Iñaki Ábalos is medeoprichter van de Madrid-bureaus Abalos & Herreros (1984-2006) en Abalos + Sentkiewicz (sinds 2006). Van 2013–2016 gaf hij leiding aan de architectuurafdeling van de Harvard School of Design.
Archi.ru:
In uw onderzoeksactiviteiten en in een aantal van uw projecten - de Yiwu Art Islands in de Chinese provincie Zhejiang, San Antonio Parks in Medellin en Philip VI in Logroño - heeft u het probleem van verstedelijking aan de orde gesteld. Wat is de relatie tussen verstedelijking en architectuur?
Iñaki Abalos:
- Verstedelijking is een verbazingwekkend complex fenomeen en een belangrijke uitdaging in de ontwikkeling van de mensheid in de 20e en 21e eeuw. Architectuur is significant, maar heeft een zeer beperkte impact op het verstedelijkingsproces, de transformatie van het idee van de stad en het gebruik van de openbare ruimte. Het sociale en politieke systeem is complexer geworden, er is een nieuwe houding ten opzichte van tijd en schaal ontstaan, dit alles vraagt om nieuwe benaderingen in de architectuur.
Op het IV International Architecture Congress in Pamplona zei u dat architecten moeten overschakelen van het maken van 'iconische' vormen naar functionaliteit. Wat is het?
- Als we kijken naar de ervaring van de afgelopen twee decennia, zullen we zien dat architecten geleidelijk zijn overgestapt van het creëren van projecten gericht op het bestendigen van hun eigen naam, van gebouwen-zelfportretten, van een soort narcisme in de architectuur, naar het creëren van 'still lifes”, om projecten in te passen in de omgeving, tot functionaliteit. In de projecten van onze werkplaats besteden we evenveel aandacht aan het object en de omgeving, we combineren organisch en anorganisch, natuurlijk en kunstmatig, waardoor we iets complexers, bruikbaarder krijgen.
In het boek 'Essays on Thermodynamics, Architecture and Beauty' zeggen we dat architecten moeten streven naar 'verfijnde passiviteit' (verfijnde passiviteit) van gebouwen door een bepaalde verhouding te bouwen tussen hun massa, volume, oppervlakte, ventilatiesysteem en klimatologische omstandigheden. kenmerken omgevingen waar ze zullen worden geplaatst.
Je ontwerpt gebouwen met verschillende profielen - musea (Museum van Hedendaagse Kunst in Zhuhai, Antoni Tapies Foundation in Barcelona), treinstations (treinstation in Logroño), winkelcentra (in Zhuhai en Shanghai), kantoorgebouwen (Lolita-complex in Madrid) en etc. Heeft u een favoriet type project?
- Over het algemeen nee. Het verbaast me dat veel architecten het ontwerpen van commerciële gebouwen vermijden. Dit lijkt me belachelijk. Het maakt niet uit wat het doel is van de faciliteit in aanbouw: een winkelcentrum, een privéwoning of een ziekenhuis. Het is volkomen normaal dat iemand geld wil verdienen met ons project. Architectuur is zowel een bedrijf als een dienstverlening. Tijdens de bouw en exploitatie van het gebouw moet iemand geld verdienen - ook architecten trouwens. Naar mijn mening is het geweldig als de klant uit de privésector komt, het heeft meestal een positief effect op de vergoeding.
U werkt sinds 1999 samen met uw partner in het architectenbureau Renata Sentkevich. Wat is het geheim van uw succesvolle partnerschappen?
- Renata is de beste ontwerper die ik heb ontmoet, en ik moet zeggen dat ik duizenden ontwerpers heb ontmoet. Ze is pedant, serieus, gepassioneerd, deelt mijn kijk op architectuur en heeft een ander karakter dan het mijne. We vullen elkaar aan. Dagelijkse discussies tussen ons kunnen best pittig zijn, maar ze zijn constructief, we voelen meteen wanneer een van ons een zinvol idee aandraagt.
Renata was mijn studente, ze schreef onder mijn supervisie een diploma. We realiseerden ons al snel dat we dezelfde taal spreken. Daarna werkten we samen bij Ábalos + Herreros, waar het team zich begon op te splitsen in degenen die met mij en Renata werkten, en degenen die met Juan Herreros werkten. Na verloop van tijd hebben we besloten om ons eigen bureau te openen, het was een logische stap.
Je bent opgegroeid in San Sebastian, Renata in Krakau. Welke invloed hebben uw wortels - Baskenland, Spanje en Polen - op uw samenwerking?
- Onze oorsprong brengt ons dichterbij, er zijn veel overeenkomsten. Soms lijkt het me dat er meer gemeen is tussen Spanje en Polen dan tussen Spanje en Frankrijk. Beide landen hebben het zwaar te verduren gehad van een autoritair regime - in het ene geval Franco, in het andere communistische. Ik zie het verschil tussen hen niet, in beide gevallen was er een soort militaire dictatuur. In beide landen - 40 miljoen inwoners en een sterke invloed van het katholicisme. Dit betekent niet dat we erg religieus zijn, maar we hebben een vergelijkbare religieuze opleiding genoten. Ten slotte hebben beide landen een werkcultuur, Basken en Polen zijn buitengewoon hardwerkend.
