Dit jaar wordt voor de negende keer het internationale festival van landschapsobjecten Archstoyanie gehouden. In het persmateriaal is de lijst met partners en beschermheren van het festival indrukwekkend, van de non-profitorganisatie Archpolis, de administratie van de Kaluga-regio, het Ugra National Park tot de ambassades van verschillende landen, architectuur- en ontwerpbureaus. Interessant: hoe indrukwekkender het organisatorische platform van het festival wordt, de infrastructuur, hoe vluchtiger en spookachtiger de ideologische en conceptuele inhoud.
De naam van de nieuwe Archstoyanie, uitgevonden door curator Anton Kochurkin, is "Hier en Nu". Het hoofdthema is de studie van de temporele parameters van kunst en architectuur. Het werd opgesteld door de curator van het internationale Archstoyanie-programma, de bekende regisseur en producer Richard Castelli. Hij vestigt de aandacht op het belang van de aanwezigheid van de temporele component in de perceptie van architectuur, op de afhankelijkheid van het begrip van het beeld van specifieke historische condities.
Tijd is strikt genomen een van de belangrijkste tegenstanders van het fenomeen Architectuur. Architectuur creëert een beeld van de eeuwigheid, niet onderhevig aan de vernietigende beweging van de tijd. De tijd tast dit beeld aan en verandert prachtige paleizen in ruïnes. Gavriil Derzhavin, een geniaal acrostichon, The River of Times, schreef hierover. De melancholie van ruïnes op het festival van jonge objecten gemaakt door jonge architecten past op de een of andere manier niet. Daarom probeerden ze Tijd te materialiseren als een soort ruimtelijk-plastische metafoor die niet in conflict komt met architectuur, maar die een nieuwe dimensie geeft.
Precies bij de ingang van het park van Versailles, voor de rotonde van Alexander Brodsky, ziet de bezoeker een model van een elektronische klok van de Duitse Mark Formanek, samengesteld uit houten latten. Van vrijdag 18.00 uur tot zondag 14.00 uur was het mogelijk om te zien hoe de arbeiders de ladders aanpasten aan de nummers, de latten verwijderden en herschikten, waarbij ze de exacte tijd voor elke minuut vaststelden. De patriarch en inspirator van het oorspronkelijke idee van Archstoyanie Nikolai Polissky brengt hulde aan soortgelijke logisch gezien kunshtuk. Hij houdt ook van apparaten, per definitie hightech en gevuld met geavanceerde elektronica (zoals de Andron-collider), om op ambachtelijke wijze te belichamen van gekapte takken, boomstammen en twijgen. Maar toch zijn er verschillen met de Duitser. Polissky creëert op ambachtelijke wijze de perfecte vormen die deelnemen aan de eeuwigheid. Formanek doet het tegenovergestelde: hij presenteert de eeuwigheid als een totale vluchtigheid, waarin logica praktisch hetzelfde blijkt te zijn als tautologie, en zelfs absurditeit. Breekbare dunne lamellen organiseren niet zo'n visueel beeld dat geassocieerd zou kunnen worden met een platonische weerspiegeling van het eeuwige licht van waarheid en schoonheid.
Monumenten van kortstondigheid zijn een soort antithese geworden van wat Nikolai Polissky en zijn artel in Nikola-Lenivets bezet. Elk jaar daalt de dichtheid van plastic thema's bij Archstoyanie, wat plaats maakt voor flexibele intellectuele training. In het "Remote Office" -huis achtergelaten van eerdere festivals, zit de Japanse kunstenaar Sashiko Abe, de keizerin van het huidige koninkrijk van kortstondigheid, in een ontzagwekkende stilte tussen de wolken van papierkrullen. Op de Liverpool Biënnale 2010 behoorde Sashiko Abe tot de topexposanten. In de handen van de kunstenaar zijn er alleen schaar en papier, die ze snijdt en verandert in grillig gekrulde krullen. Witte krullen vlechtten de hele ruimte van het houten huis. Deze meditatieve daad fascineert natuurlijk door zijn spookachtige stille schoonheid en die geweven gedachtevormen die bewegen als wolken in het ruimte-tijd continuüm. Ze laten je op een subtiele en tedere manier kwetsbare figuren uit de tijd ervaren.
