Embankment ensemble
Onder de architectonische thema's is de vorming van de ensemble-gebouwen langs de dijk een van de moeilijkste en interessantste. De plastische uitdrukking van de grens tussen de stedelijke omgeving en de waterruimte, de specificiteit van perceptie van ver en dichtbij, het voorrecht of de vloek om als voorgevel te dienen, en vele andere factoren maken de opgave gecompliceerd. Zeker als het gaat om de dijk langs de Gouden Mijl van Moskou, waar elk huis tot op zekere hoogte de belichaming is van de architectonische mode van het midden van de jaren 2000, met zijn kenmerkende strijd tussen radicaal modernisme en pretentieus historicisme. Het is niet eenvoudig om uw eigen unieke thema te vinden in de omgeving van de omliggende gebouwen, die zeer divers zijn in hun stilistische en geometrische parameters. Vooral als je niet alleen moet concurreren met vooraanstaande collega's, maar ook met jezelf, met je eigen succes - het gebouw van de bank gebouwd in 1995, die herhaaldelijk werd bekroond en misschien zelfs erkend als het startpunt van de moderne architectuur in Moskou.
Alexander Skokan geeft als volgt commentaar op de situatie: “Ongeveer vijftien jaar na de voltooiing van de bouw van de bank werd ons aangeboden om een huis te bouwen op het aangrenzende perceel. Het was een soort uitdaging voor ons - interessant, intrigerend. Meestal is onze professionele positie een contextuele benadering van design. En hier bleken wij zelf de context te zijn. En de vraag: hoe je zelfcitatie kunt vermijden in een situatie waarin de buurt zelf aandringt op een ruimtelijk en figuurlijk appèl was niet de enige. Voor de architecten van Ostozhenka werd de geschiedenis van het project van een multifunctioneel complex aan de Prechistenskaya-dijk, dat bijna twintig jaar duurde, een echte test voor stressbestendigheid en het overwinnen van alle mogelijke professionele taken: stedenbouw, planning, artistieke, bouwkundige en diplomatieke taken.
***
Achtergrond
Kijkend naar de moderne Prechistenskaya-dijk, is het moeilijk voor te stellen dat hier letterlijk honderd of honderdvijftig jaar geleden een pittoresk park werd aangelegd, dat afdaalde naar de rivier vanuit het ziekenhuis van Dr. Loder, hoger gelegen langs de oever. In het midden van de 19e eeuw, tijdens de golf van de industriële revolutie, was hier een fabriek gevestigd, waarvan een deel al in de jaren dertig van de vorige eeuw werd gebruikt voor een betonfabriek die de bouw van het paleis van de Sovjets diende.. De productietechnologie bepaalde de configuratie van de gebouwen en de site zelf, uitgestrekt in een smalle strook van meer dan 170 m lang langs de dijk. Een deel van Khilkov Lane werd opgeofferd aan de transportband, die was veranderd in een doodlopende weg die naar de fabriek leidde.
In de jaren zestig werden de gebouwen van de fabriek afgebroken en werden er indoor tennisbanen gebouwd in de plaats van de Olympische Spelen van 1980, na het verlaten van plannen om een gigantisch paleis te bouwen en het veranderen van ideologische prioriteiten. Het sporthoofdstuk van de geschiedenis van de site eindigde eind jaren negentig, toen de status en waarde van vierkante meters land op Ostozhenka omhoogschoten. Net als veel andere gebouwen in de buurt, zou de voormalige fabriek een nieuwe transformatie ondergaan en iets compleet nieuws worden, wat precies in 2004 werd besloten door de ontwikkelaar - de Bank of Moscow, die het project van het multifunctionele complex van het Ostozhenka-bureau bestelde.
***
Samenstelling
Pogingen van de architecten van het bureau "Ostozhenka" om de ontwikkelaar te boeien met ideeën voor de wederopbouw van de industrie in de toen nog niet gepromote loftstijl, werden niet met succes bekroond. Alle gebouwen van de voormalige fabriek werden afgebroken. Het grootste deel van het vrijgekomen gebied werd toegewezen aan een wooncomplex, waarvan het project werd ontwikkeld op Mosproekt -2. Ostozhenka kreeg de frontlinie - een smal stuk langs de dijk, verzwaard door strikte beperkingen op hoogtemarkeringen en de uitgang van gemeenschappelijke ruimtes.
