburg. De deelnemers aan de discussie waren vooral onder de indruk van het project van de ondergrondse kerk van Anna Menshova, die volgens Anisimov de enige relevante is als het niet mogelijk is om dit gebied uit het natuurbeschermingsgebied terug te trekken. "Het idee van een ondergrondse tempel maakte indruk met de mogelijkheid van een nieuw concept", schrijft Konstantin Kamyshanov. - De kruising van de werelden van de levenden en de doden op het punt van Pasen. De Tempel van Golgotha is erg interessant. De architectuur van deze variant, die bescheiden begon, kan uitgroeien tot een verbazingwekkende architectonische en theologische vondst. " Ondertussen antwoordt Konstantin Kamyshanov aan de aanhangers van traditionele oplossingen dat "het idee nieuwe mogelijkheden moet bieden om de betekenis van aanbidding te onthullen, vooral omdat" de ontwikkeling van oude vormen vroeg of laat tot een doodlopende weg zal komen zodra alle mogelijkheden van geometrische afgeleiden zijn uitgeput …”. De ondergrondse tempel is een favoriet project van Andrei Anisimov zelf, een aanhanger van een niet-stereotiepe gedachtegang. En Elena Gurova voegt eraan toe dat de kerk in de ingewanden van de zachte, met gras begroeide Russische heuvel “een parallelle, zeer traditionele, maar praktisch onbestaande vorm van heilige ruimte is. De grot is het ideaal van architectuur. Zowel natuurlijk als door de mens gemaakt."
Een ander St. Petersburg, dit keer een zeer excentriek project om de schandalige Mariinsky-2 in nieuwe gevels te "aankleden", heeft voor veel controverse op het netwerk gezorgd. De neoklassieke kleding voor de tweede scène, die het meer "passend" maakt in de stedelijke context, werd uitgevonden door de architect Sergei Politin. Door "onnodige details" weg te snijden - een glazen brug, luifels, orkestbalkons - belooft Politin het van een "winkelcentrum" in een "Venetiaans palazzo" vrij pijnloos voor het theater te veranderen. "De moderne architectuur van het theaterinterieur aankleden met retrokleding is ongepast en vreemd …", - een gebruiker onder de bijnaam Architect geeft commentaar op het idee. Bovendien, als deze kleding gewoon mechanisch is, in de woorden van Almak, herhaling van dezelfde secties of "een zware klomp geperforeerde steen", aldus de gebruiker Ingenieur: "Eentonige, eindeloze herhaling van identieke driedelige ramen, monsterlijk zwaar kroonlijst, geen silhouet. Het lijkt op neoclassicisme, maar in zijn ergste vorm - zoals het oliekantoor in aanbouw van Mityurev aan de dijk van Aptekarskaya”, besluit de blogger. Er waren echter genoeg aanhangers van het theaterverouderingsproject in het netwerk.
Ondertussen bespreekt filosoof Alexander Rappaport in zijn blog de traditionele waarden van architectuur volgens Vitruvius. In het bijzonder is hij geïnteresseerd in een van de fundamentele categorieën van de Vitruviaanse triade - nut, waarover Rappaport bereid is te discussiëren over de noodzaak ervan. De waarden van de moderne architectuur, zoals de filosoof in een ander artikel schrijft, werden perfect uitgedrukt door Rem Koolhaas, waarbij hij in het bijzonder het belangrijkste fenomeen van de moderniteit beschreef: grootheid of superschaal. Rappaport vindt in hem zowel de "fantoompijn van stadsuitbreiding" als de echo van de avant-garde "planieten voor aardbewoners", maar niet in het sublieme, maar in de alledaagse zin, belichaamd in bijvoorbeeld de Luna Parken.
Ondertussen barsten de eeuwenoude bouwtradities vandaag niet alleen uit de ideologische crisis, maar ook uit de aanval van de technologie. De economie van constructie en architectuur zelf verandert drastisch wanneer gebouwen niet meer worden gebouwd en overspoeld worden met gigantische 3D-printers. In de blog theoryandpractice.ru vertelt onderzoeker Petr Novikov over deze technologie en zijn experimenten met 3D-printen van gebouwen en 3D-printen in de lucht.
Het hightech-denken is echter nog steeds ongelooflijk ver verwijderd van de Russische architecturale realiteit, merkt Mikhail Belov op zijn beurt op in zijn commentaar op de recente lezing van de beroemde Japanse minimalist Toyo Ito in Strelka. De toespraken van dergelijke 'transcontinentale pelgrims van pulserende architectonische gedachten' verwarren volgens Belov alleen de architecturale jeugd: ze 'bevroren in een contemplatieve houding en verwachten dat Rusland morgen wakker zal worden als een innovatieve bouwgrootmacht', terwijl het hoog tijd is om het te verplaatsen "van de infantiele en contemplatieve positie naar een puur werkende en productieve positie", besluit de architect.
En Sergey Estrin deelt in zijn blog ontwerpexperimenten over het decoreren van kleding met architectonische afbeeldingen. Het blijkt heel elegant: op een witte bovenkant groeit een gotische kathedraal in dunne lijnen, en op een lange rok - een oude stad met straten, torens en daken: “De rok beweegt en de tekening, zoals in een caleidoscoop, is nu samengevoegd tot één geheel, vervolgens aan stukken gescheurd door pittoreske fragmenten steden , - de architect bewondert zijn creatie.
