In het afgelopen 2019 was het aantal Russische genomineerden dat geslaagd is voor de selectie in de categorie van de WAF-award een record. Drie gepresenteerde projecten: Park of Future Generations in Yakutsk van het Russische bureau ATRIUM, RC "Comfort Town" van Kiev "Archimatika", dat ontwerpt in Oekraïne, Rusland, de VS en andere landen, en het concept van het bouwen van de Badayevsky-brouwerij in Moskou van het Zwitserse Herzog & de Meuron, WAF-onderscheidingen ontvangen, waarbij twee van de drie projecten meerdere keren werden bekroond, wat vrij opmerkelijk is.
We stelden alle drie de winnaars vergelijkbare, maar iets andere vragen, en we kregen een reeks kleine interviews over de winnende projecten en het festival, die we onder uw aandacht brengen. Dus hier zijn drie gesprekken over drie projecten:
- Badaevsky / Herzog & de Meuron
- RC "Comfort Town" / Archimatika
- Park van toekomstige generaties / ATRIUM
Comfort Town ontving een speciale kleurprijs.
Badayevsky Zavod werd de winnaar in de categorie Project / Huisvesting en ontving een hoge prijs voor het masterplan.
Het Future Generations Park kreeg een hoge prijs in de categorie Onderwijs en won de Visualisatiewedstrijd voor de onderstaande video.
***
Anton Nadtochy, ATRIUM
/|\
U presenteerde het project van het Park of Future Generations in Yakutsk in de categorie Education / Project. Hoe heb je dit gerechtvaardigd?
Ja, het was geen gemakkelijke taak. Feit is dat WAF niet de categorie "Landschap" heeft voor projecten in de categorie Toekomstige projecten. Daarom hebben we gekozen voor educatieve ruimtes: ten eerste zijn er volgens het concept veel verwarmde binnenruimtes in ons park, waarin de educatieve functie zich bevindt. We zijn er zeker van dat een aanzienlijk deel van de gesloten ruimtes nodig is voor openbare ruimtes in een ruw klimaat - mensen moeten periodiek snel de kamer kunnen binnenkomen, opwarmen of, omgekeerd, afkoelen, zodat ze later weer naar buiten kunnen. In dit geval ontstaat een uniform systeem van openbare ruimtes, open en gesloten, die organisch met elkaar in wisselwerking staan. Dit alles is kenmerkend voor een verstedelijkt park - een nieuwe typologie die zich ontwikkelt in steden met een hoge bebouwingsdichtheid of op plaatsen met een hoge concentratie aan mensen.
-
zoomen 1/4 Concept van het grondgebied van het "Park van toekomstige generaties" in Jakoetsk © ATRIUM, Vostok +
-
zoomen 2/4 Concept van het grondgebied van het "Park van toekomstige generaties" in Jakoetsk © ATRIUM, Vostok +
-
zoomen 3/4 Concept van het grondgebied van het "Park van toekomstige generaties" in Jakoetsk © ATRIUM, Vostok +
-
zoomen 4/4 Concept van het grondgebied van het "Park van toekomstige generaties" in Jakoetsk © ATRIUM, Vostok +
Ten tweede grenst ons grondgebied aan de universiteit, waar 17.000 mensen studeren, en is het park gericht op jongeren en onderwijs - vandaar de naam "Park van toekomstige generaties SAHA Z" (wij hebben de naam SAHA Z uitgevonden). Tijdens de wedstrijdfase voerden we een analyse uit en ontdekten dat er in Jakoetsk weinig functies zijn voor aanvullend onderwijs. Traditioneel onderwijs - scholen, hogescholen, instituten en universiteiten - is voldoende. Maar in de moderne wereld ontwikkelen zelfstudie en aanvullend onderwijs zich steeds actiever: cirkels, secties, lezingen, masterclasses, enz. - Er zijn niet genoeg van dergelijke voorstellen in de stad en we hebben besloten het op te lossen.
Daarom hebben we het park in functionele zin geïnterpreteerd door het prisma van educatieve ruimtes: er zijn amfitheaters binnen en buiten, verschillende klaslokalen en thematische buitenruimtes. In het bijzonder omvat ons project een multifunctionele tentoonstellingsruimte met een open amfitheater voor lokale evenementen; een multifunctioneel auditorium met converteerbare stoelen en de mogelijkheid om individuele kamers af te schermen - in het geval dat u een gesloten of donkere ruimte nodig heeft, bijvoorbeeld voor het bekijken van films; coworking-ruimtes, werkplaatsen en atelierruimtes voor kinderen en andere openbare ruimtes. Er is ook een boekwinkel-bibliotheek in een modern gemengd formaat met media en muziek (zoals "Republic"), een café en een verhuurruimte voor sportartikelen met kleedkamers, enz. Het systeem van autonome in- en uitgangen van verschillende niveaus - het bovenste niveau van de heuvels en het onderste niveau van de grond - stelt u in staat om verschillende functionele scenario's te implementeren.
