Archi.ru:
Hoe beoordeelt u het afgelopen jaar? Op het internationale festival Arch Moscow werd je gekozen tot "Architect of the Year", de Engelse uitgeverij Thames & Hudson bereidt zich voor om een boek uit te brengen over "Studio 44". Hoe belangrijk zijn deze gebeurtenissen voor u en voor het bureau?
Nikita Yavein
- Thames & Hudson heeft een album uitgebracht over het gereconstrueerde gebouw van de generale staf. Het boek bleek behoorlijk populair te zijn. Er zijn al ongeveer 2,5 duizend exemplaren verkocht en de uitgeverij besloot het onderwerp voort te zetten door onze monografie uit te brengen.
Wat betreft de status van "Architect van het jaar", het lijkt mij dat ik de rol van Trump heb gespeeld bij deze stemming. Deze status en het feit dat ik het in 2016 heb gekregen, kan op verschillende manieren worden beoordeeld. "Architect van het jaar" is tenslotte "Architect van het jaar van Moskou". Traditioneel worden kandidaten geselecteerd uit de toonaangevende architecten in Moskou in het kader van een intern begrip van de hiërarchie en kwaliteit van architectuur. In deze situatie is het nogal merkwaardig dat een groep architecten uit Moskou een architect uit Sint-Petersburg koos, gezien mijn werk als vrij interessant en significant. Ik denk dat het feit dat we actief deelnemen aan tentoonstellingen hier een rol heeft gespeeld. Allereerst bij Zodchestvo, en heb daar al meerdere keren de hoofdprijzen ontvangen. Nu maakt het festival een nieuwe periode van ontwikkeling door, zo niet een ernstige crisis, en verandert het karakter ervan. Enige tijd geleden had hij een controversiële, maar interessante periode van het zoeken en testen van nieuwe formaten. Maar nu verliest het steeds duidelijker zijn volledig Russische status. Laat het in een ietwat archaïsch formaat zijn, maar er waren verschillende regio's op afgebeeld. Nu wordt de regionale architectuur steeds minder. Hoewel het mij nu lijkt, is er in de regio's in ieder geval een soort leven of een verlangen om het nieuw leven in te blazen opgedoken. Maar het Zodchestvo-festival verandert in een nieuwe Moskou-bijeenkomst, een ander platform voor het bespreken van Moskou-problemen en de problemen die zich voordoen in de regio's vanwege het feit dat Moskou-architecten ze actief verkennen. "Architectuur" is levendiger geworden, minder officieel. Dit heeft voor- en nadelen, maar het festival is voor mij minder interessant geworden.
De status van "Architect van het Jaar" is voor mij echter belangrijk, onder andere ook omdat het nodig zal zijn om een tentoonstelling te maken. Ik heb hier lang over nagedacht. Studio 44 vierde onlangs haar 25-jarig bestaan. Zelf zit ik al zo'n 40 jaar in het vak. We hebben het onderwerp van de tentoonstelling al meer dan eens met verschillende musea besproken, maar er was geen tijd voor alles. Je rent de hele tijd, lost een aantal eindeloze problemen op, bent het ergens over eens. En dan zijn er geen opties. Dit wordt de eerste tentoonstelling die we zelf gaan samenstellen en die willen we mobiel maken. We zullen het kunnen exposeren en ontwikkelen. Het zal voor mij een gelegenheid worden om na te denken over de afgelegde weg.
Hoe beoordeelt u deze 25 jaar, was het een rechte ontwikkelingslijn of een complex zigzagpad?
- Ik denk dat het over het algemeen een recht pad was en is, ondanks het feit dat het van buitenaf enigszins zigzaggend kon lijken. Maar alle zoekopdrachten werden uitgevoerd in het kader van één zeer duidelijke vector. Als ik terugkijk, ben ik zelf zelfs verrast door de volharding die ik er over heb gelopen, wat er ook gebeurt. Ik denk dat het te maken heeft met familiewortels. Volgens de confucianistische traditie moet de zoon de onvervulde opdrachten van de vader vervullen. Dit is wat ik hard doe, nadat ik mijn werkplaats heb gemaakt, en nu kan ik de school zeggen. Werkervaring bij Studio 44 shapes architects. Ik zie dit in het voorbeeld van die jongens die hun eigen bureaus hebben. En zelfs als ze het zelf niet beseffen, is de invloed van "Studio" voelbaar in het gedrags- en organisatieschema, en in het architectonische schema.
Hoe bouw je relaties op met jonge architecten? Onlangs werd in Moskou een tentoonstelling en conferentie gehouden over het onderwerp architectuureducatie, de problemen ervan en verdere manieren van ontwikkeling
- Dit is een vreselijk probleem. De onderwijscrisis is enorm. Toen ik afstudeerde, waren er minstens 10 mensen op de opleiding die al gevestigd waren als professionele architecten. Vandaag zie ik op de Academie niet meer dan vier of zes mensen die gewoon professioneel gekwalificeerd zijn.
