De huidige tentoonstelling is gezamenlijk voorbereid door het Polytechnisch Instituut van Milaan en de kunstenaar Marco Petrus; de Russische curator van de expositie was Yuri Volchok, professor aan het Moscow Architectural Institute. Als gevolg hiervan kreeg de tentoonstelling drie dimensies: de eerste zijn de creatieve biografieën van de beroemdste vertegenwoordigers van de Milanese school en een gesprek over het Italiaanse rationalisme in het algemeen.
De tweede is de artistieke interpretatie van de erfenis van het rationalisme in het project van Marco Petrus. Dit is een enorme kaart van Milaan, waarop de kunstenaar zijn eigen route heeft getekend, die zijn individuele begrip van de stad weerspiegelt in een relatief kort historisch perspectief. In zijn "wandeling" nam de kunstenaar de iconische objecten van Milanese architecten uit het midden van de 20e eeuw op. Borden met biografieën opgesteld door het Instituut van Milaan, in deze context, zien eruit als een historische basis voor de reflectie van de Italiaanse kunstenaar en dienen als een soort "decodering" van de kaart.
Ten slotte werd de derde dimensie, die voortkwam uit de eerste twee, uiteengezet in de openingstoespraak van Yuri Volchok. Het gaat verder dan het Italiaanse rationalisme en leidt het gesprek naar de kwestie van de waarde van het erfgoed van de architectuur van deze periode als geheel. De meesterwerken van het Italiaanse rationalisme werden gecreëerd in het midden van de eeuw, van de jaren dertig tot de jaren zestig - daarna neemt de Sovjetarchitectuur het 'stokje' over - veel van de Sovjet-zoekopdrachten uit de tijd van Chroesjtsjov en Brezjnev werden geïnspireerd door het voorbeeld van de Italiaanse rationalisme. Dus het een gaat door met het ander: ons naoorlogse modernisme heeft veel van het Italiaanse rationalisme overgenomen - deze twee verschijnselen zijn met elkaar verbonden.
Maar de Italianen zijn erg gevoelig voor hun erfgoed - dit wordt met name aangegeven door het project van Marco Petrus. En we kunnen nog steeds niet van de negatieve beoordeling van de periode van de jaren zestig tot zeventig af. - achter het bos van paneelbouw, zien we geen unieke werken die bewaard zouden moeten blijven. In ieder geval zijn de gebouwen van de Chroesjtsjov- en Brezjnev-tijden helaas nog ver verwijderd van de status van architectonische monumenten, in tegenstelling tot bijvoorbeeld de werken van de klassieke Russische avant-garde - die gesteund door de wereldgemeenschap worden nu gewaardeerd door ons land veel meer.
Yuri Volchok is ervan overtuigd dat de huidige expositie juist belangrijk is vanuit het oogpunt van het behoud van erfgoed - de Russen presenteren met een positief voorbeeld van Italië. Het idee van de curator was om deze tentoonstelling in verschillende Russische steden te laten zien om de aandacht te vestigen op de gebouwen uit het zogenaamde "Chroesjtsjov-tijdperk" en na te denken over hun lot.
Het Italiaanse rationalisme was natuurlijk een van de meest invloedrijke architectuurstromingen van de 20e eeuw, een krachtige bron van avant-garde ideeën, samen met het functionalisme van het Duitse Bauhaus en het Sovjetconstructivisme. Zoals de Milanese monumenten van deze beweging ons echter laten zien, gaat het soms naast, en niet in strijd met de traditie, die over het algemeen niet kenmerkend is voor de avant-garde als zodanig. Waarschijnlijk speelde het Italiaanse land zelf hier een belangrijke rol, omdat het zoveel klassiekers heeft geabsorbeerd dat Italiaanse architecten de dialoog tussen moderniteit en geschiedenis eenvoudigweg niet kunnen ontwijken - zelfs niet als ze dat willen.
Elk van de kunstenaars die op de tentoonstelling worden gepresenteerd, belichaamt dit thema op hun eigen manier. Ignazio Gardella, afkomstig uit de kring van de Italiaanse avant-garde, gegroepeerd rond het tijdschrift Casabella, combineert de avant-garde met neoclassicisme en de stijl van "rustiek". De toren op Piazza del Duomo doet denken aan de vroege constructivistische projecten van de gebroeders Vesnin, bijvoorbeeld Leningradskaya Pravda. En het complex van de anti-tuberculose-apotheek in Alessandria herinnert aan het interieur van Vesninsky - in het bijzonder het recreatiecentrum van het Proletarsky-district - beide projecten dateren trouwens uit de jaren dertig van de vorige eeuw. Passie voor rationalisme belette Gardella echter niet om absoluut neoklassieke huizen te creëren. De student Giuseppe De Finetti van Adolphe Loos richt zich op de studie van de 'klassieke' geschiedenis in zijn werk over de wederopbouw van de wijken van Milaan. Giovanni Muzio interpreteert de "metafysische component" in zijn architectuur en doet denken aan de schilderkunst van Giorgio de Chirico.
Bijna alle architecten die op de tentoonstelling werden gepresenteerd, waren afkomstig van het Milanese Polytechnisch Instituut. Trouwens, hij demonstreerde zijn projecten voor Milaan al eens op een tentoonstelling in Moskou, en toonde ook onze avant-garde in de projecten van Melnikov en Leonidov thuis. Vandaag is de tijd gekomen om te beantwoorden, en niet alleen omdat de historische ervaring van de Italiaanse architectuurschool van de 20e eeuw waardevol voor ons is, maar ook vanwege de betekenis van de moderne ervaring van Italianen op het gebied van het behoud van de monumenten van het modernisme architectuur.