In het andere blok is er een sport- en artistiek vooroordeel, er zijn geconcentreerde ruimtes voor verschillende activiteiten: kunstateliers, cirkels, sport, presentaties, enz. De leraar kan hier ruimte huren en zijn eigen secties leiden - dit werkt als een soort House of Pioneers. Het derde paviljoen is kleiner, met een toeristische focus: stadsinfopunt, souvenirs, reisbureau, identiteit, etc.
-
zoomen 1/4 Concept van het grondgebied van het "Park van toekomstige generaties" in Jakoetsk © ATRIUM, Vostok +
-
zoomen 2/4 Concept van het grondgebied van het "Park van toekomstige generaties" in Jakoetsk © ATRIUM, Vostok +
-
zoomen 3/4 Concept van het grondgebied van het "Park van toekomstige generaties" in Jakoetsk © ATRIUM, Vostok +
-
zoomen 4/4 Concept van het grondgebied van het "Park van toekomstige generaties" in Jakoetsk © ATRIUM, Vostok +
In welk stadium is het project nu?
We hebben de fase "Project" ontwikkeld en de documentatie overhandigd - we wachten nu op de klant om deze voor onderzoek in te dienen.
Wat zijn uw indrukken van bescherming bij WAF?
Verdediging is beslist een uitdaging. Het evenement is erg spannend: verdediging in een vreemde taal, het rapport moet erg kort en geconcentreerd zijn. Tien minuten is heel weinig: in Jakoetsk heb ik, om alle aspecten van het project uit te breiden, 45 minuten een verslag gegeven. Dus we hebben ons serieus voorbereid en een gedetailleerde videopresentatie gemaakt.
ATRIUM-video voor de WAF-jury:
Ze toonde het belangrijkste: ze beschreef de specifieke kenmerken van het territorium en de projecttaak, de belangrijkste principes van het project, toonde het visuele gedeelte. Terwijl we de presentatie aan het voorbereiden waren, werd duidelijk dat het verzamelde materiaal voldoende was om in nog een nominatie te verschijnen. We hebben nog anderhalve maand besteed en een computerfilm gemaakt met een interessant script en fantasierijke oplossingen, die we hebben ingezonden voor de WAF Visualization Prize en de eerste plaats hebben gewonnen.
Ik begrijp waarom we de eerste plaats in de categorie Onderwijs niet hebben gehaald - in feite vanwege de gemengde typologie van het project. Maar het project kreeg veel lof - en ze worden niet in alle categorieën gegeven, dit is een soort uitzondering wanneer de jury het op de eerste plaats oneens is.
Wat zijn jouw indrukken van het festival van dit jaar? Was het op de een of andere manier anders dan de vorige?
Vreemd genoeg verschilde het naar mijn mening praktisch niet van wat het een jaar of twee geleden was. De WAF heeft een samenhangend en duidelijk format ontwikkeld, ik heb geen veranderingen gezien. Net als voorheen geven ze niet alleen prijzen, en niet zozeer voor architectuur.
Waarvoor?
Ik zou zeggen dat aspecten die humanistisch genoemd kunnen worden daar belangrijker zijn: energiebesparing, sociale betekenis, verantwoordelijkheid en dergelijke. Het volstaat te herinneren aan het "Gebouw van het jaar" -2017 - het project voor de wederopbouw van een huis in een Chinees dorp na de aardbeving - en andere winnaars van het festival. Naar mijn mening zijn ze verre van de beste. Er werden veel indrukwekkender projecten overwogen - bijvoorbeeld het religieuze complex in Abu Dhabi van Cebra of de objecten van Thomas Heatherwick in Londen en New York, of StudioGang en vele anderen. Sterke, experimentele, ongebruikelijke projecten - en, ik zou zeggen, eenvoudigere projecten winnen. Iedereen weet het, maar het evenement is nog steeds erg interessant. Het formaat is erg compact, je kunt maar in één van de vijftien presentaties tegelijk komen en het niveau van de presentatie zelf is erg hoog.
Enig advies aan collega's die ook willen meedoen en winnen?
Dit was niet de eerste keer dat we gingen, maar het was de eerste keer dat we exposeren, dus ik zou oppassen geen advies te geven. Ik vind dat je je niet al te veel zorgen moet maken over de overwinning. De beoordelingscriteria verschillen. U moet uw project met de hoogste kwaliteit presenteren, maar maak u zich zorgen - u zult winnen, u zult niet winnen - dat zou u niet moeten doen.