– U heeft drie kantoren op uw kantoor: in Madrid, Cambridge, Massachusetts en Shanghai. Hoe verschillend zijn uw projecten in verschillende delen van de wereld?
“Ik ken veel architecten die oosterse metaforen gebruiken wanneer ze in Azië werken en de culturele verschillen tussen Oost en West benadrukken. Ik heb geen zin om mijn toevlucht te nemen tot dergelijke middelen. Ik zie de positie en perceptie van mijn klanten in Azië, maar ik wil niet liegen, ik wil eerlijk zijn, deze metaforen zijn verre van mij. Ons bureau blijft in alle contexten trouw aan zichzelf. We zijn ervan overtuigd dat het noodzakelijk is om ons systematisch te gedragen in ontwikkelde en ontwikkelingslanden. De projecten die we uitvoeren in Europa en Azië volgen dezelfde principes.
Wat zijn deze principes? Wat maakt het werk van alle drie de kantoren herkenbaar als Ábalos + Sentkiewicz-projecten?
- In alle drie de kantoren worden projecten uitgevoerd onder begeleiding van partners - Renata Sentkevich en de mijne. Elk project begint met een dialoog tussen ons, het resultaat van deze communicatie gaat naar onze studio, naar onze collega-experts, klanten en alle andere geïnteresseerden. Onze kantoren zijn behoorlijk hiërarchisch. Iedereen heeft de gelegenheid om te spreken, maar we zijn gefocust op het krijgen van een reactie op het oorspronkelijke idee en de kritiek erop, in plaats van nieuwe ideeën naar voren te brengen. We luisteren naar al onze medewerkers, maar in verschillende mate en niet tegelijkertijd, maar consequent en methodisch. We zijn altijd geïnteresseerd in het verbeteren van onze ideeën en het uitbreiden van het aantal supporters.
Wat ook gemeen is, is dat we geweldige medewerkers hebben die onze passie voor architectuur delen. Dit is een voorrecht dat we hebben gekregen dankzij onze band met 's werelds meest vooraanstaande universiteiten (waaronder de Higher Technical School of Architecture in Madrid, Harvard Graduate School of Design, Columbia, Cornell en Princeton universiteiten - ongeveer EM). De sfeer in het team is belangrijk voor ons. Als we nieuwe medewerkers hebben, vragen we ze om natuurlijk te zijn en direct te praten over hun wensen en problemen. We accepteren geen droevige gezichten op kantoor, alle medewerkers moeten zich goed voelen. Als iemand zich ongemakkelijk voelt of geen aandacht heeft, moet dit worden gezegd. 99% van de problemen is oplosbaar.
Ik neem aan dat u een internationaal team op uw bureau heeft. Vertel ons wie er in uw kantoren werkt?
- Onze kantoren zijn erg klein. In Cambridge hebben we maar vier werknemers, in Madrid - tien of twaalf, een aantal van hen komt uit Latijns-Amerika, de rest is Spaans. Onze oud-studenten werken voornamelijk in Shanghai, zij die in de Cambridge-branche hebben opgeleid, kennen onze voor- en nadelen. Ze zijn vaak afgestudeerd aan de Shanghai Tunzi University, een van de toonaangevende scholen voor architectuur en techniek in China.
Je geeft les, doet onderzoek en ontwerpt. Wat voor soort activiteit beschouwt u als het allerbelangrijkste voor uzelf?
- Renata zou deze vraag anders hebben beantwoord, aangezien ze een van mijn hobby's - het schrijven van teksten - niet deelt. Renata is Pools, maar toen ze in de tweede klas van school zat, verhuisde ze naar Italië en vervolgens naar Spanje. Tegenwoordig heeft ze meer in Spanje dan in Polen gewoond, ze heeft al meer Spaans dan ik. Maar voor de presentatie van gedachten in een academische vorm is dit niet voldoende. Wanneer iemand het leven in een nieuwe taal begint, zoals bij Renata is gebeurd, voelt hij vaak niet het vertrouwen dat nodig is om wetenschappelijke teksten te schrijven.
Ik heb altijd geschreven en blijf dat doen. Dit is een hersenoefening. Ik schrijf over waar ik van droom, niet over wat ik weet, dus mijn schrijven bestaat uit experimentele schetsen, essays, geen wetenschappelijke artikelen. Ik test mijn ideeën op wetenschappelijk gebied. Het is goedkoper dan in de praktijk (lacht). Studenten zijn altijd geïnteresseerd in het werken met iets dat nog onbekend en onvoorspelbaar is. Na het testen van ideeën in het onderwijsproces, presenteer ik ze in de workshop, we nemen ze op in projecten. Het blijkt dat alle drie de activiteiten - onderzoek, onderwijs en praktijk - met elkaar verweven zijn.
Aan welke wedstrijden doe je normaal gesproken deel?
- We selecteren architectuurwedstrijden die een experimentele aanpak aanmoedigen, realistische wedstrijden lijken ons minder belangrijk. We verliezen meestal bij architectuurwedstrijden, dus herhalen we onszelf, gebruiken we dezelfde ideeën vier of vijf keer totdat we op een dag winnen.