Helemaal aan het begin van het werk besloten de architecten om het historische weefsel van de wijk te herstellen en het gedeelte van de doorgang te doorbreken en het doorgaande verkeer langs Khilkov Lane te herstellen. Het complex zelf aan de dijk bleek in twee delen te zijn verdeeld: een lang volume van vier verdiepingen met een hoogte van 17 m, dat zich uitstrekt van Turchaninov tot Khilkov-laan - gebouw 1, en een compacter, maar ook hoger blok van vijf verdiepingen tussen Khilkov en Korobeinikov lane - gebouw 3. Voor de integriteit van het account voegden ze het derde deel toe - compact gebouw 2 met een aparte ingang flankeert de binnenplaats van het complex vanaf de kant van Turchaninov Lane; afhankelijk van de beslissing van de toekomstige koper kan het een stadsvilla of een kantoorpand worden.
Een andere fundamentele beslissing die ideologisch hielp om het nieuwe complex te verenigen met de "oudere broer", het aangrenzende bankgebouw, is een voetgangersgalerij langs het hele gebouw, die uitkijkt op de ingangen en ingangen van de openbare gebouwen van de eerste verdieping. De hoofdarchitect van het project, Kirill Gladky, geeft als volgt commentaar op deze beslissing: “Het was voor ons een principekwestie. We hebben zo'n weer in Moskou dat het zorgen voor voetgangers een goede vorm is voor een architect. We hebben een soortgelijke galerij gemaakt in de bank en hebben deze hier voortgezet, waarbij we de connectie tussen onze projecten benadrukten."
Zoek naar een afbeelding
De eerste conceptuele studies van het huis in de vorm van verschillende blokken op een enkele stylobate, waardoor een visuele verbinding met de rivier kon worden behouden voor gebouwen in de diepten van het blok, werden niet ondersteund door de klant of het stadsbestuur. Het was nodig om een expressieve oplossing te vinden voor een groter volume dat onvermijdelijk op een hek lijkt. Wat te doen met zo'n eentonige vorm? Hoe het horizontaal te gebruiken of te transformeren, gezien het feit dat het complex zowel frontaal zal worden waargenomen - vanaf de overkant van de rivier, als in perspectief, wanneer voetgangers en auto's langs de Prechistenskaya-dijk rijden?
De eerste ideeën speelden rond het thema water, waarvan glas de architectonische rol zou spelen. De gebroken randen met een duidelijk ritme van verticale imposts op de glas-in-loodramen leken op golven die uit de wind golfden.
Optie 1:
De beslissing bleek te radicaal te zijn en werd bekritiseerd door burgemeester Yuri Luzhkov. De daaropvolgende wijziging van de ontwikkelaar - Donstroy verving de Bank Moscow - leidde niet alleen tot een vertraging van vier jaar bij de implementatie, maar ook tot fundamentele veranderingen in het uiterlijk van het gebouw.
Optie 2:
In 2009 werd het gereconstrueerde industriële gebouw populair en gewild op de vastgoedmarkt, en de architecten ontwikkelden verschillende opties die het brute baksteenthema voortzetten. Onder hen was er zelfs een optie die rekening hield met de interesse van de klant in historische stileringen. Het lange gebouw werd bekroond met een reeks sculpturen à la "Winterpaleis" of de omheining van de "Zomertuin". Er was een optie die gewone gebouwen imiteert van hetzelfde type blokken die uit het glasvlak steken, evenals een optie waarbij het gevelritme werd bepaald door rechthoekige glazen erkers in opengewerkte metalen kozijnen.
optie 3:
optie 5:
optie 6:
***
Maar het meest succesvolle en veelbelovende was de optie met een gevouwen structuur van de gevel, bestaande uit ronde erkers met enorme ramen. “Architectuur is niets meer dan een harmonieuze scheiding van de muur. In ons geval, toen het huis aanvankelijk buitengewoon ongelukkige proporties had, vonden we de optimale oplossing. Het concessieve, zigzaggende karakter van de gevel verhult zijn grote lengte. Terwijl je langs de dijk beweegt, zie je hoe de perceptie van het huis verandert als je het perspectief en de kijkhoek verandert. Het blijkt een zeer dynamische compositie te zijn”, - geeft Alexander Skokan commentaar op de uiteindelijke versie.