Dat jaar heeft het project zelf ons geholpen: het is mooi, tentoongesteld, met unieke details. Zo'n onderwerp komt niet elk jaar tegen. Ik vond het leuk om mee te doen - zoals ik al zei, het geeft veel energie! Dus we werden gewoon opgewonden en denken na over hoe en met wat we dit jaar kunnen deelnemen. Ik hoop dat de huidige situatie in de wereld onze plannen niet verpest.
***
Alexander Popov, Archimatika / | \
Waarom denk je dat jij het was die de prijs "voor kleur" in de wacht sleepte, het project is beslist heel kleurrijk, maar speelde de presentatie een rol?
Ik denk dat als een idee waardig, duidelijk en duidelijk is, het een presentatie van zichzelf opbouwt, het alleen overblijft om er niet mee te bemoeien. Om eerlijk te zijn, ben ik er echter niet zeker van of ik onze eigen prestaties objectief en evenwichtig kan beoordelen.
De aanwezigheid van Peter Cook in de jury was een verrassing voor mij en Alexander Simonov (onze architect en bewoner van Comfort Town, met wie we het project presenteerden). Hij is een ster van wereldklasse, op mijn vorige reizen naar WAF, elke keer dat ik met interesse naar zijn lezingen luisterde, en toen zag ik hem en besefte ik dat Peter Cook deze keer naar me zou luisteren. En hij stelde, net als de andere juryleden, veel zeer veeleisende vragen. Bijvoorbeeld: "Waarom heb je geen vloeiende kleurovergangen gemaakt, maar voor zo'n kleurenchaos gekozen?" We antwoordden dat we geen palet hadden voor het maken van vloeiende overgangen en verlopen, dus besloten we te spelen met kleurcontrasten. En omdat we naast kleur ook met verschillende volumes opereerden, konden we de straten divers maken. En Peter Cook stelt steeds meer vragen. Om eerlijk te zijn, dacht ik dat hij ons aan het "flippen" was. Laat ons zien hoe ver we met onze county-mentaliteit verwijderd zijn van het wereldniveau. En ik liet de verdediging achter met het vertrouwen dat Peter tegen zou stemmen, vooral omdat het werk van onze concurrenten meer dan waard was. En toen we plotseling op het podium werden geroepen en Cook de prijs uitreikte, was dat onverwacht. Later, bij een glas champagne, spraken we met Axel Demberger, een vertegenwoordiger van het EASTMAN-bedrijf, dat een partner is in de nominatie voor Best Use of Color. En hij zei dat het Peter Cook was die onze belangrijkste supporter was. Hoewel de controverse zo heet was dat de muren van het opblaasbare paviljoen trilden. En dit moment van herkenning werd het hoogtepunt in de geschiedenis van het project. Ja, we hebben een kwalitatief hoogstaand project gemaakt, en dit wordt nu op wereldniveau bevestigd. Het is belangrijk! Tenslotte vechten we al tien jaar tegen de kritiek van degenen die vonden dat architectuur niet zo kleurrijk gemaakt moest worden. We legden de critici gekscherend uit dat hun verf tijdens hun kinderjaren gewoon van hen was afgepakt.
-
zoomen 1/5 Woonwijk "Comfortstad". Bouw, 2015 © Archimatika
-
zoomen 2/5 Woonwijk "Comfortstad". Bouw, 2015 © Archimatika
-
zoomen 3/5 Woonwijk "Comfortstad". Bouw, 2015 © Archimatika
-
zoomen 4/5 Woonwijk "Comfortstad". Algemeen plan © Archimatika
-
zoomen 5/5 Woonwijk "Comfortstad". Bouw, 2015 © Archimatika
Hoe was uw projectpresentatie georganiseerd?
We hebben geprobeerd de tienjarige geschiedenis van het object in tien minuten te vertellen. We begonnen met een shot van de presentatie van de nieuwe Apple-tablet in september 2019, toen Tim Cook een foto van "Comfort Town" liet zien om de mogelijkheden van de nieuwe I-pad te demonstreren. En toen keerden ze tien jaar geleden terug naar de crisis van 2009, toen ze 50 hectare van een verlaten fabriek op de slapende linkeroever van Kiev ontvingen en de opdracht kregen: een nieuwe kwaliteitshuisvesting creëren, betaalbaar tegen een anticrisisprijs.