Nieuwe ideeën worden zelden de eerste keer geaccepteerd
- Klopt, maar architecten hebben vaak een bijzondere band met projecten, waarbij ze eerst een nieuw idee uiten. Hoewel het helemaal niet nodig is dat het project de eerste keer het meest voordelig zal zijn. Wanneer we een tweede wedstrijdproject maken met hetzelfde idee, verzamelen we opmerkingen over het eerste ontwerp en proberen we daarmee rekening te houden. We vechten voor onze ideeën, er zijn er tenslotte niet veel. Geen enkele architect kan ideeën verspreiden. Als een architect één of twee ideeën per jaar heeft, is dit een echte luxe.
Hoe ben je gekomen om de architectuurafdeling van de School of Design aan Harvard te leiden? (Abalos had de leiding over deze afdeling in 2013-2016 - ongeveer Archi.ru)
- Ik was uitgenodigd door de decaan van de School of Design Mohsen Mostafavi. We werken al jaren samen. Toen Mohsen het hoofd werd van de London School of the Architectural Association, was ik de eerste die hij uitnodigde als gasthoogleraar. Later verhuisde Mohsen veel, verhuisde uiteindelijk naar de Verenigde Staten - eerst naar Cornell University en vervolgens naar Harvard, waar hij de School of Design leidde. Na verloop van tijd werd ik daar uitgenodigd om de afdeling architectuur te leiden. Jarenlang had ik twijfels, maar toen de economische crisis in Spanje begon, had ik geen andere keuze dan te verhuizen. In Spanje is er simpelweg geen baan die vergelijkbaar is met een dergelijke functie op Harvard. Ik heb dit aanbod geaccepteerd en ben nog steeds erg blij met mijn beslissing.
Wat is de overeenkomst en wat is het verschil tussen tradities in het architectuuronderwijs van Europa en Amerika?
- De belangrijkste overeenkomst zijn getalenteerde studenten. Dit is niet verwonderlijk op Harvard, misschien wel de beste School of Design ter wereld. De Hogere Technische School voor Architectuur in Madrid is staatseigendom, het is niet zo rijk als andere Europese architectuuruniversiteiten, bijvoorbeeld de Faculteit Architectuur van de Federale Hogere Technische School in Zürich, maar de studenten zijn niet minder getalenteerd.
Het belangrijkste verschil tussen universitaire opleidingen in architectuur op de twee continenten zijn de verschillende benaderingen van het programma. Spanje heeft een sterke traditie van polytechnisch onderwijs; in de Verenigde Staten neemt het architectuuronderwijs een hybride vorm aan met een sterke nadruk op kunst. Op Harvard is de invloed van de Duitse architectuurschool sterk, die uit Chicago kwam (dit betekent uiteraard het Illinois Institute of Technology, waar in 1938-1958 de architectonische afdeling werd geleid door Ludwig Mies van der Rohe - ongeveer Archi. ru), en eigenlijk uit Duitsland, met Duitse professoren die naar Harvard verhuisden, op de vlucht voor de nazi's.
Het was me duidelijk dat het mijn taak was om de polytechnische component van het Harvard-programma te versterken. Het gebrek aan polytechnische opleiding maakte de opleiding van architecten gemeengoed. En tijden veranderen ze, zoals Bob Dylan zou zeggen. Er was geen geld meer om aan banaliteit te besteden. De studenten stonden open voor mijn innovaties, tot op zekere hoogte zaten ze erop te wachten. Ze hebben nu meer niveaus voor materiaalanalyse, onderhoud van gebouwen en de sociale component van architectuur.
Hoe bouw je communicatie op met je studenten?
- Ik houd rekening met de eigenaardigheden van elke fase van het studentenleven. De eerstejaars zijn nog steeds blind; Als je met tweedejaars werkt, weet je meer dan je studenten, maar het verschil is niet zo groot. We communiceren op voet van gelijkheid met derdejaarsstudenten.
Hoe heb je begrepen dat je architectuur wilt studeren?
- Niet meteen. Ik wilde schrijver worden. Uiteindelijk worden we wie we willen. Ik had niet verwacht zoveel boeken te kunnen schrijven (lacht). Iedereen in mijn familie zei dat ik erg goed was in tekenen. Het is waar, tekenen is waarschijnlijk wat ik het beste kan. Toen ik naar de universiteit ging, twijfelde ik aan de keuze van een specialiteit. De familie raadde me aan om naar de Faculteit Bouwkunde te gaan. Ik stemde toe, ik dacht dat als dit niet van mij was, ik over een jaar van richting zou veranderen. Vanaf het begin van mijn studie tot op de dag van vandaag ben ik in een staat van liefde met mijn vak, met tekenen en ontwerpen van ruimte.
Het beroep van architect is verrassend spannend, maar ook economisch gezien verschrikkelijk, zowel qua terugverdientijd als qua tijdsbesteding. Alleen iemand die hartstochtelijk van dit beroep houdt, kan architect worden.
