De werken die op de tentoonstelling worden gepresenteerd, verbazen zich over het plastische talent van de auteur en de aanwezigheid van zijn originele ideeën, wat naar mijn mening niet vaak voorkomt in de moderne architectuur.
Architect Stepan Lipgart is 33 jaar oud. Hij kondigde zichzelf en zijn ideeën 11 jaar geleden aan, nadat hij de groep "Children of Iofan" had opgericht. Veel mensen herinneren zich het werk van de groep op de tentoonstellingen van ArchMoscow en het festival "Cities". En volgens de installatie "Tank" Flowers for the Fallen " bij Winery (die de winnaar werd van de Archiwood Prize), is het behoorlijk doordringend, omdat verse bloemen in de vorm van wielen op tanksporen niet zo'n zwak aandenken zijn.. Over het algemeen lijken de thema's van de botsing van de machine met de traditionele, levende en door de mens gemaakte, bovenmenselijke heldenmoed en de passie van Lipgart dichtbij en belangrijk voor onze dagen en de toekomst. Vandaar zijn interesse in de architecten van de Sovjetart deco (moge de tentoonstellingscurator, Alexander Selivanova, mij vergeven, die aandringt op de term postconstructivisme).
Stepan Lipgart heeft 10 jaar lang veel gedaan. De tentoonstelling presenteert zowel papierprojecten (computergraphics en video) als bouwprojecten die momenteel worden uitgevoerd (het Renaissancehuis aan de Dybenko-straat in Sint-Petersburg, een huis in Opalikha-3 nabij Moskou, een kledingfabriek voor Bosco en etc.). Ik was het meest onder de indruk van de serie "Near the Reactor". De combinatie van antropomorfisme en raster, gewijzigde volgorde en glas levert betoverende beelden op. De architect zegt zelf dat dit een persoonlijke opdracht is, de golfachtige motieven op de gevel belichamen het beeld van een kernreactor als kracht die deze wereld verwarmt, maar ook dreigt te vernietigen. Deze energie heeft gelijkenis met menselijke hartstocht. Het station is als een tempel en ook hier is het thema van de vergoddelijking van de auto aanwezig.
De combinatie van orde en glas, die mij veelbelovend lijkt voor de toekomstige architectuur, is ook aanwezig in het gerealiseerde huis, of liever de gevel van het huis, in het traditionele stadje Opaliha-3. Dit project werd door de architect Maxim Atayants, de auteur van het Opalikha-3-concept en het grootste deel van de architectuur erin, ter beschikking gesteld van Stepan Ligart. Het grote oppervlak van het glasgaas met een elegant patroon en de geordende geleding van de gevel zijn wat mij betreft wat je nodig hebt. (Vergelijkbare motieven zijn te vinden in het kunstenaarshuis op Maslovka, maar Lipgart heeft zijn eigen individuele plasticiteit, gebukt onder rustieke patronen en machinemotieven (!) In de kroonlijsten). Glas geeft veel licht en de volgorde is verantwoordelijk voor de aanwezigheid van een persoon in het artistieke systeem van architectuur - en dit is wat iedereen voelt, ongeacht opleiding en wat mensen leuk vinden. Wat de gevel van het huis aantrekkelijk en vriendelijk maakt op het niveau van voetgangers, op ooglopend niveau. Het zijn gebouwen met zulke kwaliteiten die in staat zijn om een stad te creëren.
Selim Omarovich Khan-Magomedov als een boodschapper van de profeet1 verklaarde dat de toekomstige ontwikkeling van architectuur een combinatie en onderlinge bestuiving is van twee superstijlen: klassiekers en modernisme. Die plaatsvond in de jaren dertig, maar nog niet af was en wellicht weer de kop opstak. En dus profeteerde hij. Hoevelen vóór mij, vroegen Stepana, waarom de jaren dertig? Hij zei dat het allemaal begon met een lezing van Tom Maine van de Morphosis-groep, die Lipgarth bijwoonde als derdejaars student aan het Moscow Architectural Institute. “In zijn toespraak werd veel aan technologie gewijd, maar er werd nooit iets gezegd over de houding ten opzichte van een persoon, en hij gaf geen antwoord op de vraag over deze houding. En ik realiseerde me dat ik niet van modernisme hou. Stepan is volgens hem geïnteresseerd in de onopgeloste tegenstellingen die inherent zijn aan de Russische cultuur en geschiedenis, die zich vooral sterk manifesteerden in de jaren dertig van de vorige eeuw. De botsing van de machine met het traditionele en door de mens gemaakte. De lijn van heroïsche Petersburgse architectuur, belichaamd zowel in de art deco van Levinson en Trotski, als in het sombere archaïsche van Belogrud en Bubyr, en zelfs eerder in de boog van de generale staf en het monument voor Peter. Een lijn van belaste impulsen, overwinnen, geassocieerd met de aard van de stad, die verschillende keren is onderworpen aan gewelddadige Europeanisering. Bovendien bleek Europeanisering soms een zegen te zijn en leidde tot een cultuur die de wereld verrijkte en soms tot ineenstorting leidde, zoals tijdens de Russische revolutie.
Het derde werk, dat de aandacht van velen trok op de tentoonstelling van Stepan Lipgart, zijn de projecten van de ardekosh villa's. Sommige bezoekers zagen een verwantschap met de esthetische Parijse villa's van Mallet-Stevens, maar Stepan beweert dat hij geïnspireerd was door de werken van Golosov en Rudnev. Ritme, muzikaliteit, streven, geen klassiek antropomorfisme - dit is wat de auteur in zijn woorden probeerde uit te drukken. En de uiteindelijke formule is: "De klant van deze villa moet mooi zijn."
Ten slotte enkele nogal onverwachte papieren projecten geïnspireerd door de muziek van Scriabin. Foto's van licht en kleur, volume en ruimte die zijn ontstaan door het luisteren naar het gedicht "Prometheus", opnieuw heroïek en overwinnen, worden belichaamd in een fantasie met dezelfde naam.
In het algemeen, tegen de achtergrond van het gebrek aan ideeën in de hoofdstroom van de moderne Russische architectuur (de laatste ideeën - het milieuparadigma en Gutnovs NER - waren in de jaren tachtig - en het modernistische establishment verliet ze, maar ze kwamen niet tot iets nieuws Behalve degenen die stilzwijgend zijn geleend van Krie, Duany en Zyberk van New Urbanism, dat - helaas, halfslachtig en hypocriet - wordt belichaamd in buurten en gemengd gebruik), is de opkomst van een jonge architect met een duidelijk wereldbeeld bemoedigend. Omdat de humanisering van de architectuur in het tijdperk van het ontstaan van het technogene heidendom eigenlijk heel rijp is.
De tentoonstelling omvatte een excursie "Postconstructivisme in Moskou" en een lezing-concert "Neoclassicisme in de muziek van de twintigste eeuw". 22 september tentoonstelling “Stepan Lipgart. Search for a Hero”wordt geopend in St. Petersburg. [1 terugkeren naar de tekst] Grigory Revzin zei dat Khan-Magomedov in zijn vaderland werd vereerd als de boodschapper van de profeet. Een zekere afgestudeerde student keek eens toe hoe een groep ruiters zich verzamelde in de buurt van het huis waar Khan-Magomedov verbleef, en toen hij 's ochtends het balkon opkwam, begroette hij hem met geschreeuw:' Hallo, boodschapper van de profeet! '