We hebben voor het eerst in Oekraïne voorgesteld om, in plaats van de traditionele microdistricten met 25 verdiepingen, een blokgebouw te bouwen met een gemiddeld aantal van acht verdiepingen, via ingangen. Ze creëerden ook een ongekende variatie aan appartementsindelingen: van 1200 appartementen van de eerste fase verschilden 600 van elkaar! We hebben de ontwikkelaar ervan overtuigd om door te gaan met het niet binden van de eerder ontwikkelde secties, maar om elke volgende fase afzonderlijk te ontwerpen, inspelend op de veranderende vraag en de specifieke kenmerken van de plaatsing van secties en de samenstelling van het complex.
Toen het rationele programma was samengesteld, dachten we na over het architecturale beeld van het project. En eerlijk gezegd konden ze lange tijd geen oplossing vinden: het grondgebied van het complex is omgeven door hopeloos saaie grijze Sovjet- en post-Sovjet-slaapzakken, waartegen al onze architectonische hoop vervaagde.
En op een dag reden Dmitry Vasiliev en ik naar de locatie via een nieuwe weg en kwamen een Sovjetmozaïek tegen op de gevel van het Instituut voor Chemie. Het mozaïek beeldde mensen af met kolven en andere chemische attributen, maar het was allemaal maar een gevolg. De belangrijkste plot, vastgelegd door de auteur: "een droom van een helder kleurrijk leven." Tegen de achtergrond van al deze omringende grijsheid, brandden de kleuren van het mozaïek letterlijk met een manifest van hoop. En tenslotte, in de jaren 70, toen het mozaïek werd gemaakt, waren de slaapruimtes net zo saai als 40 jaar later! En we wilden deze droom van een Sovjetkunstenaar waarmaken, die het gekleurde smalt ons bracht door alle sociaaleconomische transformaties en verstoringen die, helaas, de droom een beetje dichter bij de realisatie brachten. De volgende dag lieten we de klant een schets zien van de ontwikkeling van gekleurde huizen van verschillende hoogtes met schuine daken. We moeten hulde brengen aan Igor Nikonov, het hoofd van KAN Development, die onmiddellijk in ons idee geloofde en vervolgens moedig hielp bij het vinden van technologische, economische en zelfs politieke oplossingen voor het project.
Toen, acht jaar later, bijna alle 50 hectare bebouwd waren met "gekleurde huizen", kwamen we bij de middelbare en middelbare school die in ons masterplan was voorzien.
Gymnasiums A +. We wilden van de school een accent maken tegen de achtergrond van woongebouwen, en we vroegen ons af wat het architectonische accent van een relatief klein object zou moeten zijn tegen de achtergrond van een felgekleurde omgeving die we zelf hebben gecreëerd? Nog helderdere kleuren gebruiken? Niet! Olga Chernova (de hoofdarchitect van het schoolproject) en ik besloten om een diametraal tegenovergestelde methode te gebruiken - om het volume van de school grijs te maken!
Tegen de achtergrond van felle kleuren zag het sobere achromatische volume eruit als een interventionist, een revolutionair die, in tegenstelling tot het door ons ingestelde palet, een architectonisch accent creëerde. Dit is het enige “kleurloze” gebouw op 50 hectare. Aan de andere kant lijkt het ons dat onze achromatische gymzaal terugkeert naar de architectuur van woonwijken, de adel van grijs, die de voordelen van hoogwaardige gevelmaterialen onthult. We zijn erin geslaagd om speciale Baumit-pleister op de gevel te gebruiken, evenals Armeens basalt, en een naaddak gemaakt van metaal met een speciale coating, die werd gekozen uit een groot aantal monsters om de coolste combinatie met het gevelmateriaal te creëren.
Dit is hoe de tienjarige geschiedenis van twee architectonische en coloristische revoluties bleek: chromatisch en achromatisch.
Werk je verder aan een project, hoe denk je dat de kleur hinderlijk of helpt? Enerzijds is het warm en vrolijk, anderzijds is bekend dat een felle kleur verveeld kan raken … Was er een programma opgenomen in de inkleuring van het project, dat nader kan worden beschreven?
Toegegeven, de kleurenchaos van Comfort Town is eigenlijk zorgvuldig georkestreerd. Gedurende een aantal maanden simuleerden we architecturale en ruimtelijke coloristische composities om een reeks te verzamelen waarin zowel accent- als achtergrondkleuren aanwezig waren, we waren op zoek naar dergelijke composities zodat ze zich niet zouden vervelen, niet herhalen, er waren niet te veel koude en niet te veel warme kleuren in de buurt. Dit werk alleen in de basis was gebaseerd op de coloristische theorie die we aan het instituut hebben doorgegeven - deze theorie is 2D. In 3D, in de ruimte, werkt kleur niet precies zo, en het was echt een geweldige intuïtieve zoektocht, die we waarschijnlijk niet zouden hebben aangepakt als ons team geen geweldige architect en kunstenaar Marina Bosenko (Nesteruk) had gehad, die acteerde als een echte coloristische stemvork … We deelden allemaal onze vage gevoelens en evalueerden de volgende optie voor het plaatsen van bloemen en schilderijmonsters, en alleen Marina kon zinvol zeggen wat hier mis was en wat er moest gebeuren.
