De tentoonstelling, die plaatsvindt in het kader van de Moskou Biënnale van Architectuur, bestaat uit twee complementaire exposities: het tentoonstellingsmanifest "Khan-Magomedov's Avangard" opgesteld door de "TAF Workshop" en de expositie "Van een afgestudeerde van de Moscow Architectural Instituut voor een onderzoeker van het VKHUTEMAS "instituut.
Het tentoonstellingsmanifest "Khan-Magomedov's Avangard", dat zich in de grote zaal bevindt, is een visuele, plastische verklaring van de auteur van het hoofd van de TAF-werkplaats, professor van de afdeling Environmental Architectural Design van het Moscow Architectural Institute Alexander Ermolaev. Ermolaev definieerde de taak van deze verklaring als de wens van sommigen - om liefde terug te geven aan de avant-garde, aan anderen - om de blijvende plastische en artistieke waarden ervan te ontdekken.
De ruimte van de expositie wordt geïnterpreteerd als een model van een atelier-studio, waar, in het constante geschil tussen verschillende richtingen, het fenomeen van de Russische artistieke avant-garde wordt geboren. De onderwerpomgeving staat in wisselwerking met de architecturale en historische context van het interieur, waarin begin vorige eeuw de VKHUTEMAS-VKHUTEIN-werkplaatsen waren gevestigd. Op de tablets, geplaatst en opgehangen in een schijnbare wanorde ("een model van een ideale omgeving, een omgeving die grenst aan organisatie en vrijheid, een omgeving waarin men kan leven, een werkplaatsomgeving" - A. Ermolaev), de werken van de meesters van de Russische avant-garde - Kazimir Malevich, Vladimir Tatlin, Ivan Puni, Konstantin Melnikov, Lyubov Popova en anderen. Methodologische ontwikkelingen en educatief werk over de identificatie van massa's, kleuren, ruimtes en structuren, gemaakt in de ateliers van Nikolai Ladovsky, Vladimir Krinsky, Gustav Klutsis, Alexander Rodchenko. Projectafbeeldingen - projecten en lay-outs van steden van de toekomst, smid, liften, watertorens, interieurs van arbeidersclubs, meubelschetsen. De galerij met fotoportretten van de helden uit de boeken van Khan-Magomedov "dekt" de concentrisch wervelende compositie van de tentoonstelling, de stemmen van de helden van zijn boeken "klinken" in de programmaverklaringen die op witte tabletten zijn gedrukt.
“Hier zijn mijn favoriete objecten, projecten, gezichten verzameld, in feite - dit is mijn avant-garde, mijn liefde. Ik ben erin ondergedompeld sinds 1960 - dat wil zeggen, al meer dan 50 jaar, waarvan Khan-Magomedov me helpt met duiken. Dus dit is onze avant-garde, - legt het concept van de expositie Alexander Ermolaev uit. - Ik volgde Malevich, Krinsky, Melnikov, Leonidov en ontdekte de schoonheid van een rechte lijn, een rooster van rechte lijnen, elkaar snijdende vlakken, snijdende volumes, georganiseerde ruimtes. De propedeuse van Ladovsky en Krinsky leek mij geformuleerd voor een kind, dat wil zeggen voor mij. Ik zag achter haar een filosofie van duidelijkheid, terughoudendheid, stilte, minimalisme, waarheid. De late restauratoren van de avant-garde - postmodernisten, deconstructivisten - voegden er weinig aan toe en verloren de waarheid. '
Veel van wat de huidige expositie in de VKHUTEMAS-galerij vormt, werd al 2 jaar geleden gepresenteerd op de tentoonstelling "The Phenomenon of Russian Design" in het M'ARS Center for Contemporary Art - het concept werd ook ontwikkeld door Alexander Ermolaev. Maar in tegenstelling tot die tentoonstelling ligt de nadruk vooral op architectuur en de tijd dat S. O. Khan-Magomedov. Zijn portret opent de expositie, in een kleine vitrine - zijn boeken gewijd aan de meesters van de Russische avant-gardekunst - slechts een klein deel van wat er is geschreven. ZO. Khan-Magomedov publiceerde in Rusland en in het buitenland meer dan 450 werken gewijd aan de geschiedenis van de Russische avant-garde in architectuur en design.
Het MARCHI-museum vulde de auteursverklaring van Alexander Ermolaev aan met de tentoonstelling "Van afgestudeerd aan het architectonisch instituut van Moskou tot een historicus van VKHUTEMAS", die originele documenten presenteert uit de fondsen van het museum met betrekking tot het leven en het onderzoekswerk van S. O. Khan-Magomedov.
Na doorgedrongen te zijn in de sfeer van de avant-garde, de omgeving die het hoofdonderwerp was van de wetenschappelijke interesses van Selim Omarovich Khan-Magomedov, kan men naar de mezzanine van de VKHUTEMAS-galerij klimmen en kennis maken met het documentaire gedeelte van de tentoonstelling. De expositie "Van afgestudeerd aan het Architectuurinstituut tot een historicus van VKHUTEMAS" presenteert documenten uit de fondsen van het Architectuurinstituut van Moskou: het afstudeerproject "Middelbare school voor mannen voor 960 mensen", uitgevoerd door S. O. Khan-Magomedov in 1951 onder leiding van M. P. Parusnikova, G. Ya. Movchan en S. Kh. Satunts, evenals de werken van studenten van VKHUTEMAS-VKHUTEIN en andere architectonische afdelingen van onderwijsinstellingen in Moskou aan het begin van de vorige eeuw geschonken aan het museum.
Dit is wat Anna Ilyicheva, curator van de VKHUTEMAS-galerij, over de tentoonstelling zegt: “Het erfgoed van de avant-garde is al lang gepubliceerd, toegeschreven, gereconstrueerd en is niet alleen bekend bij specialisten, maar ook bij de meest brede kring van toeschouwers en liefhebbers van Sovjet-kunst. Wat u zult zien op de tentoonstelling "Khan-Magomedovs Vanguard" is de persoonlijke, plastische verklaring van de auteur van Alexander Ermolaev over het gerepliceerde thema van de avant-garde, zijn geschiedenis van relaties met materiaal en moderne mythen. Het tentoonstellingsmanifest gaat vloeiend over in een gesprek over de persoonlijkheid van de eerste en belangrijkste onderzoeker van de avant-gardekunst en de VKHUTEMAS-school, Selim Omarovich Khan-Magomedov. Museum MARCHI als wetenschappelijke opvolger van ideeën en materialen van S. O. Khan-Magomedov voegde een element van authenticiteit toe aan de tentoonstelling door de door hem geschonken studentenwerken van de architectonische afdelingen van de onderwijsinstellingen in Moskou uit de jaren 1910-1920 te presenteren. Naar mijn mening is het een unie van de kunst van plastische expressie en authenticiteit."
