Het centrale deel van het huis is een groot volume van twee verdiepingen met daarboven een dak met vier hellende vlakken. Voor de twee hoofdgevels, met uitzicht op de straat en het bos, bevindt zich een portiek-loggia met twee niveaus, diep naar voren gedragen en daardoor zeer ruim; in de zomer wordt het een schaduwrijk terras vol frisse lucht, en in de winter verschuilt het zich ook voor de sneeuw. Vleugels vertakken zich vanaf de uiteinden van het hoofdgebouw - doorgangen die leiden naar twee huizen - "vleugels", ook twee verdiepingen, maar met een kleinere hoogte en iets meer kamerarchitectuur: ze hebben minder muren en meer ramen, geen portieken, maar halfronde exedras verschijnen - vormen die in staat zijn om de ruimte binnen en buiten de gevels de lichtheid van klassieke elegantie te geven.
Bij de eerste blik op de voorgevel van het huis met vleugels en doorgangen lijkt het ensemble symmetrisch. Maar dit is niet het geval. Een van de twee vleugels is dwars op de lengteas gestrekt, en niet voor niets: het herbergt een zwembad, een noodzakelijk kenmerk van elk paleis in de buurt van Moskou. Dit is een "huis voor water", volgens een moderne spa, en iemand die geïnteresseerd is in de oudheid (wat in zo'n klassieke setting logisch zou zijn) zou het een miniatuurversie van Romeinse baden noemen, vooral omdat er hier twee zwembaden zijn: een ronde warme, onder een koepel en omgeven door acht kolommen - ronduit echt antiek caldarium, en een langwerpig rechthoekig zwembad met koud water. Boven het ronde zwembad en aan het einde van het lange zwembad zijn er meer nissen (dezelfde exedra's die eerder werden genoemd), die de ruimte een klassieke adel en glans geven, waardoor het van een banale 'spa' of 'bad' in een miniatuur lijkt van een term. Het effect wordt mogelijk gemaakt door de sculptuur, die gepland is om in een van de nissen te worden geïnstalleerd.
Er zijn verschillende van dergelijke klassieke "excursies" in huis; hiervan is vooral de ondergrondse rotonde in de kelder opmerkelijk. Het is omgeven door een gewelfde zuilengalerij en de begane grond erboven wordt doorsneden door een grote ronde opening omgeven door een balustrade. Als de gast binnenkomt via de portiek aan de voorkant, ontdekt hij deze opening aan de rechterkant en kan hij, leunend tegen de balustrade, in de halfondergrondse wereld kijken, daar bogen, zuilen en een standbeeld ontdekken - een effect vergelijkbaar met de ontdekking van een crypte in een kathedraal of een oude kelder die door archeologen in een museum is opgegraven en bewaard. Dit is een theatrale techniek die is ontworpen om de ruimte van het voorste deel van het paleis interessant en boeiend te maken.
Boven, net boven de opening van de "rotonde", in het plafond van de eerste (of, van boven gezien, in de vloer van de tweede) verdieping, bevindt zich nog een, precies dezelfde ronde opening met een balustrade. Je kunt er ook doorheen kijken en de ondergrondse zuilen al in het perspectief van twee occuli zien - dit zou nog leuker moeten zijn. Vlakbij op de verdieping van de tweede verdieping, midden in de hal, is er nog een "put" - het raam naar beneden. En tot slot, daarboven, in het plafond van de tweede verdieping, is er ook een opening, dit keer groot en verlengd, in de vorm van een afgevlakte acht - in feite is de bovenste laag hier veranderd in een balkon dat rond de belangrijkste hallen langs de omtrek. Nog hoger is het glazen plafond, dat deze hele ruimte verandert in een soort atrium, een glazen binnentuin.
Zo ontstaan meerdere verticale verbindingen tussen de vier lagen van het voorste deel van de woning. De ruimte is letterlijk "genaaid" met luchtputten - de hele intrige is hierop gebaseerd. Gasten (en gastheren) kunnen niet alleen heen en weer dwalen, maar ook op en neer kijken en daar andere blikken ontmoeten. Ik herinner me het schilderij van de barok, het maniërisme, maar bovenal natuurlijk de oculus, getekend
Andrea Mantegnei in de cel van Delhi Sposi. Er is een rond gat in het plafond, wolken erboven, en nieuwsgierige gezichten turen naar beneden achter het hek. In een paleis in de buurt van Moskou wordt deze scène niet getekend, maar geïmpliceerd, gespeeld met architectonische middelen.