In Comfort Town werkte de actieve architecturale kleur als een filter: critici, 'van wie de verf in hun jeugd werd weggehaald', kochten eenvoudigweg geen appartementen in het complex. Alleen gekocht door degenen die van felle kleuren in architectuur houden. Kleur heeft een gemeenschap gevormd die mensen samenbrengt die houden van felle kleuren en kleurrijke architectuur, met gemeenschappelijke waarden en vergelijkbare smaken. Onverwacht bleek kleur, zelfs voor ons, een krachtig platform te zijn om een gemeenschap van gelijkgestemden te vormen.
Het unieke van het project heeft ons ertoe aangezet om actief BIM-ontwerp te bestuderen, met 3D-modellen te werken om processen te digitaliseren. Als het om grote volumes gaat, proberen ze meestal alles te verenigen en te typen. En nieuwe technologieën 3D, BIM en de volgende stap - parametrisering, stellen u in staat snel te werken en tegelijkertijd uw individualiteit niet op te offeren. We hebben ernaar gestreefd om een goede architectuur te maken, dus hebben we de overgang naar nieuwe ontwerptechnologieën versneld.
Het project is al 10 jaar oud, maar het blijft nog steeds relevant en wint nog steeds prestigieuze internationale prijzen. In het voorjaar publiceerde de Los Angeles Times een geheel
artikel over het project.
Wat is uw algemene indruk van de WAF? Verandert er iets of is alles geregeld?
Ik hou van WAF met zijn ongewijzigde indeling en procedure van jaar tot jaar en voortdurend veranderende inhoud. In één jaar vind je bijvoorbeeld opeens slechts een dozijn projecten met één architectonische techniek, en volgend jaar totaal andere technieken, en voel je hoe oneindig creatieve ruimte van architectuur is in de mondiale dimensie.
Een prijs krijgen op het World Architecture Festival is als het nemen van een Oscar, maar dan architectonisch. Sinds 2008 wordt WAF beschouwd als het grootste internationale platform, waar tientallen presentaties, seminars, lezingen en bijeenkomsten worden gehouden met deelname van 's werelds beste architecten. En natuurlijk is de WAF-competitie een maatstaf op het gebied van professionaliteit. Het is een wedstrijd waarbij de beste architectenjuryleden de beste ontwerpen kiezen.
Nu proberen Oekraïense ontwikkelaars Europese projecten te kopiëren. Maar voor Europa werd dit alles lange tijd gezien als een fundamenteel, algemeen aanvaard niveau. Wat voor hen interessant is, is allereerst wat opvalt in de rij.
Bij de eerste Comfort Town-verdediging op de WAF, waar we ook de finale bereikten in de nominatie Housing - Completed Buildings, stelde een van de juryleden ons een vraag: district? Ik denk dat onze situatie in Kiev, wanneer we niet aan dergelijke beperkingen gebonden zijn, enige verbijstering veroorzaakt onder de Europeanen. Omdat het voor hen erg moeilijk zou zijn om een dergelijk project uit te voeren vanwege de langdurige goedkeuringsprocedure, stedenbouwkundige beperkingen die ook gelden voor kleurcodes. Onze eigen internationale ontwerpervaring laat zien dat elke locatie, elke stad, haar mentaliteit, cultuur en orde een unieke kans creëert voor creatieve realisatie. En de architect moet het vinden en onthullen met zijn project!
Wat zijn uw indrukken van de winnaars, hebben de projecten die u mooi vindt gewonnen en hoe beoordeelt u het totaal van de winnaars?
Het kiezen van een winnaar uit de top tien projecten van de shortlist is bijna altijd een loterij, niet alleen afhankelijk van de expressiviteit van de presentatie, maar ook van de ontmoeting van juryleden in een bepaalde nominatie, hun humeur en zelfs het weer. En ik ben al lang niet meer verbaasd dat mijn favorieten niet altijd samenvallen met de keuze van de jury. Daarom wil ik slechts een paar prettige toevalligheden opmerken. We zijn erg blij met het Atrium en de erkenning van hun prachtige project voor een park voor toekomstige generaties in Jakoetsk. En ik zou ook een project uitkiezen uit de nominatie voor Klein Project van het Jaar, Studio Link-Arc bureau. Het lijkt mij dat deze projecten een poging illustreren om een antwoord te vinden op een nieuwe uitdaging, die nog steeds op zoek is naar de definitie ervan om aan te sluiten bij dergelijke 'gecanoniseerde' doelen van de moderne architectuur als duurzaamheid en sociale verantwoordelijkheid, en die ik zou formuleren als volgt: "zoek naar een nieuwe harmonie".
