Vsevolod Medvedev, Oleg Medinsky, Mikhail Kanunnikov en Zurab Basaria beantwoorden de vragen van Archi.ru.
Archi.ru:
'Het Fourth Dimension Bureau wordt geleid door vier mensen tegelijk. Wanneer en onder welke omstandigheden is uw samenwerking begonnen?
Vsevolod Medvedev:
- We studeerden allemaal aan het Moscow Architectural Institute op dezelfde cursus en in dezelfde groep met Vladlen Krasilnikov en Dmitry Solopov. Alles bij elkaar hebben we ons proefschrift gedaan - een stad van de toekomst met een complex masterplan, waar iedereen zijn eigen deel voor uitwerkte. En na zijn afstuderen aan het instituut, in 1997, nodigde Solopov ons vieren uit om in zijn werkplaats bij Mosproekt-2 te werken. We werkten daar ongeveer vijf jaar en gedurende deze tijd zijn we erin geslaagd om deel te nemen aan de meest interessante projecten van de workshop, waaronder de ontwikkeling van het interieur van het stylobate gedeelte van de kathedraal van Christus de Verlosser. Het was een onschatbare praktische ervaring met een echt grote bouwplaats en architecturaal toezicht - ondanks het feit dat onze architectonische voorkeuren niet erg overlappen met de canonieke afbeeldingen van de tempel. We hadden ook zeer creatieve, conceptuele taken - bijvoorbeeld een wedstrijd voor een project om het Borovitskaya-plein te transformeren, een concept voor de ontwikkeling van Poklonnaya Gora, serieus stedenbouwkundig werk voor Korovy Val enzovoort.
Oleg Medinsky:
- We werden erg goede vrienden tijdens onze studie aan het Moscow Architectural Institute. We hadden een heel vriendelijke groep, we onderhouden nog steeds relaties met bijna al onze klasgenoten. Dit was grotendeels te danken aan onze leraren, die zich concentreerden op teamwork, ons leerden te luisteren naar de mening van een ander. Misschien is dit de reden waarom we al zo lang samenwerken en conflicten binnen de werkplaats vermijden. Zoals het gezegde luidt: één hoofd is goed, maar vier is nog beter.
Vertel ons over uw eerste gezamenlijke projecten?
V. M.:
- We zijn klein begonnen: reclame, aankleding van tentoonstellingen, kleine architectonische vormen. Wat betreft serieuze projecten, ze verschenen pas na hun afstuderen. Terwijl we nog bij Mosproekt-2 werkten, begonnen we nauw samen te werken met het bedrijf Arkron, dat verschillende grote projecten had in Khanty-Mansiysk. De specialisten van dit bedrijf hielden zich bezig met detailontwerp, terwijl wij verantwoordelijk waren voor het hele creatieve gedeelte. Samen met hen hebben we een groot theatercomplex "Ugra-Classic" ontworpen en gebouwd, dat nog steeds een van de grootste culturele centra van Khanty-Mansiysk is. En recht tegenover het theater werd volgens ons project een bioscoopgebouw gebouwd: een zeer nauwkeurige uitvoering van het idee bleek. Er was ook een project voor het ijspaleis in Khanty-Mansiysk en belangrijke stedenbouwkundige concepten. Kortom, vanaf het allereerste begin waren we bezig met uitsluitend grote stadsobjecten en was er praktisch geen tijd meer voor privébestellingen.
Zurab Basaria:
- Niet elke architect is erin geslaagd om in zijn hele praktijk een theater te bouwen. Dit was voor ons het eerste onafhankelijk gerealiseerde project. Natuurlijk bleek het object vanuit architectonisch oogpunt dubbelzinnig: het had veel "ouders". Aanvankelijk ontvingen we een voltooide compositie, die we niet meer konden veranderen, bepaalde afwerkingsmaterialen werden ons opgelegd, en bovendien werden we verwijderd uit de ontwikkeling van interieurs, waardoor ze volledig werden 'weggerukt' van de buitenkant uiterlijk. Desalniettemin is dit project ons erg dierbaar. We deden het in onze vrije tijd van het hoofdwerk, maar dit weerhield hem er niet van om onmiddellijk in SNIP's te komen, en even later - om het Gouden Diploma van het Zodchestvo-festival te ontvangen.
Wanneer kwam je op het idee om je eigen architectenbureau op te richten?
