“Het was voor ons erg interessant om deel te nemen aan deze wedstrijd, ondanks de serieuze werkdruk met het huidige werk”, geven de architecten toe. “Er zijn verschillende redenen: ten eerste is het ontwerp van het Guggenheim Museum een serieuze creatieve uitdaging op zich; Ten tweede is Helsinki een begrijpelijke en bekende stad uit onze reizen, die bovendien verband houdt met de Russische geschiedenis; ten derde bevindt de voorgestelde site zich in het centrum, maar wordt ingenomen door de onaantrekkelijke pakhuisgebouwen van de haventerminal, en we zijn onder de indruk van de mogelijkheid om deze op te nemen in het openbare leven van de stad; ten vierde, de Scandinavische architectuur en cultuur zijn altijd heel dicht bij ons geweest in de geest; tot slot is het belangrijk dat de voorwaarden voor deelname aan de wedstrijd eenvoudig en transparant waren."
De plek voor het toekomstige museum is inderdaad gekozen als herkenningspunt. In feite is dit de zeepoort van de stad en het meest toeristische centrum, bovendien ligt het prachtige Tyakhtitornin Vuori-park vlakbij, niet ver van het drukke marktplein met het presidentiële paleis, en aan de overkant van de baai is de kathedraal van de veronderstelling. De door de architecten van de DNA-groep voorgestelde oplossing past harmonieus in de bestaande lijn van de dijkontwikkeling. Het gebouw "trekt zich enigszins terug" van de pier, waardoor er een gratis openbare ruimte ontstaat. “Het perceel krijgt een klein perceel toegewezen, tegelijkertijd is de bouwhoogte volgens de wedstrijdvoorwaarden beperkt, is het ook onmogelijk om“ondergronds”te gaan en is het functionele programma vrij uitgebreid. Desondanks hebben we een aanzienlijk deel van de dijksite vrij van gebouwen gelaten en beschikbaar gemaakt voor het stadsleven”, zeggen de auteurs. Bovendien is de eerste verdieping bijna transparant ontworpen, wat zorgt voor absolute interpenetratie van de externe en interne ruimtes, en de tweede verdieping hangt letterlijk boven de dijk, waardoor een deel van de openbare ruimte onder alle weersomstandigheden comfortabel is.
Het rechthoekige gebouw is door een houten brug verbonden met de aangrenzende groene heuvel en vormt een voetgangersverbinding tussen het park en de dijk. Deze brug verandert soepel in een soort "uitsnijding" in het lichaam van het gebouw, dat zich op de visuele as van het observatiedek van het park - de Maria-Hemelvaartkathedraal bevindt. Het breidt zich geleidelijk uit, onder een hoek die het volume in twee asymmetrische delen verdeelt en daalt af naar de dijk als een spectaculair amfitheater. Deze nieuwe stedelijke ruimte, die doet denken aan de beroemde trap van het Senaatsplein die naar de kathedraal leidt, biedt een prachtig uitzicht op de baai, de orthodoxe kerk en het presidentieel paleis. En vanaf de overkant van de baai en vanaf het water voor zeilschepen lijkt het gebouw een beetje op een zeemeeuw die zijn vleugels spreidt. Er zijn er hier veel.
In het Zweeds klinkt de naam van de stad als Helsingfors. Fors kan worden vertaald als "stroomversnellingen" of "stroomversnellingen". Dit beeld kwam terug in het project: de verdieping in het massief van het gebouw, die voetgangersstromen van het park naar de dijk leidt, lijkt echt op een rivierbedding met karakteristieke hoogteverschillen. Een ander beeld zijn de oude sacrale stenen die op het grondgebied van Noord-Europa zijn gevonden, de zogenaamde seids. Vaak zijn het schijnbaar onstabiele rotsblokken die op lage ‘poten’ zijn opgetrokken. Het is heel normaal dat hout als het belangrijkste materiaal is gekozen. De auteurs stelden voor om het gehele bovenvolume te omhullen met houten panelen, met karakteristieke geglazuurde sleuven, die doen denken aan scheuren in een oud hout. Het amfitheater is ook van hout en het is de bedoeling om oppervlakken met verschillende texturen te gebruiken. Het hout wordt alleen gebruikt door lokale producenten en kan allemaal worden gerecycled.
Omdat de sociale component in het project erg belangrijk is, verdeelden de architecten het gebouw functioneel in twee delen: de onderste "stad" en de bovenste met de museumzalen. De onderste is transparanter; de toegang kan ongeacht de openingstijden van het museum worden geopend. Het herbergt de lobby, conferentieruimte, winkel, restaurant en klaslokalen. In wezen wordt de eerste verdieping functioneel en visueel een voortzetting van de dijk, waarmee een van de belangrijkste stedenbouwkundige taken van dit smalle gedeelte wordt opgelost, namelijk het opnemen in het systeem van de stadsbrede ruimte. De ingang van de apparatuur die het museum en het restaurant bedient, is georganiseerd vanaf het uiteinde tegenover de ingang en wordt gecombineerd met het platform van de vrachtterminal van de haven, zodat auto's op geen enkele manier voetgangers hinderen.
Het bovenvolume van de regelmatige rechthoekige vorm, in tegenstelling tot de transparante bodem, is gemaakt van materiaal en is bedoeld voor museale exposities. De binnenruimte is neutraal en veelzijdig genoeg, het is geschikt voor alle soorten tentoonstellingen. Het houten volume wordt verlaagd naar het lagere niveau met getrapte steunen. Hun gelaagde, geleidelijk afnemende vorm lijkt op het patroon van de ouderdomsringen van boomstammen. De belangrijkste steun is de achterkant van de amfitheatertrechter, die de ruimte vormt van de museumlobby. Extra technische ruimtes zijn verborgen in de houten pilaren, zodat bezoekers de ruimte als verenigd en open ervaren.
Maar zo'n ambitieus project is natuurlijk onmogelijk zonder geavanceerde engineering en de integratie van moderne hulpbronnenbesparende technologieën. De architecten, uitgaande van de positie van het gebouw direct aan de boulevard, stelden voor om het water van de haven te gebruiken voor verwarming en airconditioning van het gebouw met warmtepompen. Er zijn ook collectoren geïnstalleerd om regenwater op te vangen voor gebruik als "grijs". In het dak van het gebouw zijn dakramen bedekt met glazen kegels, hun noordkant laat het licht vrij naar binnen en zonnepanelen zijn geïnstalleerd aan de zuidkant, terwijl tegelijkertijd direct zonlicht wordt verminderd. Spiegels bevinden zich verticaal onder hen, waardoor het zonlicht naar de kamers wordt geleid. Een soortgelijk reflectiesysteem werkt in de "sleuven" van de zijgevels. Het plafond en de muren in het gebouw zijn gemaakt van matglas. Op de achterliggende wanden bevindt zich ook een laag TIMax GL doorschijnend warmte-isolerend materiaal.
Het is gebruikelijk om Scandinavische architectuur te waarderen vanwege haar openheid, verbondenheid met de omgeving, eenvoud en laconisme in vormen, natuurlijke materialen en milieuvriendelijkheid. Critici van de regie noemen dergelijke projecten saai, te "correct", zelfs een beetje flauw. Het lijkt erop dat Daniil Lorenz, Natalya Sidorova, Konstantin Khodnev, Alexandra Koptelova, Alena en Igor Kashirin erin geslaagd zijn om alle karakteristieke en geliefde kenmerken van de Scandinavische stijl te behouden, maar tegelijkertijd een nauwkeurig, subtiel, gedenkwaardig beeld hebben gecreëerd.