Maar de belangrijkste indruk wordt gemaakt door de trap die van de eerste verdieping naar de tweede leidt. Een centrale mars daalt naar beneden, twee beklimmingen naar boven. Dit is een echte grote trap, in zo'n moderne bioscoop over de schoonheden van de Engelse aristocratie die Assepoester en koninginnen afdalen.
De vermelding van de Britten is niet toevallig: het huis is in Engelse stijl gebouwd. In de afgelopen 10 jaar is Engeland op de een of andere manier onmerkbaar veranderd in een standaard van goed leven, dus het is niet verwonderlijk dat stileringen van de architectuur steeds populairder worden bij Russische klanten. Het is echter niet zo eenvoudig om een herkenbaar Anglomaans huis te maken. Engelse architectuur, hoewel herkenbaar, is divers. Als we bijvoorbeeld het Engelse palladianisme nemen (het vroegste strikte palladianisme ter wereld, waar Britse historici trots op zijn), dan lijkt het in wezen sterk op het latere Russische palladianisme uit de 18e eeuw. Bovendien hadden we al aan het einde van de 18e eeuw Anglomanen; Rector van het Moskou Architectural Institute Dmitry Olegovich Shvidkovsky schreef hier een heel boek over. Simpel gezegd, als we een Russisch herenhuis met zuilen nemen, dan kan in Engeland een soortgelijk huis worden gevonden. Wat is verantwoordelijk voor erkenning?
In dit geval worden twee dingen als basis genomen. De eerste is het palladianisme zelf: een portiek, twee (bijna) symmetrische vleugels, Serlische vensters uit Renaissance-verhandelingen (verticaal verdeeld in drie delen, waarvan het centrale eindigt met een boog). De tweede is de vroege Engelse Renaissance van de tijd van de roodharige koningin Elizabeth en Jacob Stuart (in het Engels heet deze architectuur Jacobean. Het wordt gekenmerkt door: rode bakstenen muren met witte stenen rustica op de hoeken, hoge daken (maar zonder zolders populair bij de Fransen), met grote pijpen (vergelijkbaar met deze pijpen bekronen decoratieve muren in dit geval het dak en maskeren ze het glas van het atriumdak.) Grote ramen met loodrechte witstenen banden van karakteristieke verticale proporties, geërfd van de Tudor Gothic.
Of hier is zo'n decoratieve techniek: twee vensters worden in één "gelijmd" en krijgen een gewoon gescheurd fronton met een klein acroterium in de vorm van een klassieke obelisk in de opening. De gedraaide ampullen boven de balustrade rond het dak zijn niet gotisch of helemaal klassiek. Engeland heeft lang en met tegenzin architectuur uit de Renaissance bestudeerd en deze overgenomen van derden - van de Vlamingen en Duitsers. En toen, met dezelfde koppigheid waarmee ze zich voorheen had verzet tegen de 'zuivere' klassieke vormen, haastte ze zich om de erfenis van de hoge renaissance en de oudheid te bestuderen. Toen, met hetzelfde fanatisme, keerde ze terug naar haar verleden (iedereen weet hoe hoog de Britten hun tradities waarderen), en creëerde in de 19e eeuw een architectuur die de tijd van James I imiteerde, die Jacobetan werd genoemd. De stileringen van de 19e eeuw zijn echter niet altijd gemakkelijk te onderscheiden van de gebouwen uit de 17e eeuw.
Oleg Karlson's versie van het Engelse huis bevindt zich ergens tussen de Jacobijnse architectuur van het begin van de 17e eeuw, het Palladianisme van de tweede helft en de Jacobetan van de 19e eeuw. Deze oscillatie tussen pure klassiekers en nationale kenmerken is waarschijnlijk de essentie van de Engelse architectuur van de moderne tijd. Ik moet toegeven dat de architect het goed had geraden, het bleek vrij nauwkeurig en herkenbaar.
Hoewel het belangrijkste effect van dit architecturale project natuurlijk niet buiten, maar binnen is - in de ceremoniële atriumzaal met vier niveaus, in zijn gelaagde en verzadigde ruimte, 'verpakt' binnen de respectabele Britse muren, als een verrassing - in een doos.