Mikhail Kanunnikov:
- Al in Mosproekt hebben we geleerd en zijn we zelfs gewend geraakt aan het oplossen van de moeilijkste problemen. Bij belangrijke projecten als bijvoorbeeld de ontwikkeling van de Sacharovlaan hebben we getraind om groot te denken. Het eerste onafhankelijke werk maakte ons niet bang door de complexiteit van de taken die daar werden gesteld. Toen ontstond de gedachte dat we al genoeg ervaring en kennis hadden om ons eigen architectenbureau te openen.
Wat betekent de naam van het bureau "Vierde dimensie"?
V. M.:
- We hebben lang nagedacht over hoe we het bureau moesten noemen, probeerden de eerste letters van onze namen toe te voegen - zoals gewoonlijk gebruikelijk is, maar er kwam niets van terecht. We hebben bewust de vreemde klank en de spelling van de naam van het bureau losgelaten. Ik wilde iets dubbelzinnigs bedenken. Het resultaat was dat we een nogal poëtische en misschien wel overdreven romantische naam kregen, die echter veel betekenissen heeft - van het concept van tijd tot een nieuwe dimensie, die is gemaakt door vier personen, vier architecten. Bovendien is de vierde dimensie de mentale ruimte waarin gedachten worden geboren en leven.
Vertel ons over de eerste stappen van uw bureau
V. M.:
- Na de grandioze projecten waaraan we in Mosproekt-2 werkten, moesten we in onze zelfstandige praktijk met de grond gelijk maken, want onze eerste opdracht was een particulier landhuis, dat een hele reeks soortgelijke projecten voortbracht. De opdracht kwam van een zeer rijke man die ons vroeg om een enorm huis in Frank Lloyd Wright-stijl te ontwerpen met een oppervlakte van meer dan tweeduizend vierkante meter. op de site in Barvikha. Het was de eerste en nogal moeilijke ervaring met het werken met een particuliere klant, waardoor we ons architecturale project zonder vervorming konden uitvoeren.
M. K.:
- Het bleek moeilijker te zijn om met een privéopdracht te werken. Wanneer een project voor een stad of staat wordt ontwikkeld, heeft de architect in de regel weinig direct contact met de opdrachtgever. Een particuliere klant heeft voortdurend contact met de architect, zelfs in de meest ongeschikte fase van het werk kan hij vragen om wijzigingen aan het project aan te brengen. Bij het werken met een particuliere opdrachtgever moet een architect tegelijkertijd manager, bouwer, psycholoog, arts, econoom en technoloog zijn.
In totaal zijn we ongeveer vijf jaar met dit object bezig geweest. Tegelijkertijd begonnen soortgelijke bestellingen te verschijnen, en alle huizen bevonden zich in de buurt, en terwijl je één huis bouwde, kon je de reeds opgetrokken gebouwen vanuit het raam observeren - de hele kleine wereld die door jouw handen was gecreëerd, dacht de wereld tot in het kleinste detail.
Had je op het moment dat je ging samenwerken al gemeenschappelijke architectonische voorkeuren?
O. M.:
- Ondanks het feit dat we al zoveel jaren samenwerken, heeft ieder van ons zijn eigen smaak en visie op architectuur. Wat voor werk we ook doen, we hebben altijd een soort interne concurrentie, wanneer ieder van ons zijn eigen versie biedt van het oplossen van een bepaald probleem. Nadat we verschillende alternatieve versies hebben ontwikkeld, kiezen we zelf de beste of geven we het recht om te kiezen aan de klant.
Z. B.:
- Er is een mening dat er maar één juiste beslissing kan zijn. Wij zijn het niet helemaal eens met deze mening. De praktijk van de laatste Moskou-competities laat zien dat het niveau van de werken van de finalisten even hoog is, en het is erg moeilijk om de enige juiste optie onder hen te kiezen. Vaker wel dan niet wordt de overwinning om zeer subjectieve redenen toegekend aan een van de finalisten. Bij ons is het hetzelfde: we bieden de klant verschillende, maar even hoogwaardige projecten aan, die allemaal kunnen worden uitgevoerd. Het is belangrijk dat de optie die hierdoor gewonnen is, ongeacht van wie van ons vieren, onmiddellijk gemeengoed wordt. Alles bij elkaar bestuderen we het zorgvuldig, bespreken en bekritiseren we het zonder enige professionele jaloezie.
