Architecten proberen soms de rol van fotografen. Het is waar dat de lens meestal dezelfde objecten vastlegt waarmee ze bezig zijn tijdens hun "hoofdtaak": huizen, straten, steden. We presenteren een selectie boeken met foto's gemaakt door architecten. Helaas zijn niet alle albums gratis te koop in de winkel: in sommige gevallen moet je wachten op een heruitgave of zoeken in bibliotheken, het netwerk of bij tweedehands boekverkopers. Desalniettemin bieden de geselecteerde fragmenten de mogelijkheid om naar architectuur te kijken door de ogen van degenen die deze architectuur creëren.
Tim Benton
LC FOTO: Geheime fotograaf van Le Corbusier
Uitgeverij Lars Müller, 2013
Het grootste deel van Le Corbusier staat bekend als een modernistische architect. Hij noemde zichzelf een schrijver (homme de lettres), omdat hij zijn radicale theoretische opvattingen uiteenzette in boeken en artikelen. Hij werkte zowel als schilder als als ontwerper. Het minst bekende aspect van zijn creatieve interesses is fotografie. Hoewel Le Corbusier zelf beweerde dat hij niet veel voordeel zag in deze bezetting, slaagde hij erin honderden foto's te maken in 1907-1917, toen de jonge Charles-Edouard Jeanneret-Gris drie camera's tegelijk verwierf en zijn indrukken vastlegde tijdens een reis door Central. Europa, Turkije, Griekenland en andere Balkanlanden, Italië. En in 1936 kocht hij een 160 mm filmcamera en maakte er bijna 6000 foto's mee.
Deze nooit eerder vertoonde foto's zijn in het boek verzameld door Tim Benton, een groot specialist in het werk van de grote modernist - "LC FOTO: Le Corbusier's Secret Photographer". Daarin reflecteert Benton over hoe de kunst van de fotografie Le Corbusier's "belangrijkste carrière" heeft geholpen. Het fotomateriaal geeft een nieuw begrip van zijn "visuele verbeelding", zijn veranderende houding ten opzichte van de natuur en materialen in de jaren dertig, evenals zijn wantrouwen tegenover vooruitgang.
Robert Venturi, Denise Scott Brown, Steven Izenour
Leren van Las Vegas
MIT, 1972
Lessen uit Las Vegas, uitgebracht in 2015 in het Russisch, is het beroemdste boek in onze collectie, maar we raden aan om het vanuit een nieuw perspectief te bekijken, als een monument voor fotografie.
Bedenk dat Robert Venturi, Denise Scott Brown en Stephen Eisenour in 1968, met hun studenten van de architectuurschool van Yale University, de Las Vegas Strip gingen verkennen - de hoofdstraat van de "City of Sin". Tussen de neonverlichte casino's, parkeerterreinen en hotels gingen ze met academische nauwkeurigheid en precisie aan de slag. De architecten onderzochten de iconografie van de glanzende borden, de bijzonderheden van het autoverkeer en hoe de ideeën van stedenbouw hier werden vertekend door de commerciële dimensie. Veldonderzoek hielp hen de echte stad te zien en hoe moderne architectuur en stedenbouw echt werken - niet hoe we zouden willen dat ze werken. De studie werd later vrijgegeven in de vorm van een ons bekend boek, maar we stellen voor om aandacht te besteden aan de "foto's" - foto's genomen tijdens de expeditie: enerzijds hebben ze een ondersteunende - illustratieve - functie, anderzijds - de tekst is vaak secundair en de ideeën die in het boek worden beschreven, zijn precies gebaseerd op foto's.
In 2008 bracht de Zwitserse uitgeverij Scheidegger & Spiess een boek uit
Las Vegas Studio gewijd aan deze afbeeldingen. Het toonde deze iconische afbeeldingen voor het eerst in hoge kwaliteit. Het bevat ook teksten van Rem Koolhaas en kunstenaar Peter Fischli, waarin ze reflecteren op de invloed van Venturi en Scott Brown op hedendaagse kunst en cinema.
John Pawson
Spectrum
Phaidon, 2017
Het boek "Spectrum" gaat over de liefde voor kleur van de minimalist John Pawson, die, zoals je weet, zelden andere kleuren dan wit gebruikt. Alle 320 door hem gemaakte foto's die erin zijn verzameld, zijn onderverdeeld in kleurenparen. De architect beschrijft het idee van het boek nogal bescheiden: "Dit zijn maar objecten die, denk ik, goed bij elkaar passen."
Voordat hij architect werd, bracht Pawson tijd door als boeddhistische monnik en sportfotograaf in Japan. Toegegeven, zonder veel succes: in het klooster duurde hij bijvoorbeeld maar een dag. Het was echter in Japan dat Pawson begon met fotograferen. Sindsdien heeft hij een speciale band met foto's. 'Het enige dat ik ooit heb bewaard, zijn foto's. Ik heb geen [andere] items, nostalgische dingen, "-
legt de architect uit.
Het idee werd ingegeven door Pawson's Instagram (zijn
het account daar is erg populair - nu heeft het 196 duizend abonnees). Sommige afbeeldingen voor het boek zijn gemaakt op een iPhone, sommige op een digitale camera van Sony, maar ze zijn allemaal in een vierkant bijgesneden - dit is tenslotte het enige formaat dat Instagram tot voor kort 'begreep'.
Erich Mendelsohn
Amerika: Bilderbuch eines Architekten
Rudolf Mosse Buchverlag, 1926
Erich Mendelssohn filmde tijdens zijn frequente reizen naar de Verenigde Staten wolkenkrabbers die hem troffen. De lijst bevat landschappen van New York, Chicago, Buffalo en Detroit. Mendelssohn heeft zijn foto's opzettelijk in dunne verticale lijnen bijgesneden om de 'hoogbouw' van Amerikaanse steden te benadrukken. De foto's waren opgenomen in zijn boek America. Een prentenboek van een architect”.
Het bevat 77 foto's, waarvan sommige van Mendelssohn zelf, sommige van zijn collega's Knud Lönberg-Holm en Erich Karwijk, en ook van de filmregisseur Fritz Lang.
niet vreemd aan het architectonische thema. "Om sommige foto's te begrijpen, moet je het boek boven je hoofd tillen en het draaien", schreef een fan van dit boek El Lissitzky. "De architect toont ons Amerika niet van een afstand, maar van binnenuit, en leidt ons langs de canyons van de straten."
De eerste editie van 1926 is te vinden in bibliotheken of tweedehands boekverkopers. Aan
Amazon heeft een heruitgave uit 1928.
Valerio Olgiati
De afbeeldingen van architecten
Quart Verlag, 2013
In het geval van "Images of Architects" trad de Zwitserse architect Valerio Olghati op als auteur-samensteller. Hij vroeg de beroemdste architecten van onze tijd om hem afbeeldingen te sturen die de kwintessens van hun werk zouden belichamen. 44 architecten reageerden op het verzoek en hun lijst is indrukwekkend: David Adjaye, Alejandro Aravena, David Chipperfield, So Fujimoto, Jacques Herzog, Pierre de Meuron, Stephen Hall, Junya Ishigami, Arata Isozaki, Winnie Maas (MVRDV), Richard Mayerser, Richard, Kazuyo Sejima, Robert Venturi, Denise Scott Brown, Peter Zumthor en anderen.
Elk van hen stuurde maximaal tien foto's, in totaal waren er 355 foto's - zwart-wit en kleur. “Afbeeldingen zijn verklaringen, metaforen, herinneringen en ambities. Ze tonen de wortels van architectuur en verwachtingen voor projecten. Bewust en onbewust”, zegt Oljati. De individuele fotocollecties zijn naar het model van Malraux 'denkbeeldige musea' genoemd.
Het boek is in 2013 verschenen en is inmiddels uitverkocht. Het valt nog te hopen op een herdruk.