***
Herzog & de Meuron / | \
Je was finalist voor WAF 2019 in de categorie woningbouwontwerp en werd zeer geprezen voor het masterplan. Geef alsjeblieft commentaar op de tweede prijs, voor wat precies, naar jouw mening of volgens jouw informatie, werd gegeven - gaat het over het heroverwegen van de typologie van "huis op poten" in de stedelijke ruimte, zoals vermeld in het commentaar van de jury, of iets anders ?
Het project voor de ontwikkeling van het grondgebied van de Badaevsky-brouwerij beantwoordt drie dringende kwesties van de ontwikkeling van moderne megasteden:
- Hoe erfgoed te behouden en te integreren in de moderne stedelijke omgeving?
- Hoe creëer je een openbare ruimte van hoge kwaliteit die voor iedereen toegankelijk is?
- Hoe kan nieuwbouw worden geïntegreerd in de bestaande stedelijke ontwikkeling?
Ons project is een echt gemengd gebruik: een fragment van de stad in alle functies van de moderne stedelijke omgeving. Een plek waar je kunt wonen, werken, winkelen, je kinderen naar school kunt brengen, naar sportverenigingen kunt gaan of gewoon kunt ontspannen in een openbaar park dat al deze functies combineert. Deze site was ooit een gesloten productiefaciliteit. Dankzij het project voor de ontwikkeling van het grondgebied en de aanleg van een openbaar park, wordt het een verbindende schakel tussen Kutuzovsky Prospekt en een nieuw wandelgebied langs de oever van de rivier de Moskva. Het wordt dus een open stadsblok en openbare ruimte, in plaats van een besloten besloten ruimte.
Het lijkt ons dat de jury geïnteresseerd was in het concept van het project, en de experts waardeerden de bijdrage van het project aan de stedelijke omgeving, evenals de relevantie ervan bij het oplossen van moderne stedenbouwkundige vraagstukken.
Hoe was uw presentatie georganiseerd en welke vragen werden u gesteld? Wat was de reactie van de jury op uw project? Hoe lang speel je al?
Voor elke nominatie waarin het project werd gepresenteerd, werd een presentatie en een expertgesprek verwacht. De verdediging bij elke nominatie kreeg 20 minuten. In totaal hebben we drie presentaties gemaakt, die elk bepaalde aspecten van het project belichtten in overeenstemming met de categorievereisten.
In de nominatie voor het Masterplan was onze presentatie gericht op de ontwikkeling van de stedelijke omgeving, de kwaliteit van de openbare ruimte en de veelzijdigheid van het project. In de residentiële nominatie - over de architectonische oplossing van het project, de eigenaardigheden van het appartementontwerp, de kwaliteit en verscheidenheid aan woningtypologieën. Het behoud, de restauratie en de aanpassing van cultureel-erfgoedsites om nieuwe functies te accommoderen, rekening houdend met de oorspronkelijke bouwconstructies en hun karakter, werden benadrukt in de uitreiking voor de categorie WAF X-Reuse Award.
De professionele jury waardeerde het project bij elk van de gepresenteerde nominaties zeer. In de categorie Residentieel werd het project de absolute winnaar vanwege de niet-standaard architecturale oplossing - het gebruik van kolommen in de stedelijke ruimte om de rol van historisch erfgoed te benadrukken en de doorlaatbaarheid van het gebied te vergroten. De experts merkten vooral de uitwerking van de ontwerpoplossing op, de laconieke combinatie van erfgoed en nieuwbouw. Ze waren aangenaam verrast door het niveau van dialoog dat werd bereikt in samenwerking met collega's van de Capital Group en het Moscow Department of Cultural Heritage. In de speciale WAFX-nominatie benadrukten de experts vooral de gedetailleerde studie van de kwestie van restauratie en aanpassing van cultureel erfgoedobjecten in het kader van de gebiedsontwikkeling. Dit werd bevestigd door de toekenning van de speciale WAFX-nominatie in de categorie Hergebruik.