V. M.:
- We voorspelden allemaal een snelle ruzie en de ineenstorting van het bedrijf vanwege het feit dat het vier leiders tegelijk heeft, met dezelfde bevoegdheden. Maar het geheim van ons succes is een respectvolle houding ten opzichte van de activiteiten van collega's, het vermogen om een dialoog met elkaar te voeren en niet beledigd te worden door eerlijke kritiek, ook al is die hard.
En vertel ons desalniettemin over uw individuele voorkeuren. Welke architectuur staat u dicht bij?
V. M.:
- Ik hou van moderne architectuur - Zaha Hadid, Jean Nouvel, Norman Foster, Asymptote, UN studio …
M. K.:
- En voor mij in de architectuur, net als in de muziek, is de kwaliteit van de uitvoering belangrijk, niet stijl en behorend tot een bepaald tijdperk.
V. M.:
- Daar ben ik het niet mee eens. Het kan niet zo zijn dat dezelfde persoon zowel Zaha Hadid als Robert Stern oprecht mag. Jazz is niet dichtbij, hoe hoog het ook klinkt. Op dezelfde manier zie ik het postmodernisme niet, zelfs niet erg professioneel.
O. M.:
- En minimalistische architectuur staat niet dicht bij mij. Ik zou minimalisme vergelijken met dansen met de handen op de rug gebonden. Waarschijnlijk zou zo'n dans interessant zijn voor meesters die alles al hebben gezien en alles kunnen, maar waarom zouden ze zich vanaf het allereerste begin zo beperken? Architectuur moet geestig zijn. Architectuur is een taal, een verzameling elementen. De ervaring van Bjarke Ingels is hier indicatief. Als hij vertelt over hoe hij architectuur maakt, krijg je de indruk dat iedereen het kan. Maar dit is een misvatting, want achter deze reeks elementen en architectonische hulpmiddelen schuilt de persoonlijkheid en het enorme talent van de architect. Architectuur is een beeld, architectuur zonder beeld is lelijk.
Z. B.:
- Moderne architectuur brengt me in een staat van innerlijke ongerustheid, dit is waar ik echt van hou. Er zijn nog maar weinig dingen in de wereld die op 45-jarige leeftijd zo oprecht blij kunnen zijn. Als ik het oude Italië of Wenen zie, kan ik niet anders dan toegeven hoe geweldig de architectuur is. Het is echter anders, ik begrijp en voel deze architectuur, maar ik kan zoiets niet ontwerpen en ik wil het ook niet. Moderne architectuur staat mij heel dicht bij, ik wil er bij betrokken zijn. En het gaat niet alleen om vorm en materialen. Het gezicht van de hedendaagse architectuur is een weerspiegeling van de nieuwe eeuw, nieuwe menselijke behoeften, nieuwe technologieën. Zo is de sociale factor tegenwoordig erg belangrijk geworden, wanneer de architect bij zijn projecten allereerst rekening moet houden met de belangen van de stadsmensen. Dit was praktisch niet het geval in de Sovjetarchitectuur.
Welke principes en criteria volg je bij het maken van een architecturaal project?
V. M.:
- Elke taak is uniek en vereist een unieke oplossing. We hebben niet dezelfde scenario's. Nuttigheid, kracht, schoonheid zijn de ideale criteria voor echte architectuur, maar er zijn maar weinig objecten in de wereld waar dit alles gecombineerd wordt. Tegenwoordig verwerpen de meeste architecten helaas het concept van "schoonheid", in de overtuiging dat iedereen zijn eigen heeft. Daar ben ik het helemaal niet mee eens, er zijn vrienden voor zowel smaak als kleur. Er is dus nauwelijks een persoon die, als hij naar de Sint-Pietersbasiliek in Rome gaat, zal zeggen dat hij lelijk is. Nadat hij zijn meesterwerk, het schilderij "Black Square", had gemaakt, genereerde Malevich een gevaarlijk effect van een niet volledig correcte perceptie van kunst: verre van alles wat zo eenvoudig mogelijk is, is kunst. Voor mij persoonlijk is het visuele effect belangrijk, dus ik bedenk eerst de vorm en maak de functie er alvast aan ondergeschikt. De functie kan altijd ondergeschikt worden gemaakt aan het beeld en de emoties, maar niet andersom.