De wens om de ongrijpbare wolken van de tijd te vangen, bepaalde het vermakelijke gastronomische project "Cloud Kitchen" van Jean-Luc Brisson. De erfgenaam van de Franse gastronomische juweliers, Monsieur Brisson, mengde de culinaire recepten van Nikola-Lenivets met Franse culinaire fantasieën. Het was nodig om "wolken" met handschoenen te proberen, brood in iets roze en wits te dopen.
Het thema verdwijning hangt ook samen met het beeld van de verdwijnende tijd. Alexander Alef Vaisman stelde voor om het architecturale en optische object "Font" te bezoeken, waarin gangen van eindeloze spiegelreflecties worden gebouwd en de bezoeker zijn eigen figuur niet ziet. In het labyrint "Garden of Knowledge" van Anton Kochurkin worden artefacten uit die tijd verzameld: bewijs van archeologie en volkscultuur van het land van Nikola-Lenivets.
Tijd wordt natuurlijk vastgelegd door geluiden. In een van de hits van eerdere festivals hebben de Boog van Boris Bernasconi, Sergey Komarov en Vladislav Dobrovolsky (Cyland-groep) een kast met klankkasten gearrangeerd. Een bibliotheek met geluiden is opgeslagen in de twaalf celcellen van de binnenkamer van de Boog. Trek de la uit - je hoort een opus gemaakt volgens de principes van sonoriek of aleatoriek.
Over het algemeen is geluidskunst, die architectuur verzoent met hedendaagse kunst, en met intertekstuele vormen van creativiteit, en met tijd, al lang een graag geziene gast van Archstoyanie. We herinneren ons het meesterwerk van deze trend, opgericht door de componist en muzikant Dmitry Vlasik en zijn kameraden, een klankkathedraal met klokken op het centrale plein van Versailles, met de rotonde van Brodsky in het midden. Petr Aidu en andere geweldige experimenteerders met geluid speelden ook muziek bij Archstoyanie. Nu zijn de Cyland-groep, Varya Pavlova (Lisokot), Sergey Kasich gearriveerd. Kasich en Varya zijn met geluid neergestreken op een nieuw, zojuist gemaakt groot boogobject - de luie ziggurat-belvedère. Het werd uitgevoerd door de ontwerpgroep Pole-Design onder leiding van Vladimir Kuzmin en Nikolai Kaloshin. De toren is niets meer dan een getrapt blokhuis met meerdere niveaus, omgeven door trappen langs de buitenomtrek. Het is gemaakt volgens het modulaire principe van "kubussen" stands. En idealiter is het precies de plek waar architectuur verschillende ruimtelijk-temporele kunsten krijgt. De geluid-artistieke meertrapsarchitectuur van Sergei Kasich, gebouwd in de compositie "Atonal Architectonics - Ziggurat", evenals de experimentele zang van Vary Pavlova (Lisokot), dragen veel bij aan de decoratie van de perceptie van het nieuwe boogobject.
Over het geheel genomen bevestigde het nieuwe festival een zekere binaire logica van de gebeurtenissen in Nikola-Lenivets. De objecten van Nikolai Polissky en zijn artel, die geen resonantie vereisen in verschillende interdisciplinaire sferen, zijn zelfvoorzienend in hun esthetische waarde, gaan in dialoog met de principes van nieuw projectdenken van jonge mensen, voor wie het belangrijk is om nieuwe dimensies van creatieve communicatie onder de knie krijgen en de principes van specifiek genre-polyfonisme ontwikkelen. De rand van deze dialoog volgt precies de snelwegband.