De betekenis van de opmerking van de jury over "kritische conservering", een gedurfde nevenschikking van oud en nieuw, is over het algemeen duidelijk. Zulke tegenstand in uw project is tamelijk verrukkelijk - het is prachtig geworden. Maar je vernietigt de meeste gebouwen van de brouwerij, en door een beeld te bouwen op de "overhangende" of zelfs "zwevende" van nieuwe volumes boven de oude, bouw je in feite gebouwen niet over, maar langs de bewaarde delen en in plaats van de afgebroken exemplaren. Was er echt geen manier om alles op te slaan of meer op te slaan? Doen, zoals Jonah Friedman deed, zodat de nieuwe stad echt boven de oude hangt? Omdat je het idee nu eerder imiteert dan daadwerkelijk implementeert: de steunen dringen prachtig door slechts een klein volume, dat zal worden afgebroken en gerestaureerd om te worden "doorboord" … manier?
En heb je geen medelijden met de fabrieksgebouwen, die "levend" worden gekapt en nieuwe gevels krijgen die nooit hebben bestaan vanaf de oever van de rivier? En waarom een remake bouwen met een gevel die teruggaat naar de tekeningen van de architect Weber, op de plek van het Sovjetgebouw 2?
Is dit soort "kritisch behoud" niet een interne tegenstelling die dieper is dan alleen het probleem van sloopprotesten? Je bouwt de plot op de tegenstelling van het oude en het nieuwe, maar imitaties-remakes verschijnen in de compositie van de "oude" …
De tijd gaat vooruit, steden ontwikkelen zich, veranderen en passen zich aan de nieuwe moderne realiteit aan. Moskou als stad combineert geschiedenis en moderniteit. Zoals in elke grote metropool, evolueert het stedelijke landschap van Moskou voortdurend en dynamisch. De verantwoordelijkheid van de architect is om deze processen in zijn werk te begeleiden. Bij het werken aan een project in de stad, vooral in het historische deel, moet een architect allereerst het bestaande landschap zorgvuldig beoordelen en analyseren, zorg dragen voor het behoud van het erfgoed als een belangrijk onderdeel van de geschiedenis van de stad, en tegelijkertijd een kans creëren voor toekomstige ontwikkeling: moderne architectuur en hoogwaardige openbare ruimtes integreren in een reeds bestaande stedelijke omgeving.
Het architecturale ensemble van de Badaevsky-brouwerij ontwikkelde zich op een manier die typerend is voor een 19e-eeuws industrieel complex. Het wordt enerzijds gekenmerkt door een bakstenen industriële architectuur met een monumentale laconieke gevel, anderzijds door verschillende chaotische bijgebouwen aan de rivierzijde. Gedurende de geschiedenis van het bestaan van de fabriek werden de gebouwen herhaaldelijk vernietigd, herbouwd en aangepast. Hierdoor heeft het architectonische ensemble zijn oorspronkelijke uitstraling verloren. Alle bestaande gebouwen op de 6 hectare Capital Group (projectinvesteerder) site werden herhaaldelijk geanalyseerd en beoordeeld door professionele gekwalificeerde experts, hun status als objecten van architectonisch erfgoed werd bepaald en bevestigd, en dit garandeert de volledige onschendbaarheid van deze gebouwen. Volgens de wet kunnen erfgoedobjecten alleen worden gerestaureerd.
Het is belangrijk op te merken dat de status van een architectonisch monument veel complexe parameters bepaalt, met name het bouwjaar, de architectonische kenmerken van het gebouw, het belang ervan in het ensemble, het aantal veranderingen in het object tijdens zijn bestaan, de feitelijke fysieke toestand van het construct, en nog veel meer. Dat wil zeggen, niet alle gebouwen die in de vorige eeuw zijn gebouwd, hebben tegenwoordig dezelfde historische waarde. Deze benadering wordt toegepast bij de beoordeling van andere ensembles van Europese industriële architectuur.
Vandaag staan er drie gebouwen op de site van Capital Group: 1 en 3 gebouwen hebben de status van cultureel erfgoed en zullen worden gerestaureerd, 2, een gebouw dat niet de status van monument heeft, is gerestaureerd volgens historische documenten op het initiatief van de investeerder. Het gebied van restauratie en restauratie van het architecturale ensemble van de Badaevsky-fabriek zal 40.000 m bedragen2.
We werken al meer dan twee jaar aan een project voor de ontwikkeling van het grondgebied van de Badayevsky-fabriek. Voor ons is dit een geweldige kans, maar ook een grote verantwoordelijkheid: de gebouwen in de hele geschiedenis van het bestaan van de fabriek zijn nooit volledig gerestaureerd en zijn vandaag in verval. Er zijn enorme inspanningen en grote investeringen nodig om het historische ensemble te herstellen, nieuw leven en functies in te blazen, toegankelijk te maken voor het publiek en onderdeel te worden van het moderne Moskou.