En hoe kan dit probleem worden opgelost? Het blijkt dat de functies van het onderwijs moeten worden overgenomen door architectuurateliers. Als ze gekwalificeerde medewerkers willen hebben, moeten ze studenten en afgestudeerden accepteren voor stages en hen het vak leren
- We gebruiken deze methode al heel lang. Ik geef les en dit geeft mij de kans om het potentieel in studenten te zien. Bijna alle jonge leiders van onze werkplaats werken hier sinds het 3e jaar. Ons kantoor heeft middelen voor ontwikkeling en training. Onze drie workshops hebben hun eigen specifieke kenmerken en ideologie. Een jonge architect heeft de mogelijkheid om zichzelf in verschillende formaten uit te proberen, een beroep te leren, zichzelf en zijn plaats in het proces te vinden. Veel van degenen die onze school hebben doorlopen, bleven op kantoor, 2-3 mensen gingen weg en richtten hun eigen bedrijf op. Ik ben hier best kalm over. Hoe meer goede professionele bureaus er op de markt zijn, hoe beter.
Maak je je geen zorgen over het concurrentieprobleem?
- Je moet begrijpen dat degenen die alleen vertrekken om te oefenen, in de meeste gevallen naar het interieur gaan, of in het beste geval naar huisjes, en dan op de een of andere manier doorbreken. De markt is erg taai, de markt heeft absolute garanties nodig en dat is wat cruciaal is voor klanten die echt iets willen. In deze situatie is het alleen binnen een vrij groot ontwerpbureau dat een jonge architect de kans krijgt om deel te nemen aan de ontwikkeling van de meest serieuze objecten, die ze alleen niet eerder dan 50 jaar oud zouden hebben gekregen. Maar in dit geval zijn extra prikkels nodig. Bijvoorbeeld een samenwerkingsverband, waarbij een hoofdarchitect de verantwoordelijkheid neemt voor het werk van een werkplaats binnen een bureau of voor een groot project. Zo haalde Anton Yar-Skryabin bijna onafhankelijk de Irkoetsk-wedstrijd samen met drie of vier collega's in 2 weken en won hij zelfverzekerd met een ruime marge. Of Ivan Kozhin - een geweldige kunstenaar met wie we een klein Moskou-object zullen maken. Of Vera Burmistrova; enz.
In hoeverre is het mogelijk om de individualiteit van de architect te behouden met een dergelijk systeem van professionele groei in de studio met een zeer helder en goed gevormd beeld? Er is een gevoel dat er een zeer tekort is aan originele professionele uitspraken in de Russische architectuur
- Zoals het recente WAF-festival heeft aangetoond, zijn er overal moeilijkheden met individualiteit. Daar was heel duidelijk te zien hoe alle projecten en alle architectonische oplossingen zijn onderverdeeld in 8-10 types. Als steenslag bij het sorteren passen ze precies in een of andere cel. En welke cellen tegenwoordig in zwang zijn, gestreept of geruit, schiet ze. Ik denk, in principe, met een enorme variëteit, saai.
In onze situatie is alles ingewikkelder. Tegenwoordig is de belangrijkste indicator het opleidingsniveau en de professionaliteit, de klasse van probleemoplossing. En binnen het kader van deze klasse ontstaat individualiteit. En als je persoonlijkheid bestaat uit het feit dat je niet weet hoe je moet ontwerpen, maar een soort visuele games speelt, de ene door de andere vervangt, dan hoef je niet over professionaliteit te praten. Dit is de hele tijd te zien. Vooral bij wedstrijden.
“Als gevolg hiervan wordt de ruggengraat van de toonaangevende architecten in de grootste steden van Rusland gevormd door professionals die in de jaren 90 begonnen te werken. Jonge mensen verschijnen, maar niet zo actief als men zou verwachten
- Hier zou ik de markt van de grote architectuur en de design-, interieurmarkt verdelen. In het laatste is het gemakkelijker om te werken en vooruit te komen. En theoretisch kun je eruit groeien en je positie innemen op het gebied van grote architectuur. Maar hier wordt het grootste deel - de helft of zelfs tweederde van het werk uitgevoerd door ontwerporganisaties bij bouwbedrijven. Zij zijn degenen die echt de gezichten van onze steden vormen. De rest is voor rekening van bureaus met een goede naam en ervaring in de uitvoering. Klanten kiezen architecten niet voor het winnen van prijsvragen, publiceren in tijdschriften of deelnemen aan tentoonstellingen. En dit verklaart de problemen met de promotie van jongeren. De ene klant spreekt met een andere klant, kijkt hoe en wat de andere architect heeft afgesproken, hoe hij het heeft gebracht, wat niet. Twintig keer zullen opnieuw worden gecontroleerd om met een nieuwe achternaam te komen. Dit is een gesloten, absoluut clubhistorie, waarin niet wordt gestreden op het gebied van kwaliteit of originaliteit van projecten, maar op het gebied van efficiëntie en goedkeuringsgaranties. Helaas draagt een dergelijke situatie niet bij aan de opkomst van nieuwe interessante teams of het creëren van slimme projecten.
Hoe is de situatie bij Studio 44? Wat heb je in 2016 kunnen doen, wat zijn je plannen voor 2017?
- We hebben een aantal zeer serieuze bestellingen ingevoerd. Het is moeilijk te zeggen of het mogelijk zal zijn om ze te bouwen of niet. We zullen zien. Maar onder hen zijn er grote wooncomplexen waarin ik fundamenteel nieuwe benaderingen van woningontwerp zou willen testen en implementeren. We werken actief samen met de regio's in Tomsk, Sochi en andere steden. Ik hoop dat het Tomsk-project een echte doorbraak zal worden, in de eerste plaats op het gebied van technologie. We hebben onszelf tot taak gesteld om hout als materiaal te rehabiliteren.