Een enkel thema verenigt beide gebouwen aan de kade, maar krijgt in elk een individuele invulling die beantwoordt aan de parameters van het gebouw en de omgeving. In corpus 1 wordt een horizontaal thema benadrukt. Het gevouwen lint van de gevel, drie verdiepingen hoog, lijkt boven het trottoir te zweven, eruit gescheurd door een glazen stylobaat. De gemeten zigzagbeweging wordt gestopt door de vijf verdiepingen tellende massa van gebouw 3, dat als doornen bezaaid is met hoekige erkers. Het diepgaande glas-in-loodraam van het veelkleurige atrium snijdt de gevel van het gebouw door, waardoor het visueel nog hoger wordt en de verticale as van de compositie aangeeft in tegenstelling tot de horizontale as van het aangrenzende gebouw. Qua gewicht, materialen en verhoudingen van indelingen wordt het volume van vijf verdiepingen harmonieus gecombineerd met de aangrenzende gebouwen en in de eerste plaats met de bank.
Herinnering aan het park
Naast de gevouwen structuur van de gevel onderscheidt het gebouw zich van de algemene rij gebouwen aan de kade met grote ramen. De ongebruikelijke afmetingen van de glas-in-loodramen maken het moeilijk om de typologische verwantschap van de woning vast te stellen in overeenstemming met de stereotypen dat glas de overhand heeft op de massa van de muur in een openbaar gebouw en vice versa in woningen. Op het eerste gezicht is het moeilijk te begrijpen wat er voor ons ligt: een kantorencentrum, een hotel of een woongebouw. Maar de grootte van de glas-in-loodramen is niet alleen een eerbetoon aan de uitzichten die vanuit het huis opengaan, maar ook een enorm "canvas" waarop een grandioos grafisch paneel zich ontvouwt, dat het hele complex de poëtische naam "Maple House" gaf. Het idee werd geboren in communicatie met de klant, die in verlegenheid werd gebracht door radicaal modernisme en het ontbreken van een literaire legende die past bij een elite wooncomplex in het historische centrum van de stad.
De architecten boden hun eigen versie aan: “Er was eens een landhuis op deze plek, toen was het een park en liepen mensen. Het park is er al lang niet meer, maar de herinnering eraan blijft. Hoe is het overleefd? In welke vorm kan het zich manifesteren in de architectuur? Hoe kun je de herinnering aan verdwenen tijdperken materialiseren? Hier zijn glazen ramen, en er zijn bomen op gedrukt, de schaduw van wat niet is, de herinnering die op het glas is geschilderd,”herinnert Alexander Skokan zich dit moment. De klant vond het idee leuk en de beroemde kunstenaar Vladimir Chaika werd uitgenodigd om het te ontwikkelen.
Nadat ze de naakte takken van bomen van verschillende soorten hadden gefotografeerd, kozen de auteurs voor esdoorns. Het panorama van de esdoornstraat werd gedigitaliseerd en vergroot, van waaruit fragmenten werden gemaakt met sjablonen om met een speciale zilververf op elk raam een print aan te brengen. Vanuit het huis bekeken, is de tekening praktisch onzichtbaar en buiten manifesteert de verf zich actief, reageert op extern licht. Dankzij de overvloed aan glas en prints is het uiterlijk van het huis gevoelig voor weersveranderingen, en maakt het deel uit van de architectonische uitstraling reflecties van rivierwater, reflecties van mediabeelden van de gevels van het Central House of Artists en de laatste zonnestralen van de zon.
Keramiek en glas
Baksteen overheerst in de gebouwen aan de Prechistenskaya Embankment, die de pragmatische gebouwen van het begin van de 19e - 20e eeuw onderscheidt, en er is niet minder vraag naar door moderne architectuur. Enkele lichtgekleurde gebouwen en decoratieve elementen van witsteen wekken alleen de krachtige energie van donkere bakstenen op. In deze rij wordt het bankgebouw met de gevels van roze porseleinen steengoed gezien als een precies gevonden compromis tussen baksteen, witte steen en grijs pleisterwerk. De lichtere tint van de muren en het actieve gebruik van glas maakten het mogelijk om het gevoel van de massaliteit van het bankgebouw te verzachten zonder de integriteit van de vorm te verliezen.
