Forbo's Project "Inspiration Of Vincent Van Gogh"

Forbo's Project "Inspiration Of Vincent Van Gogh"
Forbo's Project "Inspiration Of Vincent Van Gogh"

Video: Forbo's Project "Inspiration Of Vincent Van Gogh"

Video: Forbo's Project
Video: Vincent Van Gogh- Understanding Modern Art 2024, Mei
Anonim

Vincent van Gogh is een van de beroemdste schilders ter wereld. Tijdens zijn leven kreeg hij echter geen erkenning - hij verkocht slechts een paar werken en zijn broer Theo trad op als zijn sponsors. Na de dood van Vincent van Gogh kreeg zijn werk erkenning en tot op de dag van vandaag verrassen en verrukken veel mensen.

2015 was het jaar van Van Gogh en het inspireerde de ontwerpers van de Forbo-fabriek in Amsterdam om iets te maken dat aan Van Gogh was gewijd.

zoomen
zoomen

In samenwerking met het Krüller-Müller Museum en het Van Gogh Museum zijn 6 ontwerpen gemaakt, digitaal gedrukt op Flotex. Het ontwerp is gebaseerd op elementen van de beroemdste schilderijen van Van Gogh.

Flotex - motieven van werken van Vincent van Gogh.

Inspiratie & collectie

Forbo hoopt dat de vloerontwerpen u op hun beurt zullen inspireren met hun interpretatie van Van Goghs schilderijen. De nauwkeurige reproductie van tinten en patronen is mogelijk dankzij de technologische kenmerken van Flotex-vloeren. Dankzij de hoge pooldichtheid is Flotex uitermate geschikt voor digitaal printen en hiermee kunt u prachtige dessins maken. Flotex is een duurzaam en slijtvast materiaal, zwaar verkeer heeft geen invloed op de kleurechtheid en het patroon blijft even levendig en helder als toen de vloer werd gelegd.

Bloeiende amandeltak

Вдохновение Ван Гога. Цветущая ветка миндаля. Фотография с сайта www.forbo.com
Вдохновение Ван Гога. Цветущая ветка миндаля. Фотография с сайта www.forbo.com
zoomen
zoomen

Van Gogh schilderde dit levendige schilderij van een delicate amandeltak tegen een felblauwe achtergrond ter ere van de geboorte van de neef van Vincent Willem. Als symbool van nieuw leven koos Van Gogh de takken van een amandelboom, een boom die heel vroeg bloeit en daarmee het begin van de lente markeert.

De kunstenaar haalde inspiratie voor het schilderij uit de Japanse drukkunst. De witte bloemen waren roze in het origineel. Ze werden bleek onder invloed van licht en verloren hun vroegere rijkdom aan kleuren.

Zonnebloemen

Вдохновение Ван Гога. Подсолнухи. Фотография с сайта www.forbo.com
Вдохновение Ван Гога. Подсолнухи. Фотография с сайта www.forbo.com
zoomen
zoomen

Dit is een bijzondere visie op kleuren en compositie. Van Gogh schilderde geen bloemen in een vaas of pot, geen boeketten met verschillende bloemen, geen entourage of een achtergrond; slechts een paar gesneden en verwelkte zonnebloemen. Bloemen worden op ware grootte getoond en vullen het hele plaatje. Van Gogh bereikte in dit schilderij waar hij naar streefde: warmte en koude kleuren contrasteren met elkaar.

De combinatie van cirkelvormige slagen in alle richtingen en de onzekerheid over de locatie van de bloemen maken dit werk tot een mijlpaal voor de Parijse periode van het werk van de kunstenaar.

Nachtcafé terras

Вдохновение Ван Гога. Терраса ночного кафе. Фотография с сайта www.forbo.com
Вдохновение Ван Гога. Терраса ночного кафе. Фотография с сайта www.forbo.com
zoomen
zoomen

Van Gogh wilde al lang de nachtelijke hemel portretteren. En nog belangrijker, niet in een standaardvorm, in zwarte en grijstinten, maar met een meerkleurenpalet. De originaliteit van de foto is dat het canvas 's avonds een terras in Arles voorstelt, verlicht door een gaslamp, en dat het kleurenspel' s nachts verbluffend is. Aan zijn zus Wil schrijft hij: "Ik vond het onbeschrijflijk leuk om 's nachts te werken."