Het is belangrijk om te benadrukken dat ons doel nooit is geweest om nieuwe gebouwen direct boven de architectonische monumenten te plaatsen. Het nieuwe gebouw werd zojuist opgetild om het behoud en de zichtbaarheid van het silhouet van het cultureel erfgoed vanaf de rivierzijde te waarborgen, om de doorlaatbaarheid en openheid van de site te garanderen.
De huidige locatie van de "horizontale wolkenkrabber" wordt zeer nauwkeurig berekend. Het zal langs de oever van de rivier worden geplaatst en de contouren van cultureel-erfgoedsites weerspiegelen, terwijl het op een bepaalde afstand van de historische gebouwen ligt, waardoor de nodige ruimte eromheen wordt gecreëerd en het belang ervan wordt benadrukt. Daarnaast is het simpelweg onmogelijk om het nieuwe volume boven cultureel erfgoed te plaatsen vanwege wettelijke beperkingen. Besloten is om de nieuwbouw dichter bij de rivier te plaatsen.
-
Image 
zoomen 1/3 Project voor de ontwikkeling van het grondgebied van de Badaevsky-brouwerij. Gevels © Herzog & de Meuron
-
zoomen 2/3 Project voor de ontwikkeling van het grondgebied van de Badaevsky-brouwerij. Masterplan © Herzog & de Meuron
-
zoomen 3/3 Project voor de ontwikkeling van het grondgebied van de Badaevsky-brouwerij. Sectie © Herzog & de Meuron
Toen we de gebouwen 1 en 3 zorgvuldig onderzochten en alle historische documenten analyseerden die aan ons werden overhandigd, realiseerden we ons dat het ensemble niet compleet zou zijn zonder de historische uitstraling van gebouw 2, het hart van de brouwerij. Gebouw 2 komt voor in bijna alle historische tekeningen en is altijd een centraal onderdeel geweest van het architecturale ensemble. Echter, in de jaren 70, toen de fabriek haar capaciteit uitbreidde, werd op de plaats van dit gebouw een standaard kantoorgebouw met meerdere verdiepingen opgetrokken. Tijdens site-analyse door experts en historici werd een historisch fragment van gebouw 2 ontdekt, verborgen onder een bijgebouw met meerdere verdiepingen uit de Sovjetperiode. Op basis van dit fragment werd besloten om het historische uiterlijk van gebouw 2 opnieuw te creëren om het verloren "hart" van de plant nieuw leven in te blazen. We zijn ervan overtuigd dat dit zal helpen om het historische uiterlijk te herstellen, het karakter en de compositie van het oorspronkelijk ontworpen architecturale ensemble te benadrukken.
Gebouw 2 zal in het kader van het project heropgebouwd worden, en zelfs als de gevels overeenkomen met de historische, zal het niet de status van erfgoedsite krijgen. Daarom is dit de enige plek in het project waar twee werelden, de wereld van de moderne architectuur van een zwevend gebouw erboven, en de wereld van de industriële baksteenarchitectuur beneden elkaar kruisen, een fysieke dialoog aangaan.
Wij geloven dat het slechts een reeks zorgvuldige observaties en de selectie van nauwkeurige ontwerpoplossingen is die de taak is van een architect bij het werken in een bestaande stedelijke omgeving. Als alle details goed doordacht zijn, ontstaat er een dialoog tussen erfgoed, moderne architectuur en openbare ruimte, waarbij alle drie de componenten elkaar aanvullen.
Beschouw je de overwinning in WAF als een belangrijke ondersteuning bij het promoten van het project?
Ons project is uniek in zijn soort en spreekt voor zich. Het is echter altijd prettig om erkenning te krijgen van professionele experts die de kwaliteit en waarde ervan beoordelen.
Wat is uw algemene indruk van de WAF? Verandert er iets of is alles geregeld?
Wat zijn uw indrukken van de winnaars, hebben de projecten die u mooi vindt gewonnen en hoe beoordeelt u het totaal van de winnaars? Wat vind je van de Grand Prix?
Dit is niet de eerste keer dat we het World Architecture Festival bezoeken, maar het is wel de eerste keer dat we meedoen aan de wedstrijd. We zijn onder de indruk van de omvang van dit evenement en hoe professioneel, rijk en gevarieerd het programma was. Het was interessant om daar te bezoeken, om veel innovatieve, moderne projecten te zien die door professionals werden gepresenteerd.
De jury van het World Architecture Festival is een community van experts die op basis van professionele expertise de beste projecten van over de hele wereld selecteert. De selectie van de winnaars weerspiegelt in de regel de trends en hoofdrichtingen van de ontwikkeling van de moderne samenleving, namelijk het behoud van erfgoed, sociale verantwoordelijkheid en duurzame ontwikkeling.