Voor het nieuwe complex zijn vergelijkbare technieken gebruikt. “Omdat het gebouw groot is, moest het groot worden gemaakt. Als we de vorm zouden gaan verdelen, zou het afbrokkelen, vooral als we het vanaf de andere kant van de rivier waarnamen”, legt Kirill Gladky uit. Wat nodig was, was een rustig thema, harmonieus gecombineerd met de omgeving, waarbij de aanzienlijke lengte van het gebouw verborgen bleef en tegelijkertijd de gevelplasticiteit van de erkers werd benadrukt. We hadden een afwerkingsmateriaal nodig met een eigen karakter en energie. Baksteen als afwerkingsmateriaal werd afgekeurd vanwege het niet-industriële karakter ervan. Voor de afwerking van de vliesgevel is gekozen voor keramische panelen. Van een breed scala aan fabrikanten en tinten, hebben we uiteindelijk besloten om Duits keramiek met een donkere terracotta tint van NBK te kiezen.
Het blauwachtige energiezuinige glas van enorme ramen met uitstekende afbeeldingen van takken en dunne metalen imposts neutraliseert de massaliteit van de keramische golf. Op het eerste gezicht is het zelfs moeilijk te bepalen wat er op de gevel heerst: glas of keramiek.
Gebouw 2 is zelfs nog ingrijpender opgelost, dat de binnenplaats van het wooncomplex flankeert in de vorm van een afzonderlijk onafhankelijk volume vanaf de kant van Turchaninov Lane. De functie en uiteindelijke interieurindeling van de "villa" is nog niet bepaald en wacht op de koper, dus maakten de architecten van de gelegenheid gebruik om de driedelige compositie organisch af te werken met een contrasterend element. In tegenstelling tot de keramische plaat en het halfglazen, halfkeramische blok, is deze kast nagenoeg geheel van glas gemaakt. Alleen de eerste van de vier verdiepingen is bekleed met wit porselein, wat het isolement van de 'villa' benadrukt, de tegenstelling met het hoofdgebouw, verklaard in een laconieke ronde vorm, die doet denken aan het dekhuis van een oceaanstomer die door golven snijdt, zelfs terracotta exemplaren.
Voor laconieke modernistische architectuur is een perfecte uitvoering van alle structurele elementen en afwerkingsdetails buitengewoon belangrijk. En de architecten van het Ostozhenka-bureau, die betrokken waren bij het project van het complex aan de Prechistenskaya-dijk, hebben het gedurende tien jaar op het hoogste niveau van professionele kwaliteit gebracht. Helaas, zoals vaak gebeurt op Russische bouwplaatsen, had de klant dit niveau niet nodig en belette hij hem zelfs om de constructie zo snel mogelijk af te ronden. De toezichtovereenkomst van de ontwerper is beëindigd. De laatste bouwfase vond plaats zonder de medewerking van architecten, wat veel afwijkingen met zich meebracht van de beslissingen van de auteur over eenheden en de materiaalkeuze. En de verantwoordelijkheid voor de uiteindelijke uitstraling van de woning ligt geheel bij de ontwikkelaar.
***
Thuisleven
Voor een architect die in een historische context werkt, is de maatstaf voor succes of mislukking van zijn werk de organische integratie van een nieuw gebouw in de bestaande omgeving. Hoe natuurlijk het het leven van een buurt of straat zal binnentreden, of het een nieuwe noot kan toevoegen aan de algehele melodie, of het lokale bewoners of gewoon stadsbewoners nieuwe kansen zal geven, of vice versa, een onderdeel van hun gebruikelijke routine kan wegnemen. En het punt is niet in de gekozen stijl of verzadiging van functies, maar in de moeilijk te bereiken resonantie, het samenvallen van een nieuw ritme met het reeds gevestigde ritme van het lokale leven. Het is niet eenvoudig om dit te controleren, maar in dit geval bleek het mogelijk te zijn. Het Ostozhenka-bureau bereidde zich voor om deel te nemen aan de Arch Moscow 2016-tentoonstelling en nodigde geen architecturale, maar een reportagefotograaf uit om het huis en het leven eromheen te fotograferen.
Dit is hoe Kirill Gladky het resultaat becommentarieert: “De fotograaf heeft iets heel anders gefotografeerd. Architectuur is een onderdeel van het leven geworden, een backstage ervoor. Het bleek dat ons huis een uitstekende omgeving is, een achtergrond voor eenvoudige levenssituaties: mensen maken daar dates, staan, praten, fietsen, skateboarden en er gebeurt constant iets anders. En het is erg gaaf over rovo.
Hieronder staan de projecten van de openbare ruimtes van het complex.