M. K.:
- Ik ben het ermee eens dat het sleutelwoord hier emotie is. Naast het gewelddadige wow-effect kan het de emotie zijn van vreugde, vrede, onderdompeling in de omgeving - het hangt allemaal af van de opgestelde taken.
Z. B.:
- Mechanisch ontwerp is voor mij onaanvaardbaar. Architectuur moet gevoelens oproepen, indruk maken. Begrippen als ensemble, silhouet, waarnemingspunten hebben ook voor mij hun betekenis niet verloren. Maar allereerst is de volgorde van het oplossen van problemen belangrijk: geen van de ontwerpfasen mag worden gemist. Een mooie externe vorm met monsterlijke inhoud kan niet worden gemaakt.
M. K.:
- Het is geweldig als iemand na de eerste indruk een aangename nasmaak heeft, die betekenis en logica geeft die het volume van binnenuit vullen. Ik zag onlangs een operahuis in Belgrado. Het gebouw is een moderne glazen doos met een interessant ingerichte entree. Maar toen ik dichterbij kwam, realiseerde ik me dat er een oud gebouw in bewaard was gebleven, waarop zelfs posters uit het begin van de twintigste eeuw hingen. Deze oplossing geeft een verbazingwekkende gelaagdheid en verweving van tijdperken: je komt een modern gebouw binnen en je ziet een oude gevel ingebouwd in nieuwe interieurs. Dit project heeft me op een goede manier verbaasd, want voor mij moet architectuur niet alleen spectaculair zijn, het moet ook een gedachte hebben. Rationalisme en schoonheid mogen niet worden bestreden, maar moeten op elkaar inwerken.
Welke projecten uit uw praktijk zou u het meest illustratief noemen?
V. M.:
- Het is duidelijk dat alle objecten ons op hun eigen manier dierbaar zijn. Maar er zijn er waarin veel moeite, energie en creatieve gedachten zijn geïnvesteerd. Zo ontwierpen we in 2005 een groot en zeer complex, echt multifunctioneel complex, inclusief twee kantoorgebouwen, een parkeerplaats, restaurants, een hotel, een sportcentrum met zwembaden en zelfs een schiettent. We kregen praktisch carte blanche bij het creëren van de meest complexe structuur. We hebben verschillende versies gemaakt en de klant vond het project leuk met meerlagige geometrie en scherpe lijnen.
Z. B.:
- Het is moeilijk om hier iets specifieks te noemen, aangezien we geen enkel pass-through-project hebben en hadden. Elke keer gaan we aan de slag met een nieuw idee, met een nieuw lont en creatief enthousiasme. Het ontwerpproces zelf is belangrijk voor ons, misschien hebben we daarom zoveel "initiatief" -projecten op vrijwillige basis uitgevoerd. Afgezien van suggesties voor verlossing
De Sjoechov-toren en de reconstructie van het Turgenevskaya-plein, waarover we het al hebben gehad op Archi.ru, we ontwikkelden een project voor het behoud en de restauratie van de Rodina-bioscoop in Orel, die zou worden afgebroken en een winkelcentrum gebouwd in zijn plaats. We besloten Rodina te redden en boden aan om er een festivalbioscoop van te maken. Er werd besloten om het winkelcomplex te verbergen in een "groene heuvel" verspreid over het hele plein.
M. K.:
- Een ander belangrijk project voor ons is het stedenbouwkundig concept van de oude binnenstad van Vidnoye. Dit deel van de stad is na de oorlog gebouwd volgens één algemeen plan. Maar nu wordt het geleidelijk omringd door woongebouwen met meerdere verdiepingen, veel oude gebouwen zijn al vernietigd of worden met sloop bedreigd. Het project om de stad te redden is geïnitieerd door een van haar invloedrijke inwoners. Op zijn verzoek hebben we onderzoek gedaan, een aantal voorstellen voorbereid en vervolgens gebundeld in een boek. Dit werk gaf aanleiding tot de bespreking van deze kwestie op stadsniveau en er werd een wedstrijd aangekondigd door de burgemeester van de stad, die werd gewonnen door ons bureau. De ontwikkelingsstrategie van de stad is al aangenomen en het is te hopen dat dit project een pilot zal worden voor veel oude steden in de buurt van Moskou, die hun historische uiterlijk dreigen te verliezen.