Opvallend voor dit canvas is het krachtige contrast tussen warme gele, groene en oranje tinten, samen met donkerblauwe luchten. Van Gogh: "Ik ben er zeker van dat een eenzame lamp, die de foto geel maakt, het mogelijk maakt om het blauw te accentueren."

Van Gogh was zeer nauwkeurig, wat even later door astronomische analyse werd bewezen. Hij schilderde de exacte positie van de sterren in de nacht van 16 op 17 september 1888. Het ontwerp van Flotex geeft de nachtelijke hemel weer vanaf dit canvas.

Portret van de postbode

Вдохновение Ван Гога. Портрет Почтальона. Фотография с сайта www.forbo.com
Вдохновение Ван Гога. Портрет Почтальона. Фотография с сайта www.forbo.com
zoomen
zoomen

Joseph Roulin werkte als postbode op het treinstation van Arles. Van Gogh ging er vaak heen om werken naar zijn broer Theo in Nederland te sturen en ze werden goede vrienden. In zijn brief aan Theo typeert hij Joseph als 'niet slecht, niet verdrietig, niet perfect, niet gelukkig en niet altijd eerlijk. Maar een goede man, heel wijs, gevoelig en toegewijd."

Van augustus 1888 tot april 1889 schilderde Van Gogh 6 portretten van Jozef, waarvan 3 met bloemen op de achtergrond. Hij koos zomervertegenwoordigers als kleuren. Klaprozen, korenbloemen, madeliefjes en rozen zijn zeer gedetailleerd geschilderd en contrasteren met Josephs gezicht en baard met opgelegde krullen.

Klaprozen, korenbloemen, madeliefjes en rozen vormen het basispatroon van het ontwerp van Postman on Flotex.

Portret van Augustine Roulin

Вдохновение Ван Гога. Портрет Августины Рулен. Фотография с сайта www.forbo.com
Вдохновение Ван Гога. Портрет Августины Рулен. Фотография с сайта www.forbo.com
zoomen
zoomen

Van Gogh portretteerde Augustinus Roulin, de vrouw van Joseph Roulin, onnodig pretentieus tegen een heldere achtergrond. "La Berceuse" betekent zowel "slaapliedje" als "vrouw naast de wieg", en dit is begrijpelijk, aangezien een touw zichtbaar is in de handen van een zittende vrouw, verbonden met een onzichtbare wieg.

Van Gogh hechtte bijzondere waarde aan dit portret. Augustinus symboliseert het moederschap als zodanig. De naam en kleuren zijn een soort muzieknoten in een slaapliedje die een gevoel van comfort en warmte creëren. Het Flotex-ontwerp is gebaseerd op de canvasachtergrond.

Bloeiende weide

Вдохновение Ван Гога. Цветущий луг Фотография с сайта www.forbo.com
Вдохновение Ван Гога. Цветущий луг Фотография с сайта www.forbo.com
zoomen
zoomen

In Parijs maakte Van Gogh voor het eerst kennis met het werk van de impressionisten. Hij realiseert zich dat zijn kleurenpalet erg donker en ouderwets is, gaat experimenteren met lichtere tinten en beheerst nieuwe technieken. Dit is merkbaar in het voorbeeld van het schilderij "Blooming Meadow", waar het gras is afgebeeld met getraceerde details en met inachtneming van het kleurenschema in heldere en lichte kleuren.

Uit röntgenonderzoek blijkt dat hij voor het werk "Blooming Meadow" een portret van een vrouw met hoed op dit doek schilderde. Dit bewijst dat Van Gogh snel van techniek veranderde en opgroeide als kunstenaar.

De ontwikkeling van de stijl is terug te zien in zijn werk, dit is een van de redenen waarom onze designers werk als inspiratie kozen en hun eigen patronen creëerden.

***

Forbo hoopt dat de vloerontwerpen u op hun beurt zullen inspireren met hun interpretatie van de schilderijen. Welke artiesten inspireren jou of heb jij je eigen stukken? We kunnen ze onder bepaalde voorwaarden ook op Flotex afdrukken. Neem voor details contact op met de klantenservice bij u in de buurt.

Benieuwd wat Flotex nog meer te bieden heeft? Lees meer over onze Flotex-collecties.

materiaal geleverd door Forbo

Aanbevolen: