Het is geen geheim dat de architectuur de afgelopen decennia voortdurend de steeds complexere technologieën heeft moeten 'inhalen'. Het technisch "opvullen" van gebouwen is zo ingewikkeld geworden dat een architect bij het ontwerpen van een modern gebouw moet samenwerken met een grote staf van specialisten op aanverwante gebieden. Tegelijkertijd wordt de architect steeds meer terzijde geschoven, niet alleen van het ontwerp van systemen voor theater-, commerciële en andere apparatuur, maar ook van elementen als ramen en deuren. De vraag rijst natuurlijk: wat blijft er over voor de architect zelf? De auteur van het rapport "Technologie en architectuur", doctor in de architectuur, corresponderend lid van RAASN, Alexander Anisimov, is van mening dat het de taak van een architect vandaag is om met een mooie "schil" te komen, en in het geval van een project - om te werken als een manager die de inspanningen van iedereen in de bouw consolideert.
Een van de meest opvallende gevolgen van deze trend, volgens Alexander Anisimov, kan worden beschouwd als moderne architectuurwedstrijden, in de technische specificaties waarvan alle parameters van het gebouw feitelijk vooraf zijn bepaald, behalve het uiterlijk, en als gevolg daarvan besteden de deelnemers al hun vaardigheden en creativiteit op de schaal. Anisimov noemde een internationale wedstrijd voor het ontwerp van de tweede fase van het Mariinsky-theater in Sint-Petersburg als een van de beroemdste Russische voorbeelden van deze benadering: de vorm van het plan en de afmetingen van het gebouw, evenals het hele podiumgedeelte van het theater, waren daarin voorbestemd. De TK is ontwikkeld door een speciaal hiervoor uitgenodigd bedrijf, en elke afwijking ervan werd beschouwd als een overtreding van de wedstrijdvoorwaarden, dus de deelnemers hadden geen andere keuze dan een verleidelijk extern beeld te creëren: Dominique Perrault vond de 'gouden wolk' uit. ", Eric Owen Moss -" glazen zakken "…
Volgens Alexander Anisimov veranderen de technologieën tegenwoordig zo snel dat het gebouw, nadat het zijn veiligheidsmarge nog niet heeft uitgeput, verouderd raakt en moet worden herbouwd of gesloopt. Het is duidelijk dat beide veel handiger en goedkoper te implementeren zijn als de "schaal" niet geassocieerd is met de interne structuur. Zoals Anisimov opmerkt, heerst tegenwoordig de neiging naar polyfunctionele transformeerbare ruimtes, die de stationaire architectuur vervangt. Een vervangbare behuizing van bijvoorbeeld speciale stof of teflon wordt al overal gebruikt, vooral in de gebouwen van tentoonstellingspaviljoens, sportarena's, megamallen.
Samen met de biomorfe thema's die in de jaren negentig in de mode waren, begon de architectuur van de jaren 2000, op zoek naar originele vormen voor dergelijke "schelpen", steeds meer wiskundige modellen te gebruiken die onverwacht rijke esthetische mogelijkheden onthulden. Zoals Dmitry Kozlov, PhD in Art History, Research Fellow bij NIITAG, in zijn rapport zei dat van deze modellen de zogenaamde eenzijdige oppervlakken van bijzonder belang zijn voor architecten, waarvan de meest bekende de Mobius-strip is. Aan het begin van de 20e eeuw werden deze ingewikkelde wiskundige structuren beschreven door kunstenaars, vandaag is het stokje overgedragen aan architecten: Peter Eisenmann, UN Studio, BIG merkte gebouwen op met het thema Mobius. Deze projecten gebruiken tot dusverre echter alleen een uiterlijke schijn van de vorm van een lint, hoewel er meer verbazingwekkende dingen op basis daarvan kunnen worden gemaakt, bijvoorbeeld zoiets als een enkele uitgebreide binnen-buitenkant. Het is mogelijk, zegt Kozlov, dat een dergelijk object in de zeer nabije toekomst zal verschijnen.
Als we afdwalen van de vorming van vormen en ons wenden tot de methode om dergelijke structuren op te richten, dan blijkt wiskunde hier onmisbaar te zijn en suggereert absoluut fantastische dingen. Dat er op zijn minst driedimensionale printers zijn die projecten onmiddellijk "afdrukken" in driedimensionale modellen. Hoewel dergelijke apparatuur alleen wordt gebruikt voor het ontwerp of voor het maken van modellen, sluiten onderzoekers niet uit dat printers in de toekomst "opgroeien" tot de grootte van een gemiddeld woongebouw en gebouwen op ware grootte gaan "gieten".
Het ontwerpproces van de afgelopen decennia is inderdaad volledig ondergeschikt gemaakt aan computertechnologie. En dit is niet alleen een gevolg van de snelle automatisering, maar ook van de ongelooflijk gecompliceerde technische parameters van moderne gebouwen, die één persoon niet meer kan bevatten en begrijpen. Tegenwoordig zijn alle parameters in het programma opgenomen, en in feite is zij (en niet de architect) die het gebouw maakt. Het is waar dat als architecten een paar jaar geleden alarm sloegen over het feit dat de computer hen feitelijk de mogelijkheid ontneemt om te creëren, ze vandaag de dag meer en meer bereid zijn om de mogelijkheden van co-creatie met de machine te verkennen. De zogenaamde "digitale barok" wordt steeds populairder en populairder in de moderne architectuur, en aan deze richting werd op de conferentie veel aandacht besteed.
Bijvoorbeeld, doctor in de architectuur Irina Dobritsyna, de auteur van verschillende boeken over moderne architectuur, gelooft dat een dergelijk "nieuw formalisme" het protest van de architectonische gemeenschap weerspiegelt tegen de "technische" benadering van design. De nieuwe generatie, bijvoorbeeld de studenten van de beroemde groep Coop Himmelb (l) au, creëren gebouwen die nadrukkelijk maniëristisch zijn, overtollig in hun formele nieuwigheid, wat bewijst dat ze de dringende technische complexiteit hebben overwonnen. Het is waar, of dit fenomeen wijdverspreid zal worden en of dit zal leiden tot de opkomst van de figuur van de architect-Schepper, op een schaal vergelijkbaar met de meesters van vroegere tijdperken, hebben wetenschappers van NIITAG nog niet toegezegd om te voorspellen.