O. M.:
- Samen met de Union of Artists nemen we deel aan het programma "City Vernissage". Het idee is om culturele centra te creëren in de buitenwijken van Moskou in de vorm van kleine tentoonstellingspaviljoens en "mediatorens", die in plaats van reclame interactieve kunsttentoonstellingen en reproducties van kunstwerken zouden uitzenden.
M. K.:
- Onlangs werd een project geïmplementeerd waarbij ik erin slaagde het al lang bestaande idee van een woongebouw, bestaande uit verschillende volumes, verenigd door terrassen, tot leven te brengen. Elk volume is een aparte functie. Het huis is ontworpen met grote ruimtes. Voor de bekleding zijn zandsteen, hout, glas en natuursteen gebruikt. We hebben dit project van begin tot eind gemaakt, zelfs het meubilair erin is origineel.
V. M.:
- Een van de belangrijkste projecten voor ons is het theater in Khanty-Mansiysk, hoewel het niet indicatief is. Ik moet zeggen dat we nog een kans hadden om een theater te bouwen. We namen deel aan een besloten wedstrijd voor een theaterproject in Surgut en wonnen deze. Het was een heel indicatief project voor ons met complexe structuren van een hangende kleine hal, die alleen Nodar Kancheli ondernam om te berekenen. Het is jammer dat we na het winnen van de wedstrijd niet in staat waren om het project uit te voeren zonder de prijs met de klant af te spreken. We waren bereid om bijna gratis te werken voor de gelegenheid om zo'n gebouw te bouwen, maar het bleek dat het geld van de investeerder niet genoeg was om zelfs maar voor het werk van aannemers en onderaannemers te betalen. Als gevolg hiervan is het theater in Surgut nooit gebouwd volgens ons of een ander project.
Tegenwoordig krijgen architecten het recht om de meeste iconische objecten in Moskou te ontwerpen op basis van de resultaten van wedstrijden. Ben je van plan eraan deel te nemen?
V. M.:
- Natuurlijk, en we nemen al actief deel aan wedstrijden. Onlangs hebben we voor de Ecobereg-wedstrijd een renovatieconcept voorgesteld voor de Taras Shevchenko-dijk. Het idee is bedacht door Zurab Basaria. Hij bedacht een complexe structuur op drie niveaus met boven- en onderkades en een aparte afdaling naar het water. De jury, bestaande uit de topfunctionarissen van de vakbonden van architecten uit verschillende landen, waardeerde dit idee zeer en won, geheel onverwacht voor ons, de eerste plaats.
Een andere interessante ervaring was het project van de wederopbouw van de onvoltooide tv-toren van Yekaterinburg. We stelden voor om het te dematerialiseren, zodat het volledig gespiegeld wordt. Boven, alsof het in de lucht hing, zou het volume van het stadsmuseum met een observatiedek bevriezen. Helaas werd in deze wedstrijd geen winnaar bepaald en bleef het idee van de wederopbouw van de toren slechts een idee. Wat onze plannen betreft, zijn we zeker geïnteresseerd in alle stadsinitiatieven. Nu doen we mee aan een wedstrijd voor een project voor de wederopbouw van de Prostor-banketbakkerij- en bakkerijfabriek in Cheryomushki. Hier zijn we vooral geïnteresseerd in industriële details, aangezien we lesgeven aan het Department of Industrial in Moscow Architectural Institute en zelfs onze studenten bij het ontwerp willen betrekken.
Deel uw plannen voor de toekomst: in welke richting ontwikkelt het bureau zich in de toekomst?
V. M.:
- Een van de interessante taken is om de inspanningen van kunstenaars en architecten te verenigen in specifieke werken. Wij vinden het belangrijk en noodzakelijk om deze verloren gegane interactie tussen de creatieve beroepen terug te brengen. Bovendien, zowel op het niveau van professionals van de creatieve vakbonden van Moskou, als op het niveau van studenten van het Moscow Architectural Institute en Stroganovka. Lesgeven is een belangrijk onderdeel van ons leven, dat ons niet in staat stelt om te ontspannen, maar ons dwingt voortdurend professioneel te zoeken en op de hoogte te blijven van de meest geavanceerde trends.
We zijn klaar om de meest moderne en innovatieve faciliteiten te bouwen - we hebben ervaring, ideeën en de wens om te werken. Jarenlang zijn we grotendeels gegijzeld gebleven van de financiële kant van het bedrijf, klantwensen, etc. Vandaag nemen we een hardere houding aan en ontwerpen we alleen wat echt dicht bij ons is.
